关键词：音乐教学；音乐评价；艺术教育
中图分类号：G633.95 文献标识码：B 文章编号：1672-1578（2016）12-0322-02
基于对课标评价的理解，结合学校对课堂教学评价的了解，结合自己的教学实践，我对音乐学科教学评价做了一下的评价方案：
1.音乐学习情感的评价
学习情感是指学生在学习音乐的过程中表现出来的对音乐的兴趣爱好与情感反应。学生的学习情感应作为音乐教学评价的重要指标。学习情感的评价要以形成性评价为主，自评、互评及他评相结合的方式在教学过程中进行。要营造一种愉快和谐的评价氛围，淡化学生的考试心理，让他们积极主动地参与评价活动，还要十分注重观察、谈话、提问、讨论、抽唱（奏）等一些细小的教学活动。由于学科的特殊性，音乐教学评价不同于语文、数学、外语等学科的教学评价，在进行评价时还要特别注意学生个体的差异性，要根据各学段不同的目标及学生不同的音乐水平，恰当选用评价形式和评价方法，在众多的考核的项目中，让学生自选有兴趣、有特长的项目进行考核，可以让学生根据个人的能力、特点，扬长避短，满足其表现欲，发展其特长，增强学生学习音乐的自信心，提高学习音乐的兴趣和音乐情感的表现。
2.音乐知识技能的评价
音乐知识技能的评价应根据中学音乐教育的特点，对演唱、演奏、识读乐谱、即兴创作、音乐欣赏等教学内容要进行综合评价，避免单纯的技能技巧考核。比如：学生完整的演唱一首歌曲之后，最好采取自评和他评相结合的方法，首先让他自己说一说从力度、速度、音准、音色、节奏、动作、表情等方面还存在哪些不足？老师和同学能不能发现他演唱时有与众不同的地方？还能采取什么形式去表现这首歌？你对这首歌还有哪些解？谁能和他一同来完成这首歌？
3.音乐创造能力的评价
音乐创造能力它应包括两方面的学习内容：一是与发掘学生潜能的即兴创造活动，二是运用音乐素材创作音乐。根据新课标的精神，音乐创造能力应该作为音乐学科教学评价的重要组成部分。中学音乐创造活动的具体内容包括：探索音响与音乐、即兴创造、创作实践等，对音乐创造能力的评价可参照《音乐课程标准》的相关内容采用量化测评。音乐创造能力的评价应着眼于创造活动的过程，要鼓励学生进行音乐创造的积极性。
4.评价语言
A、赋予语言具体内容，提高学生学习情绪 ，将一些具体词汇放入其中。"你们的声音太动听了！""你的吐字比以前清晰多了，有进步！""你提的问题很有价值，比我要棒！"……让每一次评价都有具体内容，让评价语言变得丰富多彩，这能让学生们看到老师对他的重视，因而倍感自豪，情绪高涨，学习更努力。
B、巧妙利用"悄悄话"，给学生一支强心针 音乐课堂中，学生在"感受音乐，理解音乐，欣赏音乐，表现音乐，创作音乐"时，我们的评价更要注意用亲切和善的态度，委婉动听的语言。这样的评价方式能加深师生之间的交流。一年级有人胆子很小的女学生，老担心自己做不好被老师批评，以至于表演唱歌时不能有响亮的歌声，但是她的音色非常好听，节奏感也很强。因此，在不断给她鼓励之后，我用亲切的评价跟她进行了一次"心"的交流：我附在她的耳边悄悄地告诉她"其实你唱得好极了，声音特别甜美，老师很喜欢听你唱歌。你能不能让我听得更清楚些，让所有小朋友都像老师一样喜欢你？"我看到她眼睛一亮，从那时起，她的胆子慢慢变大了，现在已经敢于独自一个为全班同学表演，而且非常出色。
C、多多采用w态语言，给学生无声的评价 教师通过体态语言进行评价，包括动作，表情，身体等语言，如教师用亲切期待的目光注视他，面含微笑，轻轻点头以示鼓励，竖起大拇指、为他鼓掌表达对他精彩表现的赞赏。这些都会给学生们以深刻的影响！当学生们出现一些违反纪律的小动作时，教师可以不动声色，走过去摸摸他的头，朝他轻轻所一个"嘘"的动作，不伤害学生，又会及时给予学生提醒。
D、婉转评价语言，让学生乐于接受批评 有些学生在课堂上经常会不自觉，经常会给你制造一些小麻烦。在需要用语言来提醒的学生，不要直接用"××同学，你在做什么？""××同学，你又不认真了！"等粗暴的语言来批评，要用委婉的方式，先鼓励后建议的方式来进行评价，比如"你唱得真好听，但是能不能用好看的坐姿来表现你优美的歌喉呢？ 总之，语言的评价应不拘形式，创造性地学生进行评价，因人而异，因时而异。教师要善于用学生的眼光去看待学生，用学生的价值去理解学生，让自己评价的语言更丰富，更有色彩，力求做到："准确得体，亲切丰富，婉转巧妙，独特创新。"成为我们音乐评价中舞动的旋律。
关键词：小学音乐；审美教学；教学方法
教学评价应激励学生参与课堂教学，同时有利于学生建立良好的课堂学习习惯，使孩子保持愉快乐观的学习情趣，不要把学习知识当作负担。
一、教学评价方法
1.营造民主、平等的氛围
教育家苏霍姆林斯基曾指出：“音乐教育并不是培养音乐家，而首先是人的教育。”如果小学音乐教育能为培养出一大批终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活的人打下基础，那这就是最成功的教育。”教学中教师本着以学生发展为本的思想，努力营造民主、平等的教学氛围，培养学生的主体精神、合作意识以及参与精神。
2.延时评价
教学中教师将课堂上预想的结果进行评价比较容易，而对待课堂没有预设的、临时生成性的内容怎样进行评价呢？教师不仅为大家提供了自主学习的空间，而且锻炼了个人应变能力。因此，有时教学中对生成性内容采取延时评价的方法也可产生良好的教学效果。
总之，教师在音乐课堂教学中巧妙地运用教学评价方法，可以对我们的教学起到事半功倍的效果。那么，教学评价在实施过程中是不是随意评价、延时评价呢？研究表明，课堂教学评价的实施中也要掌握时机、程度、方式。
二、课堂评价的时机、语言、时机
音乐课堂教学在实施中，要求教师要勤观察、捕捉时机，即时评价，举例说明：
1.评价的时机
教师行之有效的教学评价，能使学生始终保持兴奋的情绪学习。因此，只有找准了课堂评价的时机，评价才能在音乐课堂中起到良好的教育效果。及时发现学生的“闪光点”，找准正面评价的时机。每位学生的音乐天赋都有差异，有的学生唱歌条件好些，有的学生舞蹈好些，教师要能关注学生的一切表现，随时随地发现，挖掘他们的闪光点，给学生适时适地的鼓励、评价。
2.评价的语言
音乐和语言都是一种艺术。在音乐课堂中如能很好地掌握运用语言的艺术性，便能使音乐课堂教学收到意想不到的效果。评价语言具体丰富，有助于提高孩子学习情绪。不断重复简单的“很好！”“对了！”“正确！”等评价是一种表面化的，无法打动人心的。而将评价具体化之后，一些具体词汇放入其中就会大不一样，如“你的声音太动听了！”“你的吐字比以前清晰多了，有进步！”……每一次评价都有具体内容，这能让孩子们看到老师对他的重视，因而倍感自豪，学习更努力。教师还可以尝试多采用体态语言评价的方式，给孩子无声的评价。教师通过体态语言进行评价，包括动作、表情、身体等语言，如教师亲切期待的目光、轻轻点头、竖起大拇指、为他鼓掌等都会给孩子们以深刻的印象。当孩子们出现一些违反纪律的小动作时，教师可以不动声色，不点名向大家报告发现某个不合作的同学的表现，征求大家的处理意见，运用舆论导向制止不合作的同学。
3.评价的形式
评价的形式多种多样，学生遇到最多的就是自评和互评。自评：每一个学生都会对自我评价，在上课时我们可以经常性地问问孩子：你认为自己的表现怎样？你觉得自己唱得怎么样？使他们对自己的学习过程进行回顾与反思，让他们勇敢地说出自己的优点，承认自己的不足，培养学习的主动性。互评：从别人的长处中得到学习，将自己的优点展示给别人。孩子们相互之间的评价往往会激发孩子们无穷的学习动力，当自己的优点被同龄人所认可时，他心中的那份满足也许远远超出教师对他的一句赞扬；通过互评，培养孩子们对音乐独到的评价，评价出学习中的优、缺点。同时，孩子们相互之间探讨、评价，会产生相互交流，相互表达的机会。
总之，要抓住音乐课堂教学评价的良好时机、不拘一格的评价语言、形式，创造性地对学生进行评价，因人而异，因时而异。教师努力使自己评价的语言更丰富，更有色彩，力求做到：“准确得体，亲切丰富，婉转巧妙，独特创新”。
综上所述，针对低龄学生身心设计的教学评价，要符合他们的身心发展特点，要采取丰富且多元化的方法进行评价。因此，需要我们立足于课堂教学，采用多样的评价方法，引导学生参与教学实践活动，提高教学质量。
参考文献：
[1]张丽珊.农村小学音乐教师教学科研的窘境与思考[J].重庆师范大学学螅ㄕ苎社会科学版），2014（5）.
[2]李娜.小学音乐教师的音乐素养提升浅谈[J].新课程（小学），2013（12）.
关键词：小学音乐 音乐课 综合教学 有效教学
一、教学目标以实现音乐课程价值为依据，重视发展学生音乐审美能力
1.音乐综合教学要定准目标。要求教师从知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三个维度去设计目标，试图从多角度、多层次展现课程的价值。认知目标追求的是科学性，方法和情感两个目标追求的是艺术性。教师务必要在课前，深入研究课程目标、课程特点、学生已有的知识储备力、学习能力、学习习惯及学生的个体差异。以学生的发展为依托，有效运用整合目标。
2.教学过程要落实音乐综合教学目标。教学过程不仅仅是授业解惑，更是传道，师生共同知识体系，良好人格共同塑造和升华的过程。因而课堂教学不应是老师讲给学生内容，学生被动接受，而应该站在学生能学会的高度，设计情境、层次、程序，使学生在情境中发现和感知有学科价值的问题，并带着问题进入深入探索思索，进而内化为新知的过程。教师在课上就要适当创设和把握这种情境，并借机抓住“综合”的核心，捕捉学生思维的亮点加以引导，激活课堂。
二、教学内容及组织形式以音乐教学为主线，体现综合教学的理念
1.优化音乐内部教学
在新课程标准中把音乐学习分为：感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化四个领域。其中的每个领域自己特定的内容，从形式上来看他们都是独立的个体，而在实际的教学实施中我们完全可以把他们综合起来进行。是一个相互联系、相互渗透的整体。
例如：“感受与鉴赏”即包含有“音乐与相关文化”，音乐表现的过程同时也是培养音乐感受力、和展示创造力的过程。音乐感受与鉴赏能力的提高，可以丰富音乐的表现，促进音乐创造力的发展。“音乐与相关文化”也只有在音乐鉴赏、表现和创造活动中才能真正得以实施和体现。音乐文化知识可以在学生参与的创作、演唱、演奏、欣赏等音乐实践活动中结合着讲解；许多音乐欣赏内容可以通过演唱、演奏来加深体验，加深理解；可以结合唱歌与演奏来进行创作教学，并通过唱歌和演奏来展示学生的创作成果。
2.结合非艺术学科，彰显学科综合理念价值
音乐作为艺术的一个最主要的门类，在文化领域中音乐与其具有密切的关联，这样产生了音乐与其他非艺术学科的有机融合。如简地说艺术与数学的关系，大概不会有人否认，比如雕塑、建筑、绘画（主要是西洋画法和大型绘画），都涉及到数学方面的知识，都需要计算。但如果说到音乐与数学的关系，或许有人感觉纳闷儿：数学还会与音乐有关系吗？当然有。只从最简单的音乐“速度”就能够说明音乐与数学的关系。音乐的速度快慢，明显体现着不同的情感，冯小刚的电影《大腕》里就有把《哀乐》“提速”，变成了轻松愉快的乐曲。而速度，说到底，是一种数学和计算的关系，通过音乐家们的实践，似乎形成单位时间演奏一定节拍次数，以表达特定情感的专业演奏规范。
再如讲解音乐的音值、节奏就可以与数学中的数量结合起来；音乐中节拍、速度与体育课中球类、体操相关联，也代替了单一的口哨或口令；音乐作为情感艺术，所蕴含的思想内涵，让学生在学习与感受的过程中体会到思想品德的教育。音乐与地方文化所融入的本土人情等的结合都使得音乐教学与这些学科知识之间形成有机的联系。在教学中汲取各学科中某一点音乐学习相结合，利用有效的教学手段拓展了实施课堂教学的思维空间，同时培养了学牛的创造力和观察力，使得唤起学生更多的兴趣和爱好，多方面素养得到全面提高。
三、恰当运用有效评价，提高学生综合能力
1.把音乐能力评价渗透在教学的各个环节中
小学音乐教学往往由发声练习、音乐知识、学唱歌曲、音乐游戏、唱游表演、乐曲欣赏等若干环节优化组合而成。不管什么样的组合，都应在每个环节之间对学生加以正面评价。因为“人性最深层地需求就是渴望别人欣赏和赞美”，小学生更是如此。学生从教师的及时评价中能得到满足、自信和鼓舞，继而不断获得继续前进的动力，形成良性循环。同时使学生对知识、课程与自我价值予以估定。要注意的是评价的语言要具体、亲切。评价的语言也是一门艺术。小学里的孩子们极好表现自己，希望能受到老师的关注。不断重复“很好”、“对了”、“正确”等简单的评价，聪明的孩子们会认为这是一种敷衍。而从“你的附点音符唱得很准确！”“你的吐字比以前清晰多了。”“这个切分节奏你拍得很准！”“你的指法真熟练！ ”……等具体的评价中，能使他们看到老师对他的重视，因而倍感自豪，情绪高涨，学习更加努力。
2.利用综合教学的评价，更好理解音乐是深入音乐综合教学研究的依据
只有真实、客观的评价才能真正找出问题所在，才能加以深思，继而带着这些问题进行更深入的教学研究。评价必须以日常的学习活动和教学过程为依据，排除任何事先排练、带有表演展览性质的教学活动。因为“教学表演”总是以“唯一的正确答案”为前提编制出多种问题，很可能向学生传递“教育就是背诵标准答案”这种隐蔽信号，使评价成为形式主义，从而无法真实全面地评价教学情况。
使评价内容与评价方式协调一致，使评价主体之间互相促进，使评价主体与评价本身和谐一致。由于学科的特殊性，音乐学科教学评价不同于语文、数学学科的教学评价，在进行评价时，一是要注意营造愉快和谐的评价氛围，让学生积极主动地参与评价活动；
二是评价的方式要灵活多样，重视学生的自评，应有利于增强学生学习音乐的信心、提高学习音乐的情趣和音乐情感的表现；三是要根据各学段不同的目标及学生不同的音乐水平恰当选用评价形式和评价方法，在众多考核的项目中，让学生自选有兴趣、有特长的项目进行考核，可以根据个人的能力，扬长避短，满足表现欲，发展特长。
四、结论
总之，在音乐教育中必须具备广阔的教育视野，对音乐的各种影响给予准确的评估。综合是一种复杂、灵活的组合，是一种多向的行为。提倡学科综合的目的是为了进一步拓展学生学习领域和掌握知识的渠道，使学生的思维得以发散，综合素质得以培养。因此，在实践过程中，提倡学科综合需要以音乐为主线，以音乐化有效方法与其他学科相融合。本人就是在这个基础上，查阅相关资料，以本人从事小学音乐教学实际入手，希望能为当前小学音乐综合教学的有效实施提供一定的借鉴。
参考文献：
[1]果艳丽，音乐课堂综合教学能力初探[J].音乐天地，2010.09.15
由于音乐学科的特殊性，所以对音乐教学的评价不能像语文、数学等文化学科那样通过作业和书面考试的方式对学生进行评价，因此传统音乐教学评价通常在学期末让学生唱一首歌以及结合学生平时课堂的表现（主要指遵守纪律方面）来对学生进行评价，强调终结性评价，这样导致评价主体单一，主要是老师的主观判断，老师有时甚至凭自己的主观印象对学生进行评比，使学生在评价活动过程中处于被动地位，没有发挥学生的主观能动作用，使教师和学生成为两种对立的力量；评价方式简单，忽略的质性评价，过多地注重量化评价，同时忽视了学生的情感、态度、价值观以及个性发展差异；评价过程缺乏灵活性、全面性、动态性，没有用发展的眼光，对学生身心全面发展的各个方面进行评价。这样的评价方式久而久之，学生便对音乐教学活动失去兴趣，抑制了学生对艺术的审美情趣和创造天赋，致使音乐教学本身陷入困境。要想发挥评价的教育、激励和改善的功能，培养学生的学习兴趣，促进学生的发展，首先必须要跳出终结性评价应试教育的圈子，改变传统教学评价单一性、片面性和注重结果认定的模式，并构建科学、系统、可操作的评价体系。新课程标准提出形成性评价与终结性评价相结合、定性述评和定量述评相结合、自评互评及他评相结合的多元化的评价方式。以新课程标准教学评价改革思想为指导，从学生和学校实际出发，笔者在教学实践中进行了积极的探索。我们学校是比较重视学生全面发展的，对音乐、美术等这样的艺术课程特别重视，规定学生只有每一门学科成绩都要达到优秀的等级，才能参加优秀学生的评比。对于音乐学科的评价，笔者认为不能仅仅凭学生歌唱得好就可以认定为优秀，于是，在教学中我们采用记星制的方式对学生进行评价，即把学生在音乐课堂及音乐活动中的每一次优秀表现用画星型记号的方式记录下来，结合期末考核，累积下来，星星数量达到不同的标准，成绩则为优、良、合格等不同的等级。主要评价方法有：
（一）小组评价
组织学生在音乐教学活动开展小组合作学习竞赛争星的活动，考虑到学生不同性格、能力、经验的个性差异特点，在学期开始之时，按照组间同质组内异质的原则把学生分成几个音乐学习小组，组内成员需积极配合，努力合作，在各种活动中与其他小组比赛，比如在遵守课堂纪律常规方面，每节课评出纪律表现最佳的小组，小组成员均可以获记一颗星星，对于表现较差的小组，将会被倒扣一颗星星。这样有奖有惩，使学生渐渐养成遵守纪律的习惯，使课堂教学活动能够顺利开展。学生对这种比赛式的评价活动兴趣较高，比如，我们在每单元结束后，都有一场小小音乐比赛活动，活动包括小组间赛歌，以及音乐知识竞赛和音乐活动形式设计等，并且比赛评委由其他小组的学生担任，比赛就像中央电视台热播综艺节目星光大道一样，采取淘汰制，并且担任评委的学生不仅要给出评分，而且还要做出点评，最终胜出的一组获得加星的奖励。
（二）个人评价
对学生个人评价，主要包括课堂活动参与度、个人才艺展示等，比如在音乐课堂教学中对老师提出的问题能够积极思考并踊跃发言的，尤其在音乐创造性活动中，表现突出的，会给予一定的表扬和奖励。为了充分挖掘学生的潜质，笔者特别设计了个人才艺展示、音乐卡拉OK活动，个人才艺展示，就是经常在音乐课上留几分钟时间，鼓励有才艺特长的学生，在班上表演自己的才艺，满足表现欲，发展特长。音乐卡拉OK，故名词义，就是让学生像唱卡拉OK那样在大家面前一展自己的歌喉，起初，只有胆大的孩子敢于上台，哪些性格内向，不敢表现的孩子，虽跃跃欲试，却总也不敢迈出那一步，于是笔者强调只要能勇于上台，不管唱得好不好，哪怕只唱一句，都可以获得加星的奖励，孩子们参与的积极性大大提高，虽然有些孩子的歌声总是怯怯的，但通过不断的激励，培养他们的自信心，相信在不久的将来，他们肯定能自信的上台演唱。
（三）期末终结性评价—音乐会
学生对音乐知识技能的掌握存在的显著的差异，为了让学生卸掉考试的包袱，让学生能够充分展示自我，扬长避短，营造出富有情趣和吸引力的考试氛围，我在学期末会以“音乐会”的形式进行学期测评。组织学生以小组为单位在一两星期前上各小组要表演的节目，节目形式自定，可以是唱歌、舞蹈、音乐剧、演奏乐器等等均可，并且设计制定出节目单，音乐会还设评委会，由老师和学生共同担任评委，对学生表演的节目进行现场举牌亮分。这样的音乐考试，气氛活跃，学生参与的积极性很高，使学生们体验了成功，愉悦了身心，同时又促进了发展。
二、小学音乐教学评价的原则
【关键词】小学音乐；快乐教学；策略探究
新课改要求我们的学生要“快乐”地学习。下面是我这十多年来从教小学音乐课堂中实施快乐教学的几点体会和策略供大家探究。
一、教学内容保持实用性
随着现代技术的发展，音乐传受工具和手段更加多元化，面对各种媒体不断冲击学校音乐教学的事实，音乐教学内容的精选、组合已成为音乐教学发展的新趋势。教学内容保持实用性是指在教材原有知识的基础上，选取教材以外的具有一定审美价值的内容充实到教学中来，开阔学生的视野，丰富学生的情感体验。
1.音乐教学内容应源自生活
《音乐课程标准》曾指出：“教学要重视与学生的生活经验相结合，要加强音乐课与社会的联系。”音乐教师在重新组合教学内容时既要关注学生的生活世界，又要精选一些与学生生活息息相关的作品来充实教学。譬如，引入一些小学生喜欢的、热播的动画片主题歌曲或乐曲，以及适合小学生鉴赏和学习的影视金曲、中国好声音、我是歌手、中国梦之声还有中国新声代等音乐电视节目。还可以将一些重大的事件与音乐教学紧密结合起来，增强人文内涵。例如，2008年北京奥运会举办之即，教学中可以让学生欣赏或演唱《北京欢迎您》《我和你》等奥运歌曲，既增强学生的民族自豪感、自信心，满足学生多方面的求知欲，同时学生也懂得了世界是一家，指引他们将来步入和谐社会、走入健康生活。
2.音乐教学内容应做到学科整合
《全日制义务教育音乐课程标准（实验稿）》指出：“音乐与相关文化是音乐课人文学科属性的集中体现，是直接增进学生文化素养的学习领域。它有助于扩大学生的音乐文化视野，促进学生对音乐的体验与感受，提高学生鉴赏、表现、创造以及艺术审美的能力”。首先，音乐与舞蹈、美术等姊妹艺术进行整合。例如，在一年级第一学期学习曲子《过新年》，将学生从音乐中体验的敲锣打鼓，欢歌笑语，火热歌舞串联起来。师生共同演绎人们过新年时那种欢天喜地的热闹场面，以综合拓展的方式将审美功效发挥到极致。其次，音乐与艺术之外的其他学科综合对于拓宽人文视野具有重要意义。教学内容不仅可以设计音乐与语文、音乐与历史、音乐与社会等综合课例，同样也可以把音乐与数学、等学科整合起来，赋予音乐内容新的内涵。例如，四年级学唱歌曲《大海啊故乡》，为了激起学生学唱兴趣，我对教材内容进行重新组合、包装：将歌曲《鼓浪屿之波》作为导入，以增选《思乡曲》作为歌曲情感的提升，以观看泉州与台湾的血脉之情的视频介绍，了解歌曲的时代背景等方式，逐步引导学生深刻领悟作品的情感内涵，体会歌曲表达的思乡之情，使学生从对大海的热爱之情逐步上升到期盼祖国早日统一的爱国情怀。
3.音乐教学内容应恰当融入地方资源
地方资源是指在本地区范围内的音乐文化资源和人才人力资源。学校音乐教学要充分利用地区资源为学生提供尽可能多的学习机会，把具有地方特色的音乐文化资源补充到课堂教学中。如三年级《谁不说俺家乡好》这一内容，课前可以让来自不同省市区的学生唱几句他们当地的民歌；课中将学生挖掘到的一些地方民歌组合成一节民歌传唱赛，即把自己学到的民歌传唱给大家，让大家听辨来自哪个地区的民歌；又例如：湖心实验小学开展的南音课程，也是地方资源的一大亮点。同学们个个争先恐后拿腔拿调地模唱起来，课堂气氛相当活跃。学习内容的实用性不光让学生体会到了各地区民歌的风格特点，还加深了对民歌的印象，而且课堂效果远远超越了教师讲解教唱的传统课堂模式。
二、教学方式多样化
随着新课程改革的不断深入，音乐课堂教学从思想、方法、手段、过程、形式都在不断的变化与更新。多媒体技术的有效应用，使音乐课堂变得更加缤纷。形式多样的课堂教学方式不仅吸引学生渴求知识的目光，还调动学生学习的乐趣和主动性。通常，音乐课堂教学除了欣赏、提问、讨论、对比、启发、想象等方式外，还可以让学生当老师。老师根据学生的特长和能力，结合教学内容，在课堂中让学生当小老师介绍作品的创作背景；让朗读能力强的学生当小老师朗读歌词或即兴配乐诗朗诵；让演唱能力强的学生当小老师进行范唱；让钢琴演奏能力强的学生演奏贺绿汀的《牧童短笛》为大家欣赏。
策划形式多样的班级比赛。根据学生争强好胜、渴望表扬的心理特点，在课堂中把学生分小组进行节奏创编、吹奏接力、歌舞表演、音乐小品等比赛，形式类似《新声代》等娱乐节目。学生可以在享受小组合作、体验成功快乐的同时还达到美育的效果。
教学不可能是一种一成不变的万能方法，教无定法，贵在得法。教学方式也总是因课程内容变化、学生年龄特点和教师自身优势作灵活调整而力求多样。
三、评价方式多元化
新课程理念下的音乐课堂教学评价形式是多元化的。对学生课堂学习的评价应多层次、多标准、多角度。
1.自我评价
自我评价强调学生的主体地位，目的是为了帮助学生认识和提升自我，促进他们形成学习的积极态度。例如：学唱歌曲《游击队歌》后，请学生开展自我评价。有的学生对自己的评价很满意，有的学生则表示自己还需努力。无论学生对自己的评价如何，都是对自我学习的一种认识和提升。
2.参与评价
受传统评价观念的束缚，评价过程往往教师是权威评价者，学生是被评价者。新课程评价为学生创造了参与评价的空间和平台，大大提高了学生学习音乐、参与音乐活动的主动性与积极性。如“小小音乐会”是学生间相互展示、相互评价的有效途径之一，学生既是评价者又是被评价者。所以，他们会专注地欣赏他人演唱演奏舞蹈，并客观地给予公正的评价。为使评价能自然、准确、深入，促使学生对相应的技能与音乐要素更准确的掌握与理解，实践中我感到：这样的评价不仅能营造轻松和谐、互帮互助、互相激励的学习氛围，还有利于学生健康快乐的成长。
3.教师评价
教师的评价会对学生产生很大的影响，所以评价的针对性要强、要体现被评价者的个性、语言力求简明扼要、具体，多用鼓励性的语言，客观、全面地评价学生的学习情况，同时，还应指出学生在哪些方面具有潜力或存在不足，这对于激起学生学习音乐的兴趣快乐，明确学生努力的方向，促进学生进一步发展起着举足轻重的作用。
总之，实施快乐之教学是新课程背景下师生共同追求的目标，因为它更关注的是课堂教学内容的整合之美，课堂教学手段的高效之美，学生自主参与、个性充分发挥的快乐之美，师生共同探索、协同发展的和谐之美。
参考文献：
关键词：农村小学；音乐课堂；有效途径
经过多年对农村小学音乐课堂的跟踪考察，我发现农村小学的音乐教学中，存在各种问题。例如，教师对学生看法的随意性；片面追求课堂里的热闹等。如何提高音乐课堂学生活动的有效性，作为教师，要在提高参与质量上下工夫，精心设计课堂活动的情境、方法；科学发挥教师的主导作用；采用多样化的评价方式等，保证每一个学生每一次参与都有效，体现以学生发展为目的的“生本”教学观。
一、重视学习课程标准
1.虽然音乐教学的功能定位十分明确，但在全体教育工作者的心理认识上，存在较大差别，因为音乐学科与升学无关，认为可有可无的不在少数。因此对音乐课评价的角度也呈现出多种不同。根据音乐课程标准的要求，必须重视课堂音乐教学，让音乐课堂真正成为学生的精神家园。
2.把握课程改革的新导向，以课程化、专业化要求组织好教研工作。在教研工作中要积极促进教师的专业化发展，在教材把握、教学设计、备课方法等方面要进行悉心的指导，提高专业教学技能，让“以学生发展为本，引导学生主动学习”的课程理念深入人心，并积极加以贯彻。指导教师不间断地练习基本功，加强专业培训，注意综合素质的提高。
二、科学有效地制定教学目标
1.根据新课程标准制定学期目标后，为了更好地把握本学期的音乐教学方向，根据学期目标制定课堂目标。每堂课应有科学而明确的指向性、能反映教材的本质内容，而这个方向和目标必须以总体目标为依据。
2.根据课堂目标制定环节目标。在每堂音乐课中，课堂效果靠环节目标去实现，环节目标靠课堂目标去统一，这是目标有效教学的原则。有了课堂目标后，必须制定环节目标，环节目标有若干，都为实现课堂目标而服务，既要有针对性，又要有坡度，让学生的思维经过“爬坡”的过程，不断激起学生“跳起来摘果子”的热情和欲望。
三、设计有效教学环节，创设有效情境，用好有效课堂语言
1.任何一堂成功的音乐课都有它吸引学生的教学环节。合理地设计教学环节还包括教师能根据课堂的实际情况合理地调整教学环节。由于音乐教师教授的班级比较多，针对不同班级学生接受能力和性格特点，音乐教师应具备灵活调整教学环节的良好素质。
2.根据不同的课型设计出不同的课堂引入形式――故事引入、游戏引入、场景引入等。课堂情境的创设还可以根据课堂的具体情况通过以下方面进行深入和拓展：比如有效组织，高效参与，给学生更多的实践机会，可以结合表演创作、歌曲创作、节奏创作、绘画创作让学生运用不同的方式表现音乐。
3.教学活动的灵魂就在于教学的语言技巧，音乐课堂因其艺术性和与生活的密切关系，需要更精妙的语言激发学生对音乐的兴趣。在运用教学语言的时候应该注意抓住学生特点，对待不同年龄阶段的学生应该运用不同的教学语言。
四、有效课堂评价的充分利用
1.遵循学生的年龄特征进行评价。
如低年级的学生的自律性不太好，好奇心比较重，上课时容易做小动作或没跟上教师的课堂节奏，这时我们可以通过奖励其他表现好的学生来引导表现不好的学生，并通过游戏的方式吸引学生的注意力。而高年级的学生虽然他们处于青春期，容易产生逆反心理，但他们同样希望得到好的评价，善意的批评、用心的引导，他们是能感受到的。
2.课堂评价是为了引导学生更准确地学到知识，所以评价的前提是尊重学生。
尊重学生的怪异、尊重学生的选择、尊重学生的创新成果。以往的课堂中运用最多的是教师评价，压抑了学生作为课堂主体的体现，所以在还课堂给学生的同时也应该还评价权给学生，他们更了解课堂评价与学生之间的重要关系，使学生更积极地投入课堂，参与课堂，更好地实现课堂的有效性。
参考文献：
[1]曹理.音乐学科教育学[M].北京：首都师范大学出版社，2000.
[2]金亚文.小学音乐新课程教学法[M].北京：高等教育出版社，2006.
教学改革形成性评估课堂建设课程设计英语是国际上最广泛使用的语言，也是进行国际交流最重要的工具。英语教学是我国教育体系中极其重要的一环，学习英语有助于从先进国家汲取文化精髓，学习先进的技术和管理经验。在我国，英语教学发展迅速，在几十年的探索实践中取得了瞩目的成就。综合院校的广大学生将大学英语学习内化为大学生活中不可或缺的一部分，对其重视程度不亚于自身的专业课，无论是四、六级考试，还是各种英语讲座，或是学校组织的英语角等都能吸引广大学生的参与，英语学习呈现出欣欣向荣的景象，着实让英语教育者感到欣慰。
音乐院校是高校中比较特殊的一个群体，她的专业性强，学生有灵气、具天赋，绝大多数学生自小练习专业，没有太多时间学习文化课，因此英语的基础较薄弱。学生对英语学习的重要性缺乏认识。然而，随着国际音乐交流的频繁，无论是外国优秀音乐作品、音乐理论的引入、我国杰出成果的输出，还是学生出国演出，都回避不了英语这个交流的工具。在国与国之间音乐交流日益频繁的形势下，社会对熟练掌握英语的音乐人才需求越来越大。近年来，国内几所音乐学府都开设了音乐文献翻译的研究方向，但是报名者“寥寥无几”，“有的院校甚至招不到这个方向的研究生”。既懂音乐英语又好的学生少之又少，这在一定程度上反映出音乐院校本科英语教育的薄弱，因此音乐院校的英语教学亟待加强。
中国音乐学院英语教学改革的核心是教学观念的转变，教学模式和教学方法的创新。我们坚持“以学生为主体，教师为主导”的教学模式，根据音乐学院专业性特点，将英语教学与音乐专业相联系，注重从学生的兴趣入手，多层次、全方位地进行知识的输入，加强课堂上教师与学生的互动，鼓励学生参加各种第二课堂活动。本文从课堂组织、课程建设及科研等实践方面阐述我院改革的具体措施。
一、探索和完善英语课堂建设
（一）音乐学院英语课堂的不足及改进的方法
课堂是学校教育的前沿阵地，教师传授知识的主要舞台，是学生学习、领悟知识的重要场所。课堂气氛的活跃与否、课堂出勤率的高低都直接影响教学活动的开展。
总的来说，音乐院校的英语课堂建设并不理想。学生的出勤率不高，课堂纪律差，课堂气氛不活跃，老师上课时唱“独角戏”等问题屡见不鲜。学生平时将大部分时间用在专业训练上，缺乏英语学习的主观能动性和意愿。仅由期末成绩或期末成绩占绝对主导比重的方法评价学生容易使学生产生“临时抱佛脚”、不注重平时课堂学习的侥幸心理。针对以上的问题，我院英语教学采用形成性评估与终结性评估相结合的评价体制，并加大形成性评估的权重。形成性评估是更多元化的评价手段，它既注重过程又重视结果，能够改善课堂教学效果，激发学生学习的主动性和积极性，增强学生学习的动力。
（二）形成性评估的具体内容
我院形成性评估包括学生课堂的表现和口语考试，课堂表现包括课堂提问、课堂测试、课堂讨论、英语对话、作文、课后作业等内容。不同级别的学生课堂表现的内容有所不同，入学起点低的学生，教师在考查其课堂表现时会侧重考查其对所学知识的基本掌握，入学起点高的学生，教师会考查其对所学知识的相应拓展。口语考试也因学生英语水平的不同有所差别，低起点的班级考查读单词、课文，高起点的班级则进行话题的讨论等。教师通过学生平时的各种课堂表现给学生打分，平时成绩占学生期末总成绩的40%。
该评估机制对教师课堂教学提出更高的要求，教师不只是知识的传授者，还是课堂的组织者和引导者。教师要具有敏锐的观察力，注重与学生的互动交流，适时地通过复习、提问来鼓励认真听讲的学生，也提醒上课走神的同学。学生的主动性、积极性的增强和教师严格教学、恩威并重是密不可分的。
（三）形成性评估对课堂建设的促进作用
通过几年的尝试性探索，我院学生听课较以前专心，能够紧跟老师的教学进度，并且随时对所学内容有反馈。在课下，学生能够拿出部分时间复习课堂所学内容。学生学习英语的主动性、自觉性有所增强，被老师无奈的称为“空手到”的学生（即不带书包、课本、不拿笔记本和笔，空手来上课的学生）少了，很多英语课堂上第一排坐满了学生。学生的出勤率和课堂表现有了很大改善。学生的学习从“要我学”轻松转为“我要学”。
二、创新和优化课程设计
（一）整体课程设计
音乐学院学生文化课程度参差不齐，“一刀切”的方法不适合学生的实际情况。我院采用分级教学的方法，在学生入学后根据学生高考的英语成绩，将学生分为一级起点和预备一级起点，并尽量将表演专业和理论专业的学生分开，努力做到同起点同进度。我院的课程可以分为两大类：全面提高学生英语听、说、读、写、译能力的基础课程和结合我院学生的专业特点开设的英语应用提高类拓展课程。基础课程必须逐级学习，拓展类课程只有修完大学英语二级之后方可选择学习。
在使用教材方面，我们也进行了不同的尝试。教学改革之前，没有固定统一的教材，同一级别的学生使用的教材也有不同。这样容易使教学产生混乱，针对该情况，我们尝试统一使用外研社出版的《新视野大学英语》读写教程和听说教程。对于预备级的学生，我们曾经使用《走遍美国》作为听说教材，通过声音、画面、故事情节辅助学生听懂内容。该教材能够通过故事情节吸引学生的注意力。从2012年秋季学期开始，预备级的学生使用重庆大学出版社出版的《艺术类大学英语》，这套教材是针对艺术院校学生的兴趣和特点编写的，目前教师和学生的反馈不错。
通过分级和材，我们的英语教学更加规范和符合我院学生的具体情况，学生的学习效果提高很大。在近几年的四六级考试中，学生报名数量不断增加，通过率也有了较大提高。四级英语考试通过率（通过考试人数和参加人数之比）多次达到了30%以上，六级通过率也有了相应提高。
（二）编写与音乐相关的教材
教材是教学内容的重要载体，是实现教学目标的有力保证。我院英语教研室的四位教师联合中央戏剧学院、天津音乐学院、北京交通大学的部分英语教师编写了《音乐剧英语综合教程》。该书是按照教育部《大学英语课程教学要求》编写的大学英语拓展教材，既符合《教学要求》的基本宗旨，又满足音乐学院学生的兴趣和实际需求。
该书精选了10部获奖英语音乐剧，是集影像、声音、文字以及台前幕后信息于一体的立体化综合教材。每个单元讲述一部音乐剧，通过读写、听说以及各种练习，一方面通过介绍音乐剧的剧情、该音乐剧创作的台前幕后信息和百老汇的背景知识进行语言输入，另一方面通过各种练习锻炼学生的语言输出能力。该教材内容丰富，使师生寓教于乐。在我院开设的音乐剧选修课上，课堂气氛活跃，学生有机会选取喜欢的剧目进行表演，大家在轻松愉悦的环境中学习英语。教学收到了良好的效果，实现了教材编写的预期目标。
（三）开展英语第二课堂活动
在大学英语教学中不同程度存在着重知识、轻能力的现象，学生的英语语言基本技能和实际运用能力与社会需要有较大差距。我院在积极做好基本课堂教学外，还鼓励学生参加各种第二课堂活动，尽量创造条件为学生开辟施展才华的天地。我们每年举办英语演讲比赛，从中选出优秀的学生参加“外研社”杯和北京市大学生英语演讲比赛。选出的学生都能取得不错的成绩，二等奖、三等奖都有斩获。演讲比赛激发了学生练习英语口语的积极性，学生有机会感受地道英语的优美。选送出去的学生通过比赛发现差距，找出自己的不足，成为更上一层楼的动力。
全国大学生英语竞赛也是学生展示能力的一个平台，我院学生在竞赛中成绩不俗，曾经多次在D类比赛中获得一、二、三等奖。除此之外，英文歌手大赛、英语角等丰富了学生的业余生活，听说、口语、音乐剧、英美文学文化选修等课程也是基本综合课程的有益补充。实践证明，第一课堂需要第二课堂的补充和促进，丰富的第二课堂活动是培养学生兴趣、完善第一课堂的必要手段。
三、教学和科研齐头并进
教学是科研的基础，科研是教学的总结和提升；教学为科研提供素材，科研又促进教学水平的提高，教学和科研密不可分。音乐院校的教师尤其需要通过教学实践总结艺术院校的特色，形成科研成果，为今后的教学做指导。
我院英语教研室的教师积极参加科研课题申报，近几年出了不少科研成果。科研涵盖内容丰富，例如，英语试题库、跨文化交际教学、英语学习动机、形成性测试、英语第二课堂、母语负迁移等等，其中有北京市社科类项目，也有中国音乐学院重点项目，在此不一一赘述。我院英语教师积极开展科研活动，不但提高了教师自身的专业素质，更为我院的英语教学改革提供了理论支持和保障。
四、加强交流，借鉴经验
我国改革开放的伟大实践证明国家的发展不能固步自封，一定要本着“走出去、引进来”的原则，汲取精华，为我所用。英语教学也是一样的道理。我们应该走出教研室的小圈子、走出校门，了解、学习其它院校教学、科研的发展情况，紧跟本专业发展的最前沿的知识。我院英语教师不但参加外研社组织的各种培训，还积极参加北京市艺术类、体育类院校英语教师的各种交流研讨会。我院还成为北京市艺术类、体育类院校英语协作组的组长单位。艺术院校同行在教学实践中有着类似的困惑，通过交流，学习成功的经验，弥补不足。因此，校外遇知音，惺惺相惜，互相学习，取长补短是与同行交流的最大收获。
五、结语
音乐院校英语教师的使命光荣而艰巨，肩负着培养高素质的音乐人才的伟大责任。只有顺应时展潮流，结合音乐院校教学实际，不断地进行教学科研的改革和创新，我们才能圆满完成任务。虽任重道远，但是我们有信心和决心将此教学宗旨和目标贯彻到底，为培养仁爱、诚信、博学、精艺的音乐人才不懈努力！
参考文献：
[1]谌蕾.论音乐院校加强专业外语教学的社会意义[J].黄河之声，2007，（6）.
[2]夏纪梅.外语课程设计的科学性初探[J].外语界，1999，（1）.
[3]朱纯.外语教学心理学[A].上海：上海外语出版社，1994.
[4]张慧丹.艺术院校如何开展英语第二课堂活动[J].考试周刊，2011，（16）.
论文摘要:音乐教学过程中，评价的方法多种多样，在断课程改革理念下的音乐教学过程中，建立符合《街课标》精神的全街的教学评价体系，滚动和改菩学生学习，发现和发展学生潜能，建立自信，提高学生的晾合素质，我从在教学过程中教师的评价和在教学过程中学生的评价两方面进行探究。
《音乐课程标谁》的诞生，给音乐课堂带来了勃勃生机，要提高音乐教学活动的质量，保证基础教育课程改革和思想的落实，就离不开评价。评价不仅是个人之间交流的一种手段，而且也是群体间交流的一种必要手段。无可否认，教学的过程其实就是师生双边的交流活动，评价学生的学习情况，准确的反应出一名教师的教学水平。优良的评价方式，能够激励学生学习，更能陶冶心灵，使人的精神得到丰富，使人的思维得到延伸，培养学生的想象力，提高其创新能力，审美能力，为学生终生喜爱音乐，学习音乐，享受音乐奠定基础。
新课程中提出的音乐评价，其最终目的是通过科学、正确的评价，得以促使学生的音乐素质的发展，实现其自身的价值，及时给予学生科学、公正的评价。音乐课程评价应该有利于学生了解自身的进步，应根据具体情况来进行合理的评价，总是用“对”和“错”来评价学生，显然违背了新课程的理念，长期下去必然会打击学生的学习积极性，使学生产生厌恶的心理，那么在教学中怎样才能对学生进行恰到好处的评价，以促使学生的学习欲望呢，那么就需要教师精心的设计灵活多样的评价方案，突出音乐学科特点，基于对《新课标》评价原则的理解及课堂教学评价的了解和探索，现设计小学音乐教师教学评价的方案总结如下几个方面。
1在教学过程中教师的评价
在音乐课堂教学中，学生的生动学习和主动发展，主要是通过口头语言和体态语言来鼓励和激励的，“鼓励评价法”是日常教学活动中运用较多的一种评价方法，是激发学生内在潜能的重要手段，也是形成学生持续性，发展性学习的重要途径之一，欣赏自己的学生是我们的高明之处，对不够自信的学生，我们适时的鼓励是对学生进行的“助推剂”，例如:在学生用轻快、活泼的声音演唱完歌曲《花蛤蟆》时，我热情地说:“你们唱的太好了，我仿佛置身于一片荷塘月色之中，一群可爱的花蛤蟆在开演唱会呢!景色太美了，再来表现一遍怎么样?”学生热情高涨。这远比教师说“你唱的真好”更能提高学生的学习热情，随后教师引导学生启发想象，加深了对歌曲的理解，感受歌曲所描写情景。在学习“跳吧、跳吧”这首新疆民歌时，一部分学生用打击乐器伴奏，另一部分学生根据音乐进行舞蹈创编，看着学生发自内心的，用肢体语言认真的表现歌曲内容时，我由衷的说“你们跳的太好了，都成了小舞蹈家了，可以教教老师吗?”就这样一句发自内心的话语，调动了学生学习的热情，这堂课的气氛热烈而又高涨，学生学习劲头高，远比教师说“你跳的真棒”要好的多。语言反应出一个人的心声，只要诚心的尊重每一个学生，用关心、赞赏和鼓励的语言，合理的评价学生，即提高学生的学习自信心，又能使学生心存成就感和自豪感。在教学中，根据学生个体差异不同，只要看到有进步的学生，教师一个亲切的眼神，一个会心的微笑，或用手拍拍学生的肩膀表示认可，都能使学生得到温暖和鼓励，学生学习积极性会大大提高。例如:学习《拍手，拍手》这课时，因为这首歌曲比较欢快，又需要学生拍手表演，所以学生学习气氛热情高涨，我注意到平时最不好表现的一名学生，也怯怯的演唱着，我走到他的跟前给了他一个肯定的微笑，向他竖起了大拇指，我看到他高兴的笑了，演唱的更带劲了。那么通过不断的激励，培养他的自信心，我想在不久的将来，他肯定能自信的上台演唱，很好的展示自己的才能。
音乐课程评价应有利于学生了解自己的进步，给学生很好的发展空间，激发其学习的动力，培养表现和创造的能力。在学习中有的学生表现不尽如人意时，教师也不要过分的批评，可以看准时机用暗示的方法，婉转地提醒学生需要纠正的地方，这样不会伤害到学生的自尊心，学生领会教师的意思，会自觉的改正，学习的兴趣会更高，不会对学生造成学习的压力和心理上的阴影。例如:在学习《杨柳青》这课时，这首歌曲是江苏民歌，地方色彩浓厚，我安排学生用打击乐器给歌曲伴奏，有一个学生拿着乐器乱敲，我说:“这些乐器乱敲我们都会，那么怎样才能把它们敲好敲准了呢?同学们按照节奏自己设计伴奏型，咱们分小组上台展示，看看谁的表现最好。”我说话的同时用眼神向这名同学进行暗示，让他知道自己乱敲是不对的。老师没有批评他，用语言调动他学习的积极性，使他能够更好的展示自己，这样不仅为课堂营造了一种积极上进、和谐、愉悦的学习氛围，又激起了学生的参与意识，保护和发展了学生对音乐的兴趣爱好，帮助学生养成良好的学习习惯，激发学习进取心，有利的发挥了评价的作用，促进学生音乐素质全面提局。
2在教学过程中学生的评价
在教学中学生还可以通过自评，培养学生在学习活动中的通过自我分析、自我反思、自我决策、而形成自我评价的能力，对学生的发展起到促进作用。互评可以培养学生积极的发现别人的优点，诚恳的提出别人的不足之处，帮助其他学生进步，并且在帮助其他学生进步的同时，自身也得到不断的提高和完善。例如:在学习《花蛤蟆》这课时，我安排学生自评环节，有的学生说:“动物是我们人类的好朋友，我们要爱护动物，保护地球，爱护我们的家园。”有的学生说:“我认识了倚音记号，学会了演唱这首歌。”有的学生说:“我以后要多发现生活中各种各样的声音，做一个热爱生活热爱音乐的好学生。”通过学生的自我反思评价，了解自己的进步，发展音乐潜能，建立自信对学生自我能力的发展，起到促进作用，培养学生全面健康的发展。
论文摘要:音乐教学过程中，评价的方法多种多样，在断课程改革理念下的音乐教学过程中，建立符合《街课标》精神的全街的教学评价体系，滚动和改菩学生学习，发现和发展学生潜能，建立自信，提高学生的晾合素质，我从在教学过程中教师的评价和在教学过程中学生的评价两方面进行探究。
《音乐课程标谁》的诞生，给音乐课堂带来了勃勃生机，要提高音乐教学活动的质量，保证基础教育课程改革和思想的落实，就离不开评价。评价不仅是个人之间交流的一种手段，而且也是群体间交流的一种必要手段。无可否认，教学的过程其实就是师生双边的交流活动，评价学生的学习情况，准确的反应出一名教师的教学水平。优良的评价方式，能够激励学生学习，更能陶冶心灵，使人的精神得到丰富，使人的思维得到延伸，培养学生的想象力，提高其创新能力，审美能力，为学生终生喜爱音乐，学习音乐，享受音乐奠定基础。
新课程中提出的音乐评价，其最终目的是通过科学、正确的评价，得以促使学生的音乐素质的发展，实现其自身的价值，及时给予学生科学、公正的评价。音乐课程评价应该有利于学生了解自身的进步，应根据具体情况来进行合理的评价，总是用“对”和“错”来评价学生，显然违背了新课程的理念，长期下去必然会打击学生的学习积极性，使学生产生厌恶的心理，那么在教学中怎样才能对学生进行恰到好处的评价，以促使学生的学习欲望呢，那么就需要教师精心的设计灵活多样的评价方案，突出音乐学科特点，基于对《新课标》评价原则的理解及课堂教学评价的了解和探索，现设计小学音乐教师教学评价的方案总结如下几个方面。
1在教学过程中教师的评价
在音乐课堂教学中，学生的生动学习和主动发展，主要是通过口头语言和体态语言来鼓励和激励的，“鼓励评价法”是日常教学活动中运用较多的一种评价方法，是激发学生内在潜能的重要手段，也是形成学生持续性，发展性学习的重要途径之一，欣赏自己的学生是我们的高明之处，对不够自信的学生，我们适时的鼓励是对学生进行的“助推剂”，例如:在学生用轻快、活泼的声音演唱完歌曲《花蛤蟆》时，我热情地说:“你们唱的太好了，我仿佛置身于一片荷塘月色之中，一群可爱的花蛤蟆在开演唱会呢!景色太美了，再来表现一遍怎么样?”学生热情高涨。这远比教师说“你唱的真好”更能提高学生的学习热情，随后教师引导学生启发想象，加深了对歌曲的理解，感受歌曲所描写情景。在学习“跳吧、跳吧”这首新疆民歌时，一部分学生用打击乐器伴奏，另一部分学生根据音乐进行舞蹈创编，看着学生发自内心的，用肢体语言认真的表现歌曲内容时，我由衷的说“你们跳的太好了，都成了小舞蹈家了，可以教教老师吗?”就这样一句发自内心的话语，调动了学生学习的热情，这堂课的气氛热烈而又高涨，学生学习劲头高，远比教师说“你跳的真棒”要好的多。语言反应出一个人的心声，只要诚心的尊重每一个学生，用关心、赞赏和鼓励的语言，合理的评价学生，即提高学生的学习自信心，又能使学生心存成就感和自豪感。在教学中，根据学生个体差异不同，只要看到有进步的学生，教师一个亲切的眼神，一个会心的微笑，或用手拍拍学生的肩膀表示认可，都能使学生得到温暖和鼓励，学生学习积极性会大大提高。例如:学习《拍手，拍手》这课时，因为这首歌曲比较欢快，又需要学生拍手表演，所以学生学习气氛热情高涨，我注意到平时最不好表现的一名学生，也怯怯的演唱着，我走到他的跟前给了他一个肯定的微笑，向他竖起了大拇指，我看到他高兴的笑了，演唱的更带劲了。那么通过不断的激励，培养他的自信心，我想在不久的将来，他肯定能自信的上台演唱，很好的展示自己的才能。
音乐课程评价应有利于学生了解自己的进步，给学生很好的发展空间，激发其学习的动力，培养表现和创造的能力。在学习中有的学生表现不尽如人意时，教师也不要过分的批评，可以看准时机用暗示的方法，婉转地提醒学生需要纠正的地方，这样不会伤害到学生的自尊心，学生领会教师的意思，会自觉的改正，学习的兴趣会更高，不会对学生造成学习的压力和心理上的阴影。例如:在学习《杨柳青》这课时，这首歌曲是江苏民歌，地方色彩浓厚，我安排学生用打击乐器给歌曲伴奏，有一个学生拿着乐器乱敲，我说:“这些乐器乱敲我们都会，那么怎样才能把它们敲好敲准了呢?同学们按照节奏自己设计伴奏型，咱们分小组上台展示，看看谁的表现最好。”我说话的同时用眼神向这名同学进行暗示，让他知道自己乱敲是不对的。老师没有批评他，用语言调动他学习的积极性，使他能够更好的展示自己，这样不仅为课堂营造了一种积极上进、和谐、愉悦的学习氛围，又激起了学生的参与意识，保护和发展了学生对音乐的兴趣爱好，帮助学生养成良好的学习习惯，激发学习进取心，有利的发挥了评价的作用，促进学生音乐素质全面提局。
2在教学过程中学生的评价
在教学中学生还可以通过自评，培养学生在学习活动中的通过自我分析、自我反思、自我决策、而形成自我评价的能力，对学生的发展起到促进作用。互评可以培养学生积极的发现别人的优点，诚恳的提出别人的不足之处，帮助其他学生进步，并且在帮助其他学生进步的同时，自身也得到不断的提高和完善。例如:在学习《花蛤蟆》这课时，我安排学生自评环节，有的学生说:“动物是我们人类的好朋友，我们要爱护动物，保护地球，爱护我们的家园。”有的学生说:“我认识了倚音记号，学会了演唱这首歌。”有的学生说:“我以后要多发现生活中各种各样的声音，做一个热爱生活热爱音乐的好学生。”通过学生的自我反思评价，了解自己的进步，发展音乐潜能，建立自信对学生自我能力的发展，起到促进作用，培养学生全面健康的发展。
