关键词：标志;传统;应用规律;探析;意义
一、传统文化元素在现代标志设计中的应用状况
中国的原始彩陶、青铜器、中国画、书法、剪纸、皮影、木版年画，还有广为人知的戏曲脸谱，都属于中国传统文化元素。在现代标志设计中引入传统文化元素屡见不鲜，成功案例更是不胜枚举。2008年北京奥运会会徽设计中的中国印、中国银行标志设计中的古钱币、中国联通标志设计中的盘长都是经典案例。在标志设计中适当引入传统文化元素，既可以为企业树立与众不同的文化形象，又可以向世人展现中华民族优秀的传统文化。把传统文化元素引入当代标志设计正成为一种设计风尚，广受推崇。
二、传统文化元素在现代标志设计中的应用规律探析
简洁精确、易识易记是现代标志设计的基本要求，而传统文化元素经过历代相传，其视觉形态更是深入人心。把传统文化元素应用到当代标志设计中，不是简单的复制或嫁接，而是根据设计目标、对象的特点按照一定的规律进行运用，具体规律如下。
1.适度适量
每一个设计主题都有自己的特性，不同类型的企业具有不同的企业文化特征。以生产型企业为例，家电企业和传统民族企业在标志设计中纳入传统元素时就有很大不同。家电企业产品科技含量高、发展迅速且国际性较强。在企业标志设计中，中国传统文化元素的引入要注意适可而止。如，格力公司的标志设计只在汉字部分融入了传统书法的特点，海尔集团的标志也是突出英文“Haier”，汉字部分用一种独特的书法体呈现。而一些极具中国特色的传统民族企业的标志设计则可以大量应用中国传统文化元素。如中国著名老字号企业全聚德，它的标志（图1）主要采用传统毛笔书写的形式，“全聚德”三字的字体形式已经流传了一百多年。又如，老凤祥作为中国的百年民族品牌，其标志设计（图2）主要采用了中国传统文化元素中的凤图案，告知受众老凤祥是我们的经典民族品牌。
2.删繁就简
标志设计的首要前提是简洁，过于复杂的造型和色彩不仅无益于受众了解，反而容易产生沟通的障碍。在把传统元素引入标志设计时，必须采用有效的简化手段，让标志造型符合标志设计简洁而不单调的造型要求。首先是简化元素的方法。在标志设计中应用传统元素时要归纳总结，取其精华，选择能展现其特点的局部进行运用。如，华夏银行标志设计中的龙形来自红山文化玉龙，以龙首为主。其次，为了简化造型，除了减少不必要的局部元素外，还可以对选用的元素进行适当的抽象几何化处理。其一，外形几何化处理。标志设计外形可以抽象成圆、方或三角等简单的抽象几何形。其二，标志笔画几何化。传统图案一般迂回曲折，以自由的曲线造型居多，在标志设计中可以将曲线适当取直，用具有一定张力的大曲线代替传统造型中重复而烦琐的构造线。如中国国际航空公司的标志设计（图3），传统的凤造型被抽象简化成三条相似的曲线，既兼顾了凤这一传统文化元素蕴含的凤舞九天、吉祥如意的精髓，又体现了航空的主题。
3.含义相通
每一个传统文化元素符号都有独特的内涵和意义。不同的企业集团具有不同的企业文化，如，有的企业强调科学技术的高、尖、精；有的企业强调的是经典老字号；有的企业强调产品配方独特；等等。针对不同的企业，在引入传统文化元素时要注意传统文化元素与企业文化相通的规律。如，中国联通的标志设计（图4）在设计界堪称典范。中国联通的主要业务是移动网络、通信以及与通信信息相关的系统集成业务，公司属性就是强调一个“通”字。其标志设计中运用了中国传统纹样盘长。盘长是一种没有开头和结尾、连绵不绝的传统吉祥绳结，具有长久、永恒之意，这一含义准确地反映了中国联通的企业特点——沟通无限、追求永恒。另外，盘长在传统文化中也象征庄严、吉祥。此层含义正暗合中国联通正统、严谨的风格。
4.“势能”
类似在传统图案中，每一个符号元素都有独特的“势能”。如，狮子、老虎图案给人以雄壮、威武之感；龙、凤图案给人以吉祥如意、飞翔腾空之感。在平面设计中，不同的图形符号由于形态不同，会有不同的“势能”存在，有的图形使人感到时尚、灵动，有的图形使人感到经典、稳重、大方。当采用传统图形进行标志设计时，要使传统图形与标志设计在“势能”上达到一致，这样会使标志设计的“势能”得到加强。如凤凰网的标志设计，一对中国传统凤的形象由中心点开始向四周盘旋放射，给人以快速发散的动感，这种“势能”与网络面向大众辐射信息的属性正相吻合。又如中国东方航空股份有限公司的标志设计（图5），一只展翅高飞的燕子图案处于一个圆形中。展翅高飞的燕子图案采用刚劲有力的直线和圆弧线构成，给人以振翅高飞、直冲云霄的“势能”感，这正吻合东方航空的航空运输属性。
5.识别求异
随着同类企业增多，设计师在为企业设计标志时会面临一个问题，就是突出求异性，必须避免设计形式趋同和乏味，必须让标志具有较强的识别性，只有这样，才能为企业塑造出全新的形象。在标志设计中使用传统元素时要精挑细选，要广泛地搜集和整理相关的传统文化元素，要调研现实生活中已有的企业标志，分析哪些传统元素已经被使用，哪些有待挖掘。另外，同样的传统元素运用在不同企业的标志设计中，可以采用风格迥异的造型手法。如，同样是传统凤元素，凤凰网标志和中国国际航空公司标志中的凤图案的设计风格相差较大。
三、传统文化元素在现代标志设计中应用的意义
首先，把中国传统文化元素引入现代标志设计，是对传统文化的一种传承。互联网时代，一个成功的标志的受众可能是各个国家的人，标志在向大众传达企业信息的同时肩负着向他们传递中国传统文化的使命。其次，把中国传统文化元素引入标志设计，对传统文化而言具有创新的意义。为了适应标志设计的基本要求，设计师在标志设计中引入传统元素时，要深思熟虑、精挑细选，在设计形式上也会进行一定的创新和改变。这种改变就是文化的创新，文化的创新必将带来全新的发展。总之，把中国传统文化元素引入当代标志设计，既可以传承和发扬中华民族优秀的传统文化，又可以开拓和发展当代标志设计文化。
参考文献：
[1]丁梦南.浅析中国传统文化元素在现代标志设计中的应用.大众文艺，2011（19）.
[2]崔蒙，杨光，高莲萍.浅谈中国传统文化元素在标志设计中的运用.大众文艺，2015（8）.
[3]杨剑.浅析中国传统文化元素在当代设计中的应用——以企业品牌战略中的标志设计为例.设计，2014（2）.
关键词：标志设计；传统文化；语言符号
中图分类号：J524 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）05-0091-01
一、标志的定义与特征
标志，是一种图形传播符号，是由经过设计的特殊的图形或文字构成的，具有典型的符号特征。作为一种视觉识别符号，标志有其独特的艺术语言：简单明了、含义准确、易认易记、易理解欣赏、有“点”的集中效果。它像信号一样使人们在一瞬间注意到它、并识别和记住。这符合现代媒介的传播特点。因此，作为视觉图形，标志的强烈的传达功能，在世界范围内容易被人们理解、接受、运用，成为国际化的视觉语言。
二、标志的文化性
（一）传统性
传统是经世代相传且具有特点的社会因素，标志最原始的形态是以图腾的形式出现的，图腾是原始人群体的亲属、祖先、保护神的标志和象征，是人类历史上最早的一种文化现象。原始人们以图腾来区别不同的部落与群体。传统标识在发展过程中随着时代的进步自身在不断的凝聚和沉淀，从它的形态及寓意上凝聚了广大人们的智慧及吉祥祝愿，彰显了我国文化的品质与博大。
我们在学习传统性图形纹样的基础上要学会将传统文化气息传递到现代标志设计中，借某些传统形态来表现设计者的设计思想、审美情趣和情感心理，创意性的将传统图形应用到标志设计中既保留了传统图形的神韵，又富有现代感。
（二）民族性
标志的民族性在于反映设计思想立足于本民族传统文化及审美意识，表现本民族人民的生活愿望、思想，标志的民族性是标志世界性的基础，世界上任何一个民族都有不同的生活环境、生活习惯、语言文化、，这些因素会导致各国文化的差异，因此在这多元文化发展的社会中，要想有立足之地必须彰显本民族特色。另一方面，我们也不能一味的排斥外来文化，我们在标志设计中既要继承与发扬本国文化，又要积极的吸取外来文化中比较积极的因素，做到与时俱进的创意思维。
（三）本土性
标志的本土性是指在特定的自然环境、社会环境、人文环境等所形成的文化特征。
上海食品知味轩的标志，它以木刻版的传统艺术形式融合放行印章，做为标志的表现手法，表现诚信守诺，永续经营。具有地方特色。以轩亭前老翁的精心泡制，香飘四溢做为标志的特写，来体现产品的制作工艺历史悠久，法取自然，安全健康。
三、标志设计中传统文化的视觉化表现
（一）传统图案在标志设计中的表现
从现代标志设计中传统纹样的应用，我们看到了时代背景下文化的延续性，许多传统传统图形在今天设计中仍在使。众所周知的中国2008申奥标志，就是以盘长图形作为基本元素，在古老的图形中注入现代意念，经过多位设计师精心设计修改，成功体现了当代中国人的激情与风采。蕴含着太极拳、五环、五星、中国结等有关中国传统体育、奥运、中国的象征意义，使世界为之瞩目，体现了浓郁的中国传统文化意味。同时还极富现代感。
1988年，陈汉民设计的北京王府饭店标志，也采用了盘长图形为基本元素。方胜盘长中国民俗图案，经纬分明，延绵不断，无始无终、融进了生生不息、事业兴旺的吉祥理念。
（二）汉字在标志设计中图形化表现
文字图形化在标志设计中是不可或缺的一个表现手法，它不是生硬呆板的将文字与图形结合在一起，而是构成组合的思维，将文字的形态通过点、线、面的形式表现出来，构成组合的形态上也是要归根于标志设计的需要性上，设计与内涵要同时具备，与一般的文字符号相比，要有强烈的可视性与可续性。
（三）书法在标志设计中表现
书法是中华民族精神最基本的艺术表现形式，是中华民族的优良传统，是人类进行文交流的工具。把书法这种以艺术化了的文字作为装饰的风尚，是中国的文化传统。
宗白华先生说：“中国书法是一种艺术，能体现人格，创造意境。不像其他民族的文字，停留在作为符号的阶段。中国书法而是走上艺术美德方向，成为表达民族美感的工具。”
在这个新形势下，中国传统图形的艺术魅力经久不衰，千年传承。近年，电脑技术突飞猛进，人们的思想更大程度地获得解放，设计师追新求变，投入更多的精力热情展开设计。当人们面临的选择越来越多，却发现如何结合新科技，如何继承传统民族文化，如何拓展现代标志设计，才是本土标志设计的长远之路。
参考文献：
一、传统图案在标志设计中的应用
传统图案寓意深刻，内涵丰富。古代把装饰纹样称为“纹镂”，应用范围广泛，具有实用和审美价值。汉代的四神纹和云气纹，六朝的莲花，唐代的牡丹，元代的松、竹、梅，明代的串枝莲等，都是各个历史时期的代表，体现了浑厚、质朴、明快、大方等东方美。不少图案在吸收前代装饰传统的基础上，造型已趋于程式化，注重形的完整性和装饰性，以及形与形之间的穿插关系，在构图时多遵循整齐、匀称的骨式。如以黑白两个鱼形纹组成的圆形图案“太极图”，由龙纹和凤纹组成吉祥图案的“龙凤呈祥”等。
在标志设计中运用传统图案进行表现，能够体现对传统文化的应用和继承。例如：凤凰图案是吉祥和谐的象征，是最具中国特色的图腾，也是中华民族“中和”文化的象征。将凤凰纹作为主要图案设计于标志之中，对于形成意境、表达主题能起到很重要的作用。凤凰卫视的标志采用了变形的凤凰纹，一凤一凰盘旋飞舞的形象，同时使用了中国传统的喜相逢的形式。以凤凰的图形作为电视台的标志，象征着东西文化的完美结合，体现了现代媒体的特色。香港中文大学以凤纹作为校徽的主要图形。凤被认为是百鸟中最尊贵者，为鸟中之王，有“百鸟朝凤”之说，且为高贵、美丽、忠耿及庄严之象征。以凤纹作为标志与香港中文大学的“结合传统与现代，融会中国与西方”的理念相得益彰。再例如中国联通标志，采用的回环贯通的中国古代吉祥图案“盘长”纹样的造型，取其“源远流长，生生不息”之意，迂回往复的线条象征现代通信网络，寓意信息通畅，四通八达，也象征公司事业天长地久。联通公司运用传统的图案，把公司的属性与传统图案的美好寓意结合起来，给人的印象是非常深刻的。在标志设计中，运用传统图案传达信息，我们不仅需要掌握传统图案造型的形式特点、组合方式，还要注意传统图案所蕴含的寓意，合理地提炼出传统图案最符合现代审美的元素，在设计中体现一种传统性格。
二、书法艺术的魅力在标志设计中的体现
文字在标志设计中的地位是十分重要的，可以说是整个标志设计的一部分或是全部。书法是一门博大精深的传统艺术，以形写意，表现神韵与意境。书法的五种字体“楷、隶、行、草、篆”表现出来的韵味各有特色。书法与标志设计之间存在着共通之处，同属于艺术的不同表现形式，并有着密切的联系。通过掌握书法艺术来更好地理解我们的传统文化，并把传统文化融入到标志设计中去，在增强作品的文化内涵的同时，增强作品的生命力。2010年世博会会徽，就是以汉字“世”为基础设计的，其中又形成三人合臂相拥的图形，将独具特色的书法艺术深入标志的创作中，散发着独特的艺术魅力。
中国银行的标志由香港著名设计师靳棣强设计。设计者采用了中国古钱与“中”字相结合，古钱图形中间方孔上下加垂直线形成一个“中”字，寓意天圆地方，经济为本。在主图形下方，使用书法字体，使整个标志显得庄重、浑朴，寓意深刻，极具视觉冲击力，也传达出了中国银行的性质与特色。并不是所有的标志都适合采用书法形式，很多标志为了体现出民族特色，使用书法，反而显得生搬硬套、不伦不类。在设计时应根据所要传达的信息，合理地采用书法形式来创意。
三、篆刻艺术在标志设计中的应用
篆刻艺术可以追溯到2000多年前的春秋战国时代，与书法密切结合。章法是指文字在印面上的排列，是篆刻艺术重要的部分。根据文字具体的笔画、笔势形体以及字与字之间的相互关系设计出相宜形式，与标志设计颇有相似之处。标志设计是在有限的空间内，将图形概括抽象简化，与文字进行合理的安排，以精炼的视觉语言传递信息和含义。篆刻艺术所具有的实用和审美的双重价值，是标志设计的源泉之一。将篆刻艺术形式与标志设计结合，内容和形式的统一是关键。既要注重形式的美感，又要考虑内容的传达。例如2008年北京奥运会的标志，整体外形是不规则的图形，犹如一块印石，中间形成一个向前奔跑、舞动的人形，同时又形似“京”字，表达北京张开双臂欢迎八方来客。整个标志从内容到形式达到了高度的统一，简洁、自然，极富有中国民族特色。在现代标志设计中借鉴篆刻形式，要把握好篆刻的内容、形式与标志设计的规律的结合。其所表现的独特的视觉效果和文化底蕴，体现了民族个性和风韵。
关 键 词 ：标志设计 传统文化 图形艺术
一、标志与标志设计
标志，从存在形式上来说，是一种具有意义的视觉标记符号。其来源可追溯到远古时期部落族群的图腾崇拜，如女娲氏族以蛇为图腾，夏禹的祖先以黄熊为图腾。这种以本族群图腾符号崇拜区别于他族群的群体心理认同方式，体现了标志形成初始的目的，意义内核是聚集族内共同的性格取向，构筑集体向心力。
在当代，标志已经成为具有广泛视觉意义的大众传播符号，特别是信息社会和读图时代的到来，更为标志在社会语境中的视觉地位作了进一步的确定。它以精练的图形表达一定的涵义，并借助人们共有的符号认知系统，识别、判断和传达有效信息。其承担的视觉价值和社会意义在当下的社会活动中是明显可见的。因此，标志设计在视觉功能实现和信息传达中日益凸显出其重要的地位。
标志设计是一项视觉范畴的艺术活动，同其他事物一样，它也有着自身独立的特征和原则。首先，标志的最终目的是识别，因此，识别性是标志设计贯穿始终的理念原则。这种功能要求，决定了标志设计必须以人们普遍的认知和共同约定为平台，它包括时空关系的超越、民族心理的把握、地域差异的综合，这是标志设计的思想定位，也是对设计者能力和素质的要求。WWw.133229.CoM其次，物皆有时，标志设计所体现出的形式和特点，都应具有时代的审美特征。人类社会的演进、文化特征的流变、艺术审美思潮的发展，以及雅俗观念的交替都制约了标志设计的形式取向。形式美的法则，固然是艺术设计的关键所在，造型简练、创意独到、定位准确、突出视觉冲击力等，是标志设计中不可或缺的设计原则，但当代的审美，人们已不能满足于功能性的基本需求，精神价值需求的提升，在标志设计中不可回避地对设计思想提出了新的要求。
“越是民族的，则越是世界的”。民族性，传统性，在标志设计中成为了一种提高设计能量，增加精神附加值的设计手段。传统文化是在人类历史过程中积淀和积累的结晶，是人类的精神依托和情感归宿。因此，在标志设计中，将传统文化特质作为设计的视觉元素，是从内在精神体验中，对受众视觉心理的把握；是从人性的角度，对视觉大众的亲和；是标志设计中行之有效的应用手段。
二、传统文化的价值
传统文化是一个民族各种思想文化、观念形态的总体表征。它包含了民族心理素质、风俗习惯乃至人们的思维、行为、生活方式等等，是各种思想文化相互渗透、激荡、吸收、融合，共同的熔铸。人类文化史留下了无数符号性的视觉元素为当代视觉传达引以为用，然而，设计并非是对传统的简单复制和延续，而是对文化内核的理解和消化并加以发挥和引申。传统图形符号是经过漫长的历史凝练后逐步形成的，传统思想总是把人们对世界的认识和理解借用某一具体的形象，并通过对形象的主观加工，来表达一种情绪、思想和观念。因此，传统的人物、植物、动物、图腾符号标记以及一些约定俗成的图像元素，无不呈现出深远的民族内在思想，体现出先民寄予的情感愿望。如古代传说中的玄鸟又称作凤凰，喻为吉祥、幸福；太平中国结图形象征喜庆、团圆；圆形方空钱寓意富足、安泰；太极图中的阴阳回转、青铜器纹饰的抽象多义、印章表现形式的虚实轻重构成关系等等都是民族文化的传统视觉意义和思想价值体现。
认识传统文化的价值，在标志设计中的意义在于有效地进行价值转换，并形成适合于当代审美取向的观念体系。并以此召唤深植于人们内心的民族意识和情感需求。
在现代标志设计中运用中国传统图形，以现代构成原理对具有民族形式特征的图形元素进行解构后重新组合，无疑将会以鲜明的民族风格更直观地起到传播信息、沟通文化的作用。如中国历史博物馆标志，是以商代青铜器司母戊大方鼎为外形，构成英文字母“h”（history的缩写），体现了中国历史博物馆的价值：承秉历史，构筑未来。而中国联通的标志则运用传统的中国结为设计原点，中国结是幸福安康的象征，体现了人们追求“真、善、美”的愿望，与联通的名称同出一辙。透过传统造型艺术的历史延伸脉络,在新技术与新观念的冲击下不断地更新拓展，其结果必然是精神内涵与民族历史相沟通，形成中华民族所特有的标志设计特色,使民族文化的灵魂在现代标志设计中得以延伸与承传。
三、将传统文化融合于当代标志设计
将我国传统文化应用到标志设计中，是设计出具有主张性、民族性、时代性和国际性的现代标志的关键。当然这种应用并不是对传统的一些图形进行复制，而是应该去充分认识和了解传统图形，并在此基础上挖掘和改造传统图形。传统图形是根植于中国民族性、地域性的传统艺术渊源中的，它们与现代图形的造型方式有着许多不同的地方，中国传统图形主要注重的是实形或称为正形的完整性与装饰性，关注形与形之间的呼应、礼让和穿插关系，在组构时大多遵循追求对称、均齐的造型，如由黑白两个鱼形纹组成的中国最原始、最基本的吉祥图形等等。
不论是古人还是现代人，对美好的事物都一样心存向往。人们文化意识和形态哲学观念的体现是古人对自然规律的总结，它体现了中国人对吉祥幸福的向往，所以传统图形背后的吉祥意味同样也适宜沿用在现代标志的设计之中。湖北省炎黄文化研究会的标志是以“凤、太阳、火”图腾元素抽象组合构成的，标志是针对楚人的先民以凤为图腾，凤又是祝融楚人的先祖的化身，因祝融部落依附于夏，夏人崇奉炎帝，“炎帝者，太阳也。”日中有火。祝融部落崇火尊凤的原始农业文化，是楚人最为典故的神话传说。标志创意设计对此神话传说加以重构，从而体现湖北省炎黄文化的特征。所以，将约定俗成并已在中国民众心中形成共识的传统图形的“意”沿用到标志所属公司的固有的内涵之中，从而延展出更新、更深层次的精神理念，使其更具有文化性与社会性，这也是标志设计的一种很好的方法。
要注意的是，将传统图形与标志设计相结合时，应该避免拿来主义。传统图形值得学习的方面诸如实用中的科学性、结构设计的合理性、技巧的高明性、题材的丰富性、形式的多样性都将给现代标志设计以美感和生机，极大地丰富了现代标志设计的艺术语言和思想内涵，但应用传统图形并非简单的“拿来主义”，并不意味着拘泥于几千年传统的襁褓,而是对中国传统造型艺术做一个深层次的形、意、神的传承,把人的情感赋予物的形式，借物抒情,“以形写意”“形神兼备”。中国人对艺术的表现形式重“传神”而不是“写实”。在中国一些传统图形符号的背后,往往蕴含着更深层的象征意义，这些意义最初大多源于自然崇拜和宗教崇拜，进而衍生出期盼“生命繁衍、富贵康乐、祛灾除祸”等吉祥象征意义。因此，在标志设计中，我们要把传统情结的某些特点形象化地融合到现代标志设计中去,造就富有民族特色的,与现代生活相适应的新的形象来表达时代感,使之完全超越或跳出原有的模式，一种精神、一种气质重新植入到现代生活中去。
另外，在传统图形艺术中并非所有的内容都是好的。中国传统图形艺术萌发于人类童年时期，成长和发展于漫长的封建社会。所以它也有着从封建社会的母胎中带出来的印记，一些传统图形也存在有迷信和落后的糟粕成分。因此，要将传统图形艺术运用到现代的标志设计之中，就应该本着科学求实的态度，去伪存真，让其具有民族性、现实性的一面得以弘扬光大。
中国传统文化是我们的宝贵财富，也是我们取之不尽的源泉。在标志设计中，我们应该倡导民族文化和先进文化，追根寻源，把握传统文化的精神内核，将其融入到标志设计中来,使中国传统文化艺术在现代设计中得以延伸发展。作为设计师，我们要让传统图形成为标志设计的一个新创意点和启发点，设计出具有中国文化韵味和民族根基的、具有强大生命力的现代标志。
参考文献 ：
[1]李泽厚.美学三书，安徽文艺出版社，1999.
一、竹的“形”在标志设计中的应用
竹的“形”在标志设计中的应用多以表现“叶”为主，呈人字、个字、介字、分字等形。这使人想起扬州有一名园以竹为特色，名为“个园”。在标志设计的过程中，对竹叶的描绘，写意为多，写实为少，因为我们抒发的是设计师的胸襟情怀。设计者所重的技法是顺其自然，随笔意流转，追求神似的艺术效果。竹的形象一直受到中国人乃至世界许多人的欣赏，被接受和认可。如潮州开元寺附近某素菜馆的标志就采用竹子为创意元素。竹叶经冬不凋，于风霜中苍翠俨然、清秀潇洒。文人雅士一直将其引为同道，并奉为高雅、纯洁、虚心、有节的象征，也是中国人感物喻志的象征。其标志设计的出发点正是对这种审美人格境界的神往，借以体现吃素活动的庄严、高雅、纯洁，体现出素食不再是一种戒律，食素作为一种环保、健康、时尚的生活方式，是对生活的热爱，是一种富有情调的生活方式。标志将竹的内在精神品性升华为永恒无限的禅心之美。
此外，也可以将竹叶、竹竿或者其他视觉元素相结合进行造型设计。因为我们将竹的“形”应用于标志设计，不应该是“形”的简单再现，更有意义的是从图案中提取其“形”的元素，然后将这些元素再进行新的设计组合，考虑其在造型和结构上变化的可能性，既保留传统竹形象的神韵，又带有鲜明的时代特征，更充分表达设计的理念和个性。如陈俊良设计的三井日式料理餐厅标志，将竹叶的形态与黑色的、像挺拔竹竿的宋体字笔画巧妙而自然地形成“三井”两字，直接点明主题，标志笔画的黑与竹叶的绿相映成趣，显得既稳重又不失活泼。中国传统中，竹子象征着顽强的生命力、长寿、幸福和精神真理，在日本，竹子则是真实、奉献、圣洁的标志。因此，竹对大多数人来说，都具有美好的象征意义。
二、竹的 “意”在标志设计中的应用
竹在标志设计中以图形视觉元素的方式存在，是有其具体象征含义的。它的历史、传统精神以及文化内涵占有很大的比重。而且竹的形象一般应用于想借助竹表现某种内涵或精神理念等的标志设计，它所代表的对象与竹有着外在形态上的联系或内在精神上的联系。也就是说，竹视觉符号在标志设计中是“形”和“意”的“意指”。索绪尔把语言符号解释为能指和所指组成的统一体，“所指”是指它所表示的概念，而“意指”实际上就是把“能指”和“所指”结合成一体的行为过程，其结果就是符号。
在标志设计中，我们不但可以提炼和创新传统竹形象的“形”，同时还可以去探索和挖掘蕴含在竹背后的“意”，因为我们现代人也和古人一样，对美好的事物始终心存向往。竹所象征的顽强的生命力、长寿、勃勃生机等都是我们对幸福生活、高尚品格的尊崇、向往与追求。借助于竹的视觉语言含蓄地表达出一种态度、一种行为方式、一种文化立场等，这都是对竹元素的“形”和“意”的再现。是否具有强烈的寓意象征性，是标志设计最主要的原则之一。如药业的标志设计作品，标志以药品胶囊外形的图案以及“竹叶”映衬在“心”形图案上为基本造型元素。胶囊的外形同时像汉字“丹”字，竹叶的组合方式神似汉字“心”字，很直观地表现出该药业名称“丹竹”，同时也准确传达出“丹心诚信，竹君安康”的企业理念。
三、传统竹文化影响下标志设计的审美特征
1.朴素之美
“朴素之美”是道家的美学思想。先贤庄子说过：“朴素而天下莫能与争美。”世间万物，皆以朴素为根本和最终归宿，朴素无疑称得上是一种大美。他提出的“朴素而天下莫能与之争美”这一美学命题，也就是把“道”视为最自然、最朴素的绝对精神，把天然的本色和自然的本性，看作最极致的美。“返璞归真”说的正是这个道理。现代社会越来越快的生活节奏和越来越高的工作效率使人们压力越来越大，人们极度渴望自然，尊重生命与自然，在标志设计中也能体现出返璞归真的设计思想。竹朴素无华，其材质本身就具有纯朴、本真的自然之美、生命之美，这样就更有助于产生一种原始的亲和力和诱惑力。朴素是最恒久、最不易凋零的美。或许它并不是吸引人眼球的亮点，但用心体味，一定会发现朴素之美的与众不同，并从心灵深处爱上这种美。竹既有出于自然的、得于天成的本色美，也有经过人工雕琢而又复归于自然的平淡美。竹所体现出来的朴素之美，是人与自然融合的极致，廖东明设计的三棵竹竹制家居用品标志，以竹叶为主要设计元素，使人一看就能知道是与竹制产品相关，很适合作为该品牌的宣传媒介。三片竹叶既暗含了“三”，又是“竹”的一边，青青的竹叶给人清雅、清新之感，激发人们对生活的无限联想。
2.刚柔之美
清代姚鼐认为“阳刚”是作品表现出来的发扬蹈厉、真力喷薄的特点，具有鼓舞人心的力量。具体可表现为力量美，感情奔放，气魄雄浑，遒劲刚健，力度强。阴柔则从内容到形式充满着动人的神韵美，感情细腻，缠绵低徊，境界清新含蓄，令人赏心悦目，引人遐想。刚柔相济的竹子，在不同的情景下，分别会显现壮美和优美。竹子顽强的生命力，能使我们对其产生一种崇敬之感。同时亭亭玉立的竹子，柔软的竹梢点头曼舞，犹如美人笑弯了腰，显示出竹的优美与柔美。因此说竹形象的美正介于优美与壮美之间，整体的竹既有静态的、内柔外秀的一面，又略有粗犷、奔放的一面，刚中有柔，柔中带刚。刚强的和柔和的互相补充，呈现恰到好处的刚柔之美。如安吉竹林绿化推广中心的标志，安吉钟灵毓秀，素有“竹乡”之称，是国家命名的“中国竹子之乡”，其标志元素以竹竿和竹叶组合而成，竹竿的刚强与竹枝、叶的柔美形成刚与柔的对比，又通过亦刚亦柔的竹枝将竿与叶联结成一个统一的整体。圆形的竹竿与错落有致的竹叶透露着圆满、生机与坚强。
此外，竹的图形符号在标志设计中的应用应讲求功能性与艺术性并重，虽然并不是所有的标志都适合用竹的视觉语言加以表现，但是换句话说，以竹为造型元素的标志，其竹的视觉符号相对于其他元素应更有利于标志传递信息和思想。同时，竹视觉语言的点、线、面造型以及色彩是否具有艺术的美感，是否有利于加强标志的识别性、可读性，都是至关重要的问题。
正如韩美林先生所说：“这个世界如果没有民族的东西，就没有趣了。”世界艺术的大同之日就是世界艺术的末日之时。中国设计师多具有含蓄、内敛的特性，国人的审美观也主要受儒学的影响，认为形而上的精神才是美的至高境界，即追求内在的精神美。我们通过将具有代表性的竹视觉语言应用于视觉传达设计，能唤起欣赏者的联想、反思、感慨等，从而感受到蕴藏在竹背后的深远意义。将传统竹文化应用至视觉传达设计中的标志设计，一方面能为其增添新的活力，丰富现代设计艺术的表现语言，创造出充满诗情画意的独特的视觉效果。另一方面，运用竹文化的内涵、传统魅力、地域特色来表现现代设计的精神观，能以一种独特的个性与人格参与世界文化的发展。这也是使我们的设计艺术具有新的时代与民族特征的有效方式，亦是我们珍惜、继承并发展本民族传统文化的重要方式，同时为在经济全球化背景下探索设计民族化与现代化特色开辟道路。
（注：本文为湖南省教育厅科研课题《传统竹文化在视觉传达设计中的应用研究》，课题编号：10C0702）
参考文献：
[1]赖小娟.解读点线面构成元素在标志设计中的应用[D].广东轻工业职业技术学院，2010.
[2]李心释.修竹留风：花木卷[M].广州：花城出版社，2009.4.
关键词：标志设计；传统文化；艺术表现
中国文化博大精深，传统文化更是汇聚了上下五千年的历史智慧精华，也形成了华夏民族的独特艺术魅力。中国的标志艺术可以追溯到远古时期的“图腾”。随后形成旗子、徽标。到了中世纪形成了店铺的招牌、幌子，最终形成了商品交换中的商标。这种便于人们分辨事物种类、明确事物意思及人与人之间联络的标记，便是标志的最终用途。历经千年发展、演变的中国传统文化在标志设计中也体现了独特的艺术魅力。标志设计再也不是简单的区分事物之间的标记，而是将文化中的“形”、“意”、“魂”经过揣摩、解构、分析然后渗透到了标志中。中国现代标志设计更是将其深厚的民族魅力、文化内涵、精神风貌凸显的淋漓尽致。标志设计的基本要素就是体现国家、城市、团体、企业或产品的识别性；明确国家、城市、团体、企业或产品表达的准确性；保持其相关活动的同一性；引起公众注意的显著性；具有广泛应用的的多样性；实现宣传、认知的长久性；最终达到艺术表现的审美性。而艺术表现也是一个标志设计成功与否的关键要素，大大反映出一个标志设计的宣传度、认知度与公众接受度的重要成果。
中国传统文化的艺术魅力是无可厚非的，可以将中国传统文化分为中国汉字书法艺术、中国纹样图形艺术、中国陶瓷古器艺术、中国古建筑艺术、中国文化思想艺术、本土化民族特色艺术等等。而这些艺术形式恰恰是中国现代标志设计中独特的、不可趋同磨灭的艺术魅力。随着时代的发展，标志设计也在寻求多方面，全方位的发展道路，寻求标志设计价值表现的最大化，中国传统文化在现代标志设计中的灵活应用便可以使标志设计蓬荜生辉，在激烈的竞争中脱颖而出，使标志设计不但具有宣传、审美的价值，还有古文化烘托与传承发展的艺术价值。而中国传统文化在现代标志设计的中应用与表现，并不是简单的“拿来主义”的生搬硬套，而是要表现文化艺术的“形”、“意”、“魂”的精神境界。
一 传统文化在标志设计中“形”的艺术表现
“形”在标志设计中是最基本的构成元素，无论是一个圆点，一个字体，都是标志设计中的“形”体表现，没有“形”的展示，标志设计也就不复存在。“形”可以简单的理解为标志含义的形式表达，图形与文字含义相符，比如：中国凤凰卫视的电视台标，标志中明确的将图形设计为两两相对旋转翅膀的“凤”与“凰”，组成了中国传统文化有的“喜相逢”的形式结构，即准确的表达了标志的信息传递，又体现了凤凰卫视作为现代媒介的传播载体，信息流转不停，迅速集成焦点、热点传媒信息资源。同时反映出中国文化的敦厚底蕴。2008年北京奥运会的徽标是最能体现中国文化传承的标志，篆刻文字是中国的独有的书法艺术，舞动的“京”字如同一个活力四射的运动员，形成了“人”、“字”、“形”同构的画面，赋予标志激情与动感，寓意表达明确，文化内涵浓厚的韵味。奥运会徽的设计便将中国文化与奥林匹克精神完美融合。
二 传统文化在标志设计中“意”的艺术表现
中国人由于传统文化的熏陶，在艺术上注重“形”、“意”结合的表现形式。喜欢含蓄的传达“意”的精神境界。司徒虹曾说过：“中国人文化意识和形态哲学观念的体现具有两个特征：一个是包含科学合理部分，是古人对自然规律的总结；二是它的想象力和创造性，它体现了中国人对吉祥幸福的向往。”所以，传统文化下的图形背后的吉祥意味同样也适宜沿用在现代标志的设计之中。[1]一个图形的形成都是源于图形所要表达的意义，最初人们对自然和宗教的崇拜，形成了“繁衍生息，富贵安康、祛灾除祸”等传统文化的象征图象形式。进而衍生出对美好生活的向往和期盼，而这种对“意”的追求，才代代相传出“形”的认可。例如中国联通的标志，采用的就是源于佛教八宝“八吉祥”之中的“盘长”造型，通常与民间的“方胜”结合运用。将其“源远流长，生生不息”之意延伸于通信行业，与信息产业保证通信连绵周流的职业操守恰恰吻和；既洋溢着浓郁的民族情结，又散发着祥瑞之气，暗示着信息产业的公益性特质。[2]这种将中国传统文化应用到现代标志设计中，即体现了文化艺术的表现，又能给公众以美好寓意的寄托，同时对公司或企业的运营发展也带来到了欣欣向荣的精神动力。
三 传统文化在标志设计中“魂”的艺术表现
“魂”是事物存在的灵魂，标志设计的“魂”如同人的灵魂一样，没了灵魂，就没了气势，人或事物就只剩下躯壳，也就没有了存在的意义。“魂”是一种气质、一种精神，是中国传统文化延续的无形血液，中国人的内敛思想导致了无中生有的“魂”气魄的传播与散发。而现代标志设计中采用中国传统文化的艺术表现形式，大大增加了标志的精神境界和文化气韵。使标志设计增添了生动的灵魂支撑。2008年中国申办奥运会的标志便体现了中国奥运的磅礴气势，流动的毛笔走势，行云流水般畅快，造型上借用中国书法中所特有的“笔不到而神到”的写意手法，恰到好处地传递出“中国结”和“运动员”两个动势与意象，并借以表达标志主题和传达人民的祝愿。[3]即体现奥运的生动活泼，又体现了中国国粹艺术经久不衰的文化价值。中国香港的城市标志在设计中采用了中国龙的形态表现手法，寓意着飞龙在天的精神气魄，又表达出亚洲四小龙的发展状态。巧妙的表达了标志的意义，同时也传播了中国传统艺术文化。
四 结语
文化是发展变化的，传统文化的合理有效表现，也会带来现代感十足的艺术设计价值，设计师的感悟不同，对于传统文化的设计表现也有所不同，我们要用变化发展的、与时俱进的设计眼光看待传统文化。而题材广泛、内涵丰富、形式多样的中华民族特有的传统文化，是开发现代设计文化的巨大资源和宝贵财富。从多个案例可以看出标志设计中融入传统文化，本身就是标志着对中国本土文化的传承与延伸，并且极大的推动了中国传统文化的精神发扬与传播。同时解构、重组现代艺术形态元素，创造出更具艺术文化特性的优秀作品来。
参考文献
关键词：现代标志;传统文化;符号;运用
中图分类号：J524 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2015）27-0153-01
我国的传统文化辉煌灿烂，拥有非常鲜明的民族文化特征，二十世纪八十年代以来，我国一些设计师开始在标志设计领域中运用传统文化符号，并取得了非常卓越的成绩，本文便从以下几方面来分析在现代标志设计中，传统文化符号的运用。
一、传统文化符号中汉字的运用
从某种意义上讲，文字便是一种人们用于传情达意的符号。起初的文字都是象形文字，运用一些有代表性的图形概括模仿实际事物，这种文字不仅具有记事功能，还具有审美因素。这也是汉字与其他文字最大的不同之处，这种不同也在很大程度上奠定了汉字在符号设计领域中进行运用的基础。其运用的有利条件主要有三方面：其一，象形是汉字创造的基础，无论对任何事物的模仿，文字都可以运用简单的笔画来完成，与符号的特征相符;其二，汉字不只象形，还表意，每一个汉字都拥有完整的表意功能，甚至一个汉字能够表达多种含义，这也是汉字在标志设计中无可比拟的优势所在;其三，汉字字形的可塑性非常强，且具有浓郁的中国传统特色，这与标志设计过程中所崇尚的特殊符号性也不谋而合。
汉字的这些特点对于标志设计来说都是非常难得的，以汉字为基础元素的标志设计也普遍非常优秀，如中国银行的标志便是非常典型的例子。圆形方孔钱币是中国古代使用时间最长的一种货币，也逐渐成为中华民族的一种标志性象征，有着非常吉祥与深刻的寓意。中国银行的标志在设计过程中，利用钱币的方形孔串以绳结造型，组成了一个非常具有民族特色的“中”字，不仅表现出“银行”这一标志主题，还蕴藏着安全诚信的经营理念。
二、传统文化符号中图形的运用
中国在上下五千年的发展历程中，中国人无论在语言上，还是信仰上，都表现出非常强烈的趋同性，视觉语言的表达方面也有一个相对统一的审美判断标准。传统图形的历史悠久，其诞生远在文字以前，石器时代所出现的彩陶纹便是中国传统图形的典型性代表。传统图形的表现非常多样，其所蕴含的民族精神与民族文化也更富有表现力，在人们生活中遇到传统图形时，给人们的感觉更加淳朴而亲切，如中国结、印章、阴阳鱼等图案，不仅有着非常高的审美价值，而且蕴含着非常深刻的文化寓意。在现代标志设计中，运用传统文化符号中的图形，更能够吸引人们的目标，让人们对标志所要表达的内涵有深入探究的欲望。
对于现代标志设计来说，图形是一种比文字更好驾驭的设计元素，在很多优秀的标志设计作品中，都可以发现传统图形的身影，最典型的便是2008年北京奥运会的会徽设计。印章是中国传统图形中非常有代表性的一种元素，中国传统的书画作品中，印章是作者的标志，一幅书画作品如果没有印章，它就不算是一幅完整的作品，其价值也会大打折扣。北京奥运会会徽运用印章为设计元素，通过艺术变形，不仅表现出了中国特色，也将奥运会的运动精神融入其中，有着浓厚的艺术韵味。
三、传统文化符号中祥纹的运用
祥纹是中国古代人们为祈福而创造的文化符号，其中蕴含着人们美好的愿望。祥纹分为装饰性纹样与写实性纹样两种，但无论哪种纹样，都蕴含着丰富的人文精神。在现代符号设计领域中，祥纹的运用也非常普遍，如游鱼纹、稻穗纹等，其中最有代表性的要数“龙纹”和“凤纹”了。现实生活中虽然没有龙这一物种，但在中华民族几千年的文化传承中，龙早已成为一个代表文化的图腾，其吉祥的寓意也是其他任何纹样所无法比拟的。
在现代标志设计中，更注重标志中“设计文化”的凸显，越来越多的设计师将文化与象征融入到设计作品中，这就赋予作品一定的文化内涵，在设计过程中，更多的考虑到受众的文化心态以及标志的文化功能。在现代社会中，人们对图像的解读能力远大于文字，祥纹对受众来说，更容易引起共鸣，也容易引起受众心理层面上的同构意识。
四、结语
传统文化符号属于一种视觉性语言，在现代标志设计中，传统文化符号的运用是当前非常重要的表现手法，运用传统文字、图形以及纹样设计出来的标志作品，有着更深层次的文化内涵与文化底蕴，其未来的发展空间也是无限的。两者的完美结合能够让现代标志更具有民族特色，审美价值也能够进一步凸显，现代标志设计的"符号化"特征在传统文化符号的烘托下表现的更加淋漓尽致。
参考文献：
[1]谢婷婷，何征.杭州老字号品牌视觉形象设计的传承发展研究――以胡庆余堂国药号官方商城为例[J].设计，2013（05）.
[关键词] 中国传统文化 标志设计 设计方法
什么叫传统文化？我们要有新的概念，人类昨天社会实践活动所创造的一切文明成果，对于今天而言，都是传统文化；今天人类社会实践活动所创造的文明成果，对于明天而言，也是传统文化。所以，我们不能一提传统文化，就联想到落后。事实上，人类在创造文化的过程中，早已经把那些落后的糟粕淘汰；被保留下来的，对今天和明天能够产生巨大影响的，那的确都是人类文化的精华。
中国在其上下五千年的悠久历史中，逐渐形成了博大精深、源远流长的中国传统文化，就这一点来说，是勿庸置疑的。但是，有人说中国传统文化已经是 “夕阳文化”，只能当作是古董或是文物珍藏起来，对于这种观点我有不同的看法。中国传统文化的内涵十分丰富，涉及的范围也相当广阔，传统思想、传统图案都是它浩瀚江海中的一支涓涓细流。而正是这支永不枯竭的细流至今依然浇灌和渗透在许多的现代艺术领域之中，标志设计就是其中之一。 相信大家对标志并不陌生，在经济信息文化高速发展的当今社会，无论是用于公众和社会活动的公用标志，还是用于商业性质的商标或是有关专利的专用标志，都可谓是无处不在。从设计的角度来讲，标志是平面设计的一种，是具有相当视觉美感的一种艺术造型，但它同时也是实用美术，它在商品经济中所起的作用和创造的价值越来越为人们所重视，因此近年来标志成为了CI策划的主要内容。它不仅仅是一种符号，一个产品的名称，更是商品制造商的代言人和企业形象的象征，从这个意义上来讲，在现代商品社会中，标志属于现代设计的范畴。可是现代设计是不是就等于要将传统摒弃、淘汰甚至与之隔绝，又或是束之高阁？当然不是。我们从近年来一些脍炙人口且深入民心的标志设计的佳作中不难看到设计者是如何将传统文化与现代设计互相结合，互相融为一体的。
早在穴居和渔猎为生的远古时代，我们的先民就“仰则观以天文，俯则察以地理”，对宇宙和生命意识进行了思索。春秋战国时期，儒家、道家等各流派都纷纷阐释他们对世界、人生、伦理道法的见解，经时代的淘洗和积淀形成了中国哲学思想的基石。最具代表性的“太极图”，其形式和理念就常常为设计师们所借鉴，如深圳主体公园“水上乐园”的标志就是以“太极图”为基础设计的，并在“太极图”框架里加入了上下翻卷、生生不息的水纹造型，体现出“水上乐园”中主题“水”的形态千变万化的特点。它在强调动感、和谐的形式美的同时，蕴涵着变化统一、收放自如的哲学理念，传递着道家学说的“动静观”和“时空观”。
现代标志设计是一种特殊文字或图像组成的大众传播符号，它的基本功能是以图形传达信息，表现其内在的质量、特点，而以之作为沟通的媒介。标志设计的过程是一个将创意视觉化、符号化的过程，思维根据设计意象对图形进行挑选、变换、组合，将图形进行有机的关联、编码，使之形成特定的符号系统。纵观历史，从原始社会的记号到图腾，从商周的象形符号到秦汉的印章，再从唐宋的幌子到明清的洋化标志，标志的变化无不体现了当时整个社会的历史文化状况。我们在进行现代标志设计时可以借用那些具有象征意义的原始符号来体现某种意趣、情感和思想；或者将原始符号的某些元素进行变化、重组和出新，使其具有传统的形似和神韵，又有现代标志设计的意味。
中国银行是中国金融商界的代表，其标志体现中国特色。设计者采用了中国古钱与“中”字为基本形，古钱图形是圆与形的框线设计，中间方孔，上下加垂直线，成为“中”字形状，寓意天方地圆，经济为本，给人的感觉是简洁、稳重、易识别，寓意深刻，颇具中国风格。 原中国电信的标志也很有代表性，是以“中”字及中国传统图案的回文作为基础，经发展变化而成的三维立体空间图案，寓意为四通八达的通讯网络，象征中国电信时时畅通，无处不达，形象的表达了中国电信的特点：科技、现代、传递、速度、发展。该图案装饰效果强烈，并具有中国特色和时代感，可以说是将传统文化运用得极具现代感的经典之作。 原北京王府饭店的标志也是此类设计的佼佼者。王府饭店地处北京王府井，是一家五星级饭店，此地原是清朝皇室官宦的居住地，饭店的建筑外形具有中国传统古典风格，所以该标志采用几何图形构成，以中国“方胜盘长”吉祥图案为基本形，经变化成垂直和水平直线构成上下左右对称的正方形，有秩序的经纬穿插，表现出王府饭店的规范管理、优秀服务的含义。在细节处理上，作者在四角处的线条有意断开，意在描绘“井”字，暗示饭店位置，同时“井”字寓意“取之不尽，用之不竭”之意。图形中间的“王”，既是王府饭店的第一字，又代表饭店在同行中的王者地位。在标志设计中融入传统文化，不仅是将本土文化自我延续，在世界信息交流方面也表现出极大地推动作用，同时对树立我国的国际形象也具有积极的意义。 转贴于
现今最有代表性的莫过于2008北京奥运会的标志。从申办奥运会中所设计的申办会徽，到正式的奥运会徽，都充分展示了中国的特色，受到全世界的一致称赞。正式的标志名为“中国印·舞动的北京”，它将中国传统的印章和书法等艺术形式与运动特征结合起来，传达和代表了三层含义：一是以中国传统文化汉字印章作为标识主体图案表现形式，选用中国传统颜色———红色作为主题图案基准色，体现了中国文化的特点，代表着民族与国家，代表着喜庆与祥和。二是作品主体部分又似“京”字，又似舞动的“人”张开双臂，充分反映了古老而又充满现代气息的中国，传递着友好、真诚与热情。三是作品中巧妙地幻化成向前奔跑、迎接胜利的人形，充分体现了奥林匹克更快、更高、更强的宗旨，强调了以运动员为主体和健康向上的精神，充满动感与活力。这个标志把中国文化和奥运会的精神表达得淋漓尽致。
标志是品牌形象的象征符号，浓缩着企业和团体的特征、信誉和文化。代表着品牌的价值。优秀的标志不仅仅是企业的无形资产，而且，由于在消费者心目中有不可替代的地位，其本身也具有了不菲的身价。如凤凰卫视的标志，经专业机构评估价值达到了228.32亿元。因此，世界范围内的经济实力的竞争，实际上也是品牌之间的竞争。
标志设计对传统文化的继承、吸收、运用是必要的，也是必然的，面对国外各种思潮的冲击，完全背离传统是不可取的，对西方设计形式盲目接受、生搬硬套，简单的挪用复制或拼凑那将会丧失本民族文化的底线和个性。中国造型艺术多讲求哲学。儒、释、道三家交融互补的文化思想，深刻影响着中国艺术家的生命历程和艺术创作，尊儒者追求入世，重写实；而坎坷之士则言佛，超脱尘世，艺术创造具有主动外拓意味，轻执着，重通脱，轻理性，重感性的“天人合一”的“自足”世界，不求形似求神似，追求抽象的意蕴，“顿悟”、“渐修”突破焦点透视和固定光源的明暗造型之法，创造了散点透视和线描塑造形象。而西方艺术以人为表现主题，强调再现、求真，吸收科学成就来塑造真实的艺术形象，强调人对客观自然主宰的地位。中西文化的精神沿着各自不同轨迹不断地延续发展，对人与自然关系问题存在着重大的差异，正因为这样，才会有五彩缤纷的大千世界。
我们的前人创造了昨天的传统文化，我们正在创造明天的传统文化，传统文化曾经成就了人类文明发展史上一个又一个辉煌，它也必将对人类不可能终止的文明发展，继续发挥着巨大的、无处不在的影响。传统文化对于我们今天的现代设计，如鱼得水，须臾不可离开。
参考文献
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[关键词] 中国传统文化 标志设计 设计方法
什么叫传统文化？我们要有新的概念，人类昨天社会实践活动所创造的一切文明成果，对于今天而言，都是传统文化；今天人类社会实践活动所创造的文明成果，对于明天而言，也是传统文化。所以，我们不能一提传统文化，就联想到落后。事实上，人类在创造文化的过程中，早已经把那些落后的糟粕淘汰；被保留下来的，对今天和明天能够产生巨大影响的，那的确都是人类文化的精华。
中国在其上下五千年的悠久历史中，逐渐形成了博大精深、源远流长的中国传统文化，就这一点来说，是勿庸置疑的。但是，有人说中国传统文化已经是 “夕阳文化”，只能当作是古董或是文物珍藏起来，对于这种观点我有不同的看法。中国传统文化的内涵十分丰富，涉及的范围也相当广阔，传统思想、传统图案都是它浩瀚江海中的一支涓涓细流。而正是这支永不枯竭的细流至今依然浇灌和渗透在许多的现代艺术领域之中，标志设计就是其中之一。 相信大家对标志并不陌生，在经济信息文化高速发展的当今社会，无论是用于公众和社会活动的公用标志，还是用于商业性质的商标或是有关专利的专用标志，都可谓是无处不在。从设计的角度来讲，标志是平面设计的一种，是具有相当视觉美感的一种艺术造型，但它同时也是实用美术，它在商品经济中所起的作用和创造的价值越来越为人们所重视，因此近年来标志成为了CI策划的主要内容。它不仅仅是一种符号，一个产品的名称，更是商品制造商的代言人和企业形象的象征，从这个意义上来讲，在现代商品社会中，标志属于现代设计的范畴。可是现代设计是不是就等于要将传统摒弃、淘汰甚至与之隔绝，又或是束之高阁？当然不是。我们从近年来一些脍炙人口且深入民心的标志设计的佳作中不难看到设计者是如何将传统文化与现代设计互相结合，互相融为一体的。
早在穴居和渔猎为生的远古时代，我们的先民就“仰则观以天文，俯则察以地理”，对宇宙和生命意识进行了思索。春秋战国时期，儒家、道家等各流派都纷纷阐释他们对世界、人生、伦理道法的见解，经时代的淘洗和积淀形成了中国哲学思想的基石。最具代表性的“太极图”，其形式和理念就常常为设计师们所借鉴，如深圳主体公园“水上乐园”的标志就是以“太极图”为基础设计的，并在“太极图”框架里加入了上下翻卷、生生不息的水纹造型，体现出“水上乐园”中主题“水”的形态千变万化的特点。它在强调动感、和谐的形式美的同时，蕴涵着变化统一、收放自如的哲学理念，传递着道家学说的“动静观”和“时空观”。
现代标志设计是一种特殊文字或图像组成的大众传播符号，它的基本功能是以图形传达信息，表现其内在的质量、特点，而以之作为沟通的媒介。标志设计的过程是一个将创意视觉化、符号化的过程，思维根据设计意象对图形进行挑选、变换、组合，将图形进行有机的关联、编码，使之形成特定的符号系统。纵观历史，从原始社会的记号到图腾，从商周的象形符号到秦汉的印章，再从唐宋的幌子到明清的洋化标志，标志的变化无不体现了当时整个社会的历史文化状况。我们在进行现代标志设计时可以借用那些具有象征意义的原始符号来体现某种意趣、情感和思想；或者将原始符号的某些元素进行变化、重组和出新，使其具有传统的形似和神韵，又有现代标志设计的意味。
中国银行是中国金融商界的代表，其标志体现中国特色。设计者采用了中国古钱与“中”字为基本形，古钱图形是圆与形的框线设计，中间方孔，上下加垂直线，成为“中”字形状，寓意天方地圆，经济为本，给人的感觉是简洁、稳重、易识别，寓意深刻，颇具中国风格。 原中国电信的标志也很有代表性，是以“中”字及中国传统图案的回文作为基础，经发展变化而成的三维立体空间图案，寓意为四通八达的通讯网络，象征中国电信时时畅通，无处不达，形象的表达了中国电信的特点：科技、现代、传递、速度、发展。该图案装饰效果强烈，并具有中国特色和时代感，可以说是将传统文化运用得极具现代感的经典之作。 原北京王府饭店的标志也是此类设计的佼佼者。王府饭店地处北京王府井，是一家五星级饭店，此地原是清朝皇室官宦的居住地，饭店的建筑外形具有中国传统古典风格，所以该标志采用几何图形构成，以中国“方胜盘长”吉祥图案为基本形，经变化成垂直和水平直线构成上下左右对称的正方形，有秩序的经纬穿插，表现出王府饭店的规范管理、优秀服务的含义。在细节处理上，作者在四角处的线条有意断开，意在描绘“井”字，暗示饭店位置，同时“井”字寓意“取之不尽，用之不竭”之意。图形中间的“王”，既是王府饭店的第一字，又代表饭店在同行中的王者地位。在标志设计中融入传统文化，不仅是将本土文化自我延续，在世界信息交流方面也表现出极大地推动作用，同时对树立我国的国际形象也具有积极的意义。
现今最有代表性的莫过于2008北京奥运会的标志。从申办奥运会中所设计的申办会徽，到正式的奥运会徽，都充分展示了中国的特色，受到全世界的一致称赞。正式的标志名为“中国印·舞动的北京”，它将中国传统的印章和书法等艺术形式与运动特征结合起来，传达和代表了三层含义：一是以中国传统文化汉字印章作为标识主体图案表现形式，选用中国传统颜色———红色作为主题图案基准色，体现了中国文化的特点，代表着民族与国家，代表着喜庆与祥和。二是作品主体部分又似“京”字，又似舞动的“人”张开双臂，充分反映了古老而又充满现代气息的中国，传递着友好、真诚与热情。三是作品中巧妙地幻化成向前奔跑、迎接胜利的人形，充分体现了奥林匹克更快、更高、更强的宗旨，强调了以运动员为主体和健康向上的精神，充满动感与活力。这个标志把中国文化和奥运会的精神表达得淋漓尽致。
标志是品牌形象的象征符号，浓缩着企业和团体的特征、信誉和文化。代表着品牌的价值。优秀的标志不仅仅是企业的无形资产，而且，由于在消费者心目中有不可替代的地位，其本身也具有了不菲的身价。如凤凰卫视的标志，经专业机构评估价值达到了228.32亿元。因此，世界范围内的经济实力的竞争，实际上也是品牌之间的竞争。
