三维动画教学论文第1篇

关键词：三维动画；教学改革；课程

当前，动画产业在我国呈现出一派方兴未艾、生气勃勃的气象。在动画产业发展的过程中，动画人才的培养，从来都是产业发展的一个主要的、不可或缺的部分。近年来，我国在基本动漫制作人才的培养方面有了长足的进步，但仍然存在着许多需要认真总结、深入研究、进一步提高的问题。知识不可尽数，学习的类型不可尽数，但毫无疑问，每一种知识的学习都有其自身的规律、特点、目的和所需要的条件和环境。做好三维动画软件技术知识的教学。就必须对三维动画软件技术的知识有一个明晰而正确的认识。

1 三维动画简述

3D动画是三维动画的别名，三维动画是一种新兴的电脑技术，它是随着计算机硬件技术的不断发展而兴起的。首先在计算机中用三维动画软件建立一个虚拟的世界，然后在这个虚拟的三维世界中设计师按照所要表现的物体的形状和尺寸大小来建立模型和场景，然后再为这个模型设定运动的轨迹、虚拟摄影机的运动和其它动画参数，最后为所建立的模型设定特定的材质，并为其打光。剩下的可以直接交给计算机自行运算了，结束后就可以生成预想的画面。

2 当前三维动画教学现状

1、教学过程分散，缺乏交互。在传统的多媒体教学过程中，授课教师往往按照教学大纲和教材内容的组织顺序安排授课。三维动画这门课程主要包括模型的建立、修改器的应用、材质和贴图的制作、灯光与摄像机的设置，以及简单动画制作等模块，很少涉及综合应用性的实例。

2、忽视了学生的实际情况。 从学校的整体招生情况来看，学生大部分学习基础差，学习兴趣不高，自我约束、自主学习能力不强。在3ds Max最初的教学过程中，忽视了学生的实际情况，课堂教学中与学生互动较少，一味地追赶教学进度，不注重学生学习的效果，致使掉队的学生越来越多。

3、教学重点把握存在偏差。由于三维动画的制作离不开三维动画制作软件，导致目前许多职业院校把针对三维动画制作软件课程作为该专业的主干课程，教学任务基本是围着这些软件展开，如3DSMAX、MAYA等。现如今，计算机软件技术发展迅速，软件更新换代也较快，学生需要把大部分时间花在对软件的学习上，通过教学，学生们虽然能够熟练的掌握三维动画软件的使用，并能制作一些三维动画图形，但在三维动画的创意方面没有得到很好的提升。三维动漫作为科技与文化的结合体，没有文化内涵的三维动画就吸引不了观众。

4、教学方法落后。现在很多学校的三维动画课程教学主要安排在机房进行，其优点是教师在讲解三维动画制作软件的应用和举例时，学生可以同步跟上教师的进度，进行及时练习，避免了在传统多媒体教室授课时，由于教师只是一味的讲解演示，学生不能及时练习，影响教学效果的问题。但是在机房授课也容易出现所谓一步一动的情况，即教师操作一步，学生模仿照做一步，没有自己的思考和理解，完全是机械的模仿。

5、理论教学和实践教学相脱节。传统多媒体教学中理论授课与上机操作分离，往往是上一节理论课，接着上一节实践课。教师在课堂上讲解软件的基本操作，做一些简单的演示实例，学生处于被动听的角色。如果说在课堂上，学生还能够基本理解教学内容，但当学生课后自主上机实践时却往往会遇到各种各样的问题。由于学生不能及时进行实践练习，知识掌握不牢固，授课的效果也往往达不到预期的目标，常常在上机时，教师还要向学生重新讲解课程内容。这样的教学方法使得学生容易迷失学习方向，丧失学习兴趣，致使学生的学习动机较差。

3 三维动画教学改革措施

1、创设情境，案例教学。突破教材原有内容的安排顺序，精选一些能够与教学内容的重点、难点相关的教学案例，创设恰当的情景，引入教学内容。创设情景的过程就是要让学生认识到所学的内容有什么用处。另外，在精选教学案例时，一定要下功夫，要选取一些趣味性强、有吸引力、囊括知识点比较全面的案例，好的教学案例能够起到事半功倍的效果。

2、更新教学理念。理论是实践的基础。在众多的教育理论中，其中，建构主义理论认为，学习者是知识意义的主动建构者，是学习的主体，教师是整个学习过程的帮助者、促进者和指导者。教学过程中，教师要充分调动学生的学习热情，引导他们学会主动、探究学习，使学生真正成为学习的主人。根据3ds Max的学科特点以及学生的实际学习情况，在教学过程中主要以建构主义理论为指导，采用“教师为主导，学生为主体”的双主教学结构，将教师、学生、3ds Max教材及教学媒体、网站等有机结合起来，充分发挥教师的主导作用和学生的主体作用。

3、综合素质的培养。三维动画的学习光靠平时的理论知识和训练是不够的，它是一门实践性和综合性很强的课程，让学生去有关企业实习，参与动画的制作，了解社会对于动画制作方面的要求和公司对岗位的需要，不断的补充知识，调整自己的知识结构，使之符合社会和企业的需求。同时，学校应与有关企业合作，多提供给学生以实习的机会，把理论与实践相结合，使学生的综合能力提高，满足企业岗位的需要，这样学生在就业方面就有优势。

4、切实提高教师教学水平，尤其是实践教学水平。提升教师自身的实践操作技能和设计能力。培养更多的“双师型”和“校企联合型”教师。学校要对这样的实践行为给予时间上和财力上足够的支持，多鼓励教师尤其是青年教师到社会和企业中去，熟悉和了解产业结构及其需求。和企业之间建成长期合作意向，和企业间形成“培养―实习―就业”的良性循环体制，这样极其有利于实践性课程在企业实践中得到锻炼和加强。

5、加强培养学生的美术素养。非艺术类专业学生与艺术类专业学生相比，在美术基础上的差距是比较大的。那么，怎么做才能扭转这种局面呢？学生可以多去听一下，提高一下艺术修养，也提高一下美术鉴赏能力，至少知道什么是美的，什么样的画看起来舒服。其次，增加一些美术基础课程。现在，我们学院就为想要选修三维动画类课程的学生开设了一门《美术设计基础》课程。这门课程主要就是讲解一下色彩、构成和构图等方面的知识，这就属于是“先天不足后天补”了。

4 小结

近年来我国的动漫产业迅猛发展，对三维动画制作人才需求量日益增加，技工院校要抓住新兴产业发展赋予的机遇，积极推进教学改革，更新教学理念，丰富教学内容，革新教学方法，加强校企合作，培养更多满足企业要求的人才，为中国动漫产业的振兴做出应有的贡献。

参考文献

[1] 张凡，王世旭等. 3ds Max9中文版实用教程[M].北京：机械工业出版社，2008.

[2] 夏祥红. 3ds Max9中文版动画制作实例教程[M].北京：人民邮电出版社，2009.

三维动画教学论文第2篇

关键词： 三维动画教学 创意 运用

一

我现在从事三维动画教学，在教学过程中发现三维动画教学的难度最高，但是却是最具有发展性的数字艺术类别。为了提高学生的三维动画水平，教师必须提高三维动画教学的成效。目前计算机软硬件的快速发展，以及其在动画领域的技术的持续进步，使得国内目前本来就较落后的动画产业更加难以跟上飞速发展的步伐。在动画教学方面，目前国内的计算机动画课程基本都是偏重于软硬件的操作，创作多是偏向于无专业性的自由发挥，不重视视觉语言、视觉美感。

三维动画业面临最大的瓶颈就是创意不足，无论客观条件如何，最重要的还是人性。由此可见，“创意”无论是在三维动画教学是作品创作中，都是非常重要的，但目前却极其缺乏相关的应用研究。本文主要探讨创意教学在三维动画教学与创作的应用。

（一）创意的意义与创意教学创意狭义的解释就是创造的能力，是指具有一些富有创造力的人所具有的能力，也是一种创造的行为。

创造力就是创造的能力，是具有首创的性质，是个体在支持的环境下，综合敏锐、独创的特性，通过思考的过程，对于事物产生独到的见解，赋予事物独特新颖的意义。归纳起来有以下几点:①能创造未曾有过的事物；②创新和解决问题的能力；③通过思考中有创造性的事物产生；④创造是一种人格特性；⑤善于连接事物各要素产生新的联系的能力；⑥个人整体的综合表现。创造力是推进科技、文化、经济、社会和个人境界提升的原动力。在知识经济发展的时代，创意的重要性受到世界各国的关注，尤其是经济文化先进的国家更是如此。要培养适合这些要求的人才，教育工作者必须进行创意教学。创意教学是指教师在教学过程之中，运用其创意，以培养学生创造力的方法。即指教师在教学过程中，能够采用多元活泼的教学方式和多样丰富的教学内容，激发学生内在的学习兴趣，以培养学生乐于学习的态度，提升学生学习的能力。

（二）创造思考教学，是鼓励教师依照创造力发展的原理与原则，运用适当的创意方法和技术、变化多样的教学方式，目的在于启发学生创造的动机，鼓励学生创造的表现，以提升创造力的发挥。

实施思考的教学原则：①支持并鼓励学生的想法；②关注学生的个体差别；③促进师生相互交流和接纳；④注意创造力的多层面。以上主张的创意思考教学的理论基含义与教学原则，值得三维动画教学者反思与思考其教学方式，尤其三维动画软件本身比较机械，教师应利用创意，参考创造思考教学的理论基础和教学原则，培养学生的创意与创造力，提升教学效果。三维动画是目前动画专业中重要的课程，有兴趣的学生也比较多，但其学习难度较高，往往导致学习的停滞。归纳其困难，主要有界面是英文、命令繁多、创意与技术并重很难、软硬件支持不足、教学资料少等。

二

为解决综上问题，我们在教学中应做到以下几点：

（一）改进教学方法。教学的主要目标就是提高学习绩效，因此运用适当的教学方法和策略就是教师在教学中的能力的体现。在三维动画的教学中，教师要根据教学主题与教学目标确定教学的指导思想，选择适当的教学方法和策略。三维动画的教学有其自身的特点，教师要合理地运用教育和教学理论，结合学生的心理特点和接受能力，更多地采取课程设计周的方式安排课时。传统的课时方式不是很适合三维动画的教学。用课程设计周的方式引入设计案例能让学生在设计的过程中接受教学内容，使得学生更容易接受。

（二）教学内容按照需求，循序渐进。循序渐进本身就是人在学习的过程中必须遵循的过程，在三维动画的教学中更是应该遵循。对教学内容分多个层次要求，按照教学规律安排进行，稳步前进，循序渐进。在教学的每个过程中始终贯穿“创意”这个主旨，注重培养学生的创造思维，并体现在学生的设计作品中。三维动画本身的制作过程就是一个循序渐进的过程，是不可以跳跃的。所以我们在教学中必须循序渐进地进行教学活动，让学生在过程中慢慢接受教学内容。从建立一个简单的模型开始到最后完成复杂的动画制作，在这个全过程中每个环节都是重要的内容，必须扎扎实实地让学生消化好。

（三）因材施教，注重学生兴趣的引导。在三维动画的教学中，教师要注重因材施教，注重学生兴趣的引导。因为三维动画包含的内容广，具有复杂庞大的内容，每个专业方向差别也很大。学生的天赋和兴趣不是很相同。所以在三维动画的教学中，导入具有实效性，从学科教材和学生的特点入手，从学生的主体地位出发，照顾学生的个别差异，不断向学生提供适当的引导、建议、帮助，进行恰当的教育。在教学活动中，教师不仅应注重知识传授，而且应注重能力的培养。围绕学生，紧紧抓住学生的心，努力培养学生的参与意识，充分开发学生潜能。三维动画的学习创作过程是一个极其艰苦的过程，其难度是相当的困难，所以在学习过程中对其保持兴趣和热情是需要培养和引导的。教师要善于把握各种学生的特点和爱好，引导他们发挥自己的兴趣和想象，在三维动画的制作各环节中发挥自己的热情。

三维动画教学论文第3篇

关键词：高校；三维动画；改革

中图分类号：TP391.14-4 文献标识码：A 文章编号：1674-7712 （2013） 24-0000-01

目前，随着科技的发展，三维动画产业应时而生，它迎合了目前人们的心理需求和精神享受。三维动画产业因其独特的优势在整个动漫产业领域中，占有非常重要的地位。它的影响遍及目前社会上的很多领域，例如动漫动画制作、影视特效和开发游戏等领域以及相关动画制作的各个方面。由于它的迅速发展，三维产业已经成为当代世界最具有发展潜力的产业之一。

最新的研究报告已经指出，在不久的时间里（约两年内），有关于动漫行业的人才会产生一个很大的缺口，其缺口人数达几十万，令人震惊。目前，填补这一缺口的关键就在于高校的动漫人才培养。许多高校中都设有动漫产业这门专业课程，学习该专业的学生也比比皆是，为什么市场人才需求还会出现这么大的缺口呢？值得深思。随着研究的深入，不可避免的发现了高校三维动漫产业中的一些问题。首先是高校中从事三维动漫专业教学的师资力量，很多教师的理论知识很强，但是专业知识相对来说就比较薄弱了。三维动漫产业作为一门实际操作性很强的专业，自然是不能脱离实践的，这也就使得学生吸收老师教授的知识的同时，只懂得专业理论，而脱离了实际。就这样的现状而言，怎么能为社会培养出真正需要的建设性人才呢？再者，目前很多高校中也没有一个相对完善的三维教学的体系。面对高校暴露出来的种种问题，就我个人的观点，对高校三维动画专业教学改革做了初步的研究。

一、高校中的三维动画专业课程应该有一个准确的定位

三维动画课程是一门很重要的学科，也是一门有着极强的实践性需求的学科，它涉及到生产生活中的多个领域，涵盖了特技效果、动漫制作、广告制作效果、游戏、模型创作及场景设计等多个内容。针对三维动画产业的涵盖面不同，它的教学计划也应该变得有针对性。针对不同的教学内容来设定三维动画专业教学过程中的教授重点，因材施教。

就目前市场研究调查总结来看，目前高校内针对三维动漫产业的教学主要分成了四个大的方面：影视三维动画制作方面、游戏三维动画制作方面、环境艺术和多媒体设计专业。有了专业方向就有了针对性。教师应该提高课堂质量，通过增强理论与实践相结合的办法来创建一个具有特色的课堂教学。针对不同的教学方面，确定教学重点，为社会培养更多的三维动画设计人才，推动三维动画领域的发展。

二、高校中的三维动画专业课程中教学方法的改革

优秀人才的薪金往往令人向往，而三维动漫产业的高级人才如3D多媒体艺术设计师等更是让人羡慕不已的高薪职业。学好三维动漫不仅是对自我价值的体现，也是对整个社会的贡献。我国高校的三维动画专业起步晚，与其它相对发展较早的国家相比比较落后。虽然，发展之后一直在不断努力，但是我国高校三维动画教学的现状仍不容乐观，改革高校三维动画专业教学刻不容缓。其中，教学方法的改革应是重中之重。

在高校的教授课程中，最常用的教学方法就是老师提前备课，做好教学的讲义，然后在课堂上用PPT演示的方式传授给大家。这种传统的教学模式，会严重打击学生的积极性，课堂上根本提不起兴趣，对知识的吸收能力差，严重影响了老师的教学质量。在课堂中，老师应该多用一些创新性的方法来教学，这样不仅能增加学生的兴趣，还能提高他们对于知识的吸收能力，是枯燥的课堂变得丰富多彩。此外，在教学中，教师还应该采用理论与实践相结合的重要方法，让学生真正从学习中接触实践，做到理论联系实践。

三、加强三维动漫专业中教学的师资队伍

所谓“教学”，即有“教”有“学”，这就明确指出了老师在“教学”任务中的影响力。在针对本次的课题研究中，我们也随机调查了一部分高校中的师资力量。调查研究就表明，在目前的诸多高校中，大部分的师资力量都是从课堂直接走上讲台的，也就是说很多高校的老师都是通过毕业找工作应聘的渠道走上了高校的讲堂，他们缺乏必要的实践经验，动手操作能力方面也相对缺乏。然而，针对三维动画这样一个实践性极强的专业来说，改革高校师资力量必然成为高校三维动漫教学改革中的重点。

四、结语

综上所述，针对高校三维动画的教学改革应该采取立即的行动，改革力度要大，改革要彻底。针对三维动画专业具有极强的实践性这一特点。在教学过程中，教师一定要十分注重理论知识与实践的结合，在教学过程中，增加一些具有创新性的教学方法，以提高学生的学习兴趣和学习效率。同时，高校还应该改革校内的师资力量，对老师的实践性和动手能力做一定的要求，为高校建立起一套完整的教学体系，为国家和社会培养出优秀的三维动漫人才。

参考文献：

[1]杨建宏.高校动漫专业教学改革的探讨研究[J].艺术与设计（理论），2010（07）.

三维动画教学论文第4篇

很多应用型本科院校为三维动画课程教学配置了良好的硬件设备各高校在开设了动画专业后，纷纷采购动画专业所需要的硬件设备，拥有动态捕捉仪以及渲染集群等高端三维动画硬件设施，这些设备都价格不菲。但是，因为动画专业的发展潜力较好，所以开设了三维动画课程的应用型本科高校都不遗余力，建立了高配置的图形工作站、计算机机房。国家政策支持动画产业发展从国家宏观政策的支持力度来看，动画课程教学发展是有潜力的。自2005年6月完善出台了《关于鼓励和扶持动漫产业发展的若干规定》，到2009年7月22日，国务院常务会议审议通过了我国第一部文化产业专项规划——《文化产业振兴规划》，国家对动画产业的发展给予了高度的重视和支持。

应用型本科院校三维动画

课程教学中存在的问题从总体来看，我国应用型本科院校三维动画课程教学有着良好的发展环境、专业硬件设施、生源和就业率。但是，也仍然存在着部分问题，比如师资力量薄弱、三维动画设备空置以及培养的人才与市场需求脱节等现象。

（一）师资力量薄弱，书籍较少三维动画是一个艺术和技术相结合的专业，多数本科院校由于名额编制的限制，师资不能得到及时的补充，所制定的人才培养方案都是偏向于基础理论和艺术修养的人才。在选用教材上，也大多是些三维基础操作的书籍，很少有结合三维动画流程制作从理论到实践做详细介绍的优秀教材。

（二）课程设置有问题因为三维动画方面的书籍较少，师资力量薄弱，所以很多高校制定的人才培养方案设置上都偏向于基础理论和艺术修养的课程，三维动画教学课程较少，而且各大高校由于人才编制等原因，能够担任三维动画主干课程教学方面的教师人数较少，导致课程设置头轻脚重。

（三）三维动画设备空置一方面，应用型本科院校虽然配置了良好的硬件设备，但是很多是以动画的名义申报经费引进设备，但却把设备配套给了其他专业使用，这样就使得动画专业所需要的设备得不到合理的利用。另一方面，由于应用型本科院校师资力量薄弱，高校与外界企业没有实质性的合作。所以，往往会导致一些昂贵的设备诸如动态捕捉仪、渲染集群等出现闲置，浪费了资源。（四）培养的人才与市场需求脱节高校培养的三维动画人才欠缺对三维技术中的实际操作能力，不能把理论与实践有机的结合。三维动画作品的创作，要求创作者不单纯是一个美术设计人才和技术人才，同时还要熟悉市场。例如作者最初设计角色造型的时候，不仅要赋予它们性格、生命和情感，还要了解和熟悉动画衍生产品的玩具、文具等日常用品能否占领市场。此外，目前我国现有的数字艺术培养机构定位不准，培养的都是以低端制作人员和高端理论研究人员为主，人才结构失衡。而“在三维动画创作发达的国家，高境界的三维动画人才绝对是那种能把艺术与技术完美结合的复合型人才，他们同时拥有技术和艺术学位。相比之下，国内人才的发展就显得不够全面”，[1]往往只偏向一边，有的只掌握一些通用的工具和长时间所积累的一些对应经验，而缺乏更高层次的技术开发和创新整合能力。

应用型本科院校三维动画课程教学改革措施

我国的应用型本科院校三维动画课程教学在师资、课程设置、设备空置和人才这些上面都存在了问题，要解决这些问题，首要解决的是师资和校企合作。而要引进师资，就必须要健全激励机制。所以，笔者提出三点改革意见：一是健全激励机制；二是加强校企合作；三是向国外和企业寻求师资力量。

（一）健全激励机制双因素理论是赫茨伯格提出的激励理论。“双因素理论认为引起人们工作动机的因素主要有两个：一是保健因素，二是激励因素。只有激励因素如工作富有成就感，工作本身带有挑战性，工作的成绩才能够给人们带来满意感，而保健因素如公司的政策、行政管理、监督、工作条件、薪水、地位、安全以及各种人事关系的处理只能消除人们的不满，但不会带来满意感”。[2]对于我们三维动画课程教学改革解决师资问题而言，我们要根据激励因素和保健因素的区别设置健全我们的激励机制，吸引并且留住这些三维动画的人才。而不是一味的以高薪或者福利等传统的激励手段。

三维动画教学论文第5篇

关键词：动画专业；三维动画；市场发展

一、动画专业的相关概述

动画主要由二维动画和三维动画构成。在新时期发展的背景下，社会逐步朝着立体化、可视化方向发展，三维动画课程成为动画专业学生的学习重点。三维动画作为动画专业的重要分支，该课程是从二维动画中演变而来的，是现代化社会在动画专业发展中的重要产物，有效冲破传统二维动画的局限性，借助现代化多媒体信息技术构建多维空间，有效增强动画成果的艺术性与表现力。在我国高校动画专业教学工作中，教师往往将素描、色彩、二维构成、三维构成、设计概论等设计专业课程为基础，组织学生利用现代化多媒体设备开展二维动画设计活动，通过学生的联想与创造，使学生能够从二维动画设计过度到三维动画设计。现如今，我国三维动画技术日益成熟。因三维设计技术对计算机硬件要求相对比较高，在社会发展初期该技术仅被运用到某些特定领域，例如众所周知的CCTV新闻联播地区动画。随着社会的不断发展，国民经济的不断提升，三维设计技术吸引了广大投资者的注意力，不少拥有雄厚资金的投资者纷纷将三维设计技术运用到产业项目建设中，使三维设计技术能够为国民经济建设服务。受经济、文化、科技等因素的影响，我国三维动画往往以国外外包项目为主，在我国三维动画发展初期并没有形成具有本土特色的三维设计艺术成果，但是国外外包项目不仅为我国三维技术积累了雄厚的技术条件，还为我国三维技术发展提供充足的运转资金，尤其是在政府扶持、企业投资的作用下，我国三维动画项目逐步从外包项目中脱离出来，我国具有独立性、原创性的动画越来越多，有效推动我国三维技术的发展与进步。在新时期发展的背景下，我国三维技术呈现多元化发展趋势，被广泛运用到平面设计、游戏体验、角色动画、汇演展览、影视广告、城市规划、建筑园林等多个领域，AR、VR、C4D等新兴技术更是在我国三维动画产业中广泛运用。

二、动画专业课程体系的教学现状

三维动画课程作为我国高校动画专业的必修课程，备受我国政府部门以及各大教育机构的广泛关注。通常情况下，高校将三维动画教学划分成三个专业学习方向，即数字绘画专业方向、二维动画专业方向、三维动画专业方向，三种不同的专业方向呈相互独立状态，但彼此之间又相互影响。其中，数字绘画专业方向是以传统纸质绘画作为突破口，在现代化科学技术的作用下，将纸质绘画转变为电脑绘画，有效缩短绘画时间，提升绘画质量；二维动画专业方向对于拥有较好美术绘画基础的学生来说没有任何学习障碍，主要运用点、线、面处理绘画作品的结构与肌理，达到别具一格的绘画效果，在PS、CDR、CAD等软件的帮助下运用电脑软件进行二维动画创作；三维动画专业方向容数字绘画技能与二维动画中的运动规律为一体，拥有灯光、特效、材质等一套复杂的制造流程，其制作工程十分庞大，所运用的制作周期相对比较长，学习难度大，对教学硬件、软件要求相对比较高，学生在学习过程容易出现一系列的问题。

（一）三维动画专业课程所存在的个体问题

通过实际调研得知，教师在组织动画专业学生学习三维动画课程时，受思想认知、课程安排、支持力度等因素的影响，动画专业课程在开设过程受到一系列阻碍与制约。从思想认知视角来看，部分师生对动画软件认识相对比较片面，并没有将教师的“教学”与学生的“学习”结合到一起，整个学习过程具有较强的被动性与片面性。3dsMax等三维软件是学生开展三维动画设计活动时所要运用到的软件技术，绝大多数师生均将三维动画制作视为软件操作教学，在教学课堂上教师一味的讲解3dsMax等三维软件操作技能，学生反复的开展技能训练活动，整个教学与练习过程教师与学生均忽视三维动画的存在价值，导致动画专业教学演变成软件技能教学，整个动画专业教学过程具有较强的机械性，学生学习意识相对比较被动，缺乏三维动画创作意识。从课程安排视角来看，高校动画专业在设置三维动画课程时忽视专业课程的紧密性与连贯性，学生在学习过程缺乏整体性与全面性，导致学生无法形成一个完整的知识体系，三维动画制作活动无法顺利开展。三维动画课程具有较强的逻辑性，整个操作过程拥有强烈的不可逆性，教师在组织动画专业学生开展专业课程学习活动时，若教学体系结构呈现一种松散状态，必将使整个教学体系缺乏系统性与全面性，学生在学习三维动画知识与技能的初期无法形成良好的逻辑关系。从支持力度视角来看，动画专业的各项教学活动均需要消耗高昂的教学经费，高校在整个教育教学研究工作中，将绝大多数的教学经费投入到教学科研工作中，在教育教学工作中所投入的教学经费相对比较少。动画项目具有较长的周期，且风险性相对比较高，不少投资者在高风险、长周期面前望而却步，高校在开设动画专业时往往降低招生名额，以此降低自身教学负担。纵使如此，学生在动画专业课程学习活动中，所接触到的三维动画知识与技能与岗位实践中所运用到的知识与技能相比简直就是九牛一毛，导致动画专业学生在毕业后无法适应岗位工作，不少学生在强烈的市场竞争下往往选择放弃动画工作，导致动画专业高端人才尤为欠缺。

（二）动画专业所存在的总体问题

三维动画课程仅是动画专业的一个细小分支，除该课程以外学生还要学习素描、色彩、二维构成、三维构成、设计概论等课程，因动画专业设置存在不合理现象，学科专业课程定位不够清晰，设备配置程度相对比较低，我国高校动画专业教学质量难以得到提升。其一，动画专业设置存在不合理现象主要表现在专业人才结构方面。文化产业的发展离不开人才结构的合理配置，需要文化产业人才不仅拥有良好的艺术理论知识，还能够拥有高水平的实践应用技能。动画专业作为一门新兴产业，在国内外拥有良好的发展前景，学生在学习动画专业课程时，不仅需要掌握扎实的理论知识与实践应用技能，还需学生了解国内外动画市场的发展情况，灵活掌握市场销售技巧。但是我国高校动画专业教学内容相对比较固化，与新时期社会发展趋势存在一定的差距，无法迎合现代化社会发展的各项要求与需要，所培养出来的专业人才缺乏发展性与综合性。其二，学科专业课程定位不够清晰主要表现在人才培养目标定位以及专业课程体系设置方面。我国绝大多数高校对动画专业所做出的学科定位缺乏清晰性，设置众多专业名称，例如动漫专业、动画专业、数字艺术设计专业等，具有模糊性的专业定位无法将动画专业的作用与价值真正的发挥出来，同时对动画专业发展带来一定的制约作用。其三，设备配置程度相对比较低主要表现在多媒体技术软件与硬件的配置方面。高校因经费不足，并没有对动画教学设备进行更新，导致动画教学活动无法顺利开展，进而对学生的学习质量与学习效率带来一定的负面影响。

三、动画专业课程教学强化措施

（一）创建全新的专业课程体系

为处理动画专业教学工作中所存在的个性问题与共性问题，高校需要将行业需求作为出发点，创建新型课程结构模式，结合本专业学生的实际情况合理设置专业教学内容。随着社会的不断发展，动画专业备受社会各界的广泛关注，传统动画专业教学内容已经难以满足社会发展的实际要求与需要，需要高校将行业需求为导向，合理优化动画专业教学内容。与此同时，高校教师需要积极冲破传统教学思想、教学模式的束缚，注重对教学方法、教学内容的改革与优化，运用具有全面性、系统性、有效性的教学方法，对动画专业教学内容进行系统整合。教师在组织学生开展动画专业课程学习活动时，需要不断强化学生的基础知识与技能，夯实学生专业基础知识；明确动画专业教学特点，遵循学生客观发展规律，培养学生自主性学习能力、合作性学习能力、探究性学习能力以及创新性学习能力；全面提高对学生实践操作技能以及实训演练的重视，通过反复练习培养学生对知识的实践应用能力。将动画场景设计、动画角色设计、道具创作、后期制作等教学内容为主开设动画创作课程，不断强化学生动画专业创作技能，提升学生的学习能力与实践应用能力，巩固学生的理论知识，激发学生创作性，发挥学生的个人潜能。

（二）全面打造优秀的师资团队

为提升动画专业教学水平，需要高校全面提高对师资队伍建设工作的重视，通过提升动画专业教师的专业技能与职业素养，全面打造高水平、高能力的师资团队，为动画专业教学活动的开展提供无限发展动力。首先，高校需要定位组织动画专业教师进行专业知识培训，为广大教职人员提供进修机会，使动画专业教师能够在专业培训、知识进修的过程不断提升动画专业教学水平；其次，高校需要不断强化校内教师培训力度，运用绩效考核等管理办法，全面提高校内教师对专业技能提升工作的重视，有效激发教师在专业知识学习中的主观能动性，是每一位专业教师均能够树立终身学习意识，不断学习专业知识，提升个人专业素养，增强自己在职业发展中的竞争力与发展力；再者，高校需要以“走出去”与“引进来”发展战略作为突破口，组织校内教师前往国外进修、学习，同时将国内外动画创作领域有经验的教师引进到教育教学工作中，加强校内外教师之间的沟通与交流，使国内为优秀动画创作者成为动画专业创作教学活动的引路人，不断加强同领域学术工作者之间的沟通与交流，实现知识共享，有效提升动画专业课程在社会中的知名度；最后，高校还需要加强与企业之间的联系，聘请企业动画设计人员到校对学生进行指导，由动画领域的知名专家或者是企业动画设计人员到校担任教师，为学生传授丰富的实践经验，使学生能够从知名专业或者是企业动画设计人员那里获取大量的动画市场信息，为学生后期实践与发展奠定基础。

（三）培养学生原创能力

在现代化教育教学工作中，教师需要将培养学生创新技能与创造能力作为出发点与落脚点。动画专业具有较强的实践性与应用性，教师在组织动画专业学生开展动画知识与技能学习活动时，需要激发学生原创精神，全面培养学生的原创能力，提升学生综合素质，促进学生全面发展。首先教师需要全面了解本专业学生的综合发展水平以及个体发展情况，从学生的共性与个性特点分别出发，结合专业课程的具体教学内容，使学生能够在不同课程的学习中获取丰富的理论知识与实践应用技能，不断提高学生艺术修养与文化底蕴，大力培养学生的原创能力，让学生能够逐步成长为具有创新思维意识、坚强意志品质、敏锐判断能力的专业人才；其次，教师需要引导学生学习我国优秀的传统文化，大力弘扬民族精神，宣扬社会发展历史，有效增强学生的民族自信心，提高学生对国家、对民族的认同感，使学生能够积极学习我国古代劳动人民的智慧，不断发挥自身的创造力；再者，教师应积极做好学生的教学引导工作，培养学生自主性学习能力、合作性学习能力、探究性学习能力与创新性学习能力，使学生能够在自主探索与发现中创造出具有民族特色、时代特色的动画作品；另外，教师还需要培养学生的综合素质，关注学生的全面发展，在潜移默化中提升学生艺术分析能力，丰富学生的情感生活。

（四）加强校企合作

考虑高校动画专业在课设过程所存在的局限性，高校需要积极探索、不断开阔出新的资金来源以及动画专业的教学渠道。动画专业想要朝着产业化方向发展，需要明确教学目标，运用多种教学手段与方法，不断对动画教学课程进行优化与整合，使动画专业课程教学活动能够朝着专业化的方向发展。首先，高校可以学校的名义创建动画创作工作室，成立动画制作公司，接受来自社会中的动画制作活动，为本校学生创建一个良好的动画创作平台，使学生能够拥有良好的实践创作空间，不断提升学生动画专业技能水平，为学生的后期学习、就业、创业等活动的开展奠定基础。其次，学校可以与校外企业进行合作，将学校发展成动画创作基地，不断引入动画创作项目的制作活动，通过校企合作共同开发出更多优秀的动画产品。再者，学校需要在校外创建实践演练基地，开阔学生视野，提升学生专业知识水平，锻炼学生动画实践技能，为当代动画产业的发展培养出综合性应用型人才。

四、结束语

三维动画教学论文第6篇

一、三维动画教学中存在的问题

（1）教学内容单调，缺乏实践活动。目前，各大高职院校三维动画的教学内容基本是按照学习软件使用的思路安排。例如在3DsMAx中，主要包括软件基本操作、基本模型创建、多边形建模、曲面建模、材质、灯光、渲染、动画。然而在实际教学过程中，课程实训大多数围绕基本模型的创建、材质和贴图设置、灯光与摄影机的应用、基础动画等开展的。这些不同的课程项目没有紧密的联系，独立分开。学校也没有安排系统地讲解建筑漫游、场景设计、角色动画、动作设定、影视特效等企业招聘三维动画制作人员需要掌握的专题。缺乏对学生实操技能的培养。（2）学生动手表达能力差。三维动画的学习离不开设计与创造，学生的动手表达能力是十分关键的。他既可以体现教学水平质量，也可以衡量学生的学习效果。动画设计中涉及到主题选择，音乐背景等多个方面，所以学生必须要有扎实的绘画功底。但是在动画课程的教学过程中，很普遍的现象就是大部分学生的手绘基础差，不能把把自己所创意所构思的设计表现在纸面上。（3）教学理念存在偏差。教学理念对于一个学校，任何一个专业来说是十分重要的，它关系到教学课程的设计，开展。目前我国大部分高职院校开设的三维动画类课程，差不多都是关于3DsMAx、MAYA等三维动画制作软件的操作型课。由于三维动画制作软件具有种类多，发展快的特点。学生们把主要的精力都放在软件上的研究，没有养成自己独立的思考习惯，导致学生们无法制作与众不同，又富有创新内涵的动画作品。因此，如何培养学生的创新能力，使学生兼并理论和思维创造技能是未来高职院校需要深思的问题。

二、三维课程实训的改进对策

（1）培养学生学习的兴趣。兴趣是最好的老师，培养学生对于三维动画的学习兴趣，是高职院校在教学上最基本的出发点。目前高职学院的主要教学方法是在由老师作为指导者，参考了行为导向教学模式中的项目教学法和任务驱动法，但又没有完全合理的运用这些教学方法。学生在刚接触这门新型的课程时。学生对三维软件设计的概念很模糊。他们所了解到仅限于电脑游戏或是动画片，老师要给同学们进行相关知识的介绍，也可以开展原创动画题设计大赛，维系同学们的兴趣，便于他们在今后的学习中有更大的想象和发挥空间。（2）培养学生解决问题的能力。高职院校在给同学授课过程中，除了传授他们知识，激发他们的学习兴趣之外，还需要培养学生解决问题的能力。在一次三维动画的设计中，可以以小组的形式，明确分工。让他们每个人都有自己独立要完成的工作。这样小组成员就有充分的时间和精力去思考怎样完成自己的任务，他们会为解决问题找方法收集各种资料，找出解决的方法。一定期限后，小组成员在以团队的形式合作完成总体项目。学生通过尝试制作。发现问题，师生一起来讨论解决的过程，让培养学生们解决问题的能力。这样不仅可以增高学生们的团队合作意识，也可以提高学生们解决问题的能力。（3）调整教学模式。虽然三维动画教学系统已经具备了理论与实践教学相结合的特点。但是该门课程的教学目前还处于停留在技能层面的阶段是上，通常只是单纯地传教学生操作技能，将重心集中在表达技法和形式的学习上的研究，却偏差了三维动画制作理念的培养。这样的课程安排忽略了对学生学习创造能力的培养，没有真正贯彻动画教育的宗旨。三维动画制作涉及面很广，包括剧本编写、角色设计、场景设计、镜头设计、灯光没计、音效设计等多个方面，要求制作者具备艺术美感和创作鉴赏能力。所以高职院校应该建立一个完善的维动画教学体系，通过多门课程互相交融、互为依托。

三、结语

三维动画课程是现代教育中一个重要的组成部分，高职院校作为一个承接人才和市场的交界点，必须改进现在存在的教学问题，培养市场所需要的专业人才。作为高职院校的学生自身也需要一定的提高的，要自觉培养独立思考的能力，积极主动的学习。能够主动与同学和老师讨论所发现的问题，为实现自己的价值作出最大的努力。高职院校要改变现有的教学模式，在对教学内容安排作出新的规制和布局，在师资力量上还需要加大投入，在课程的安排上丰富其内容主题，留给学生们足够的想象空间。提高他们的综合创作能力，为未来的市场输送大量专职人才。

参 考 文 献

三维动画教学论文第7篇

关键词：三维动画；教育；现状；策略

中图分类号：G42 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）14-0246-01

一、三维动画技术的特点

（一）虚拟性

三维动画技术中的角色是虚拟的，而且可以根据实际要求不断变化，即可以“无中生有”，如影片中的虚拟劲舞和机器人等。在虚拟的三维场景中，角色的心理状态、外形、和性格等特点都是靠三维动画制作赋予的，三维动画给予了无生命的角色鲜活的特点和生命力。

（二）模仿性

三维动画适合表现真实物体的纯技巧的“拟人”手法，从而表现出较强的趣味性与诱惑力，同时，还可通过对于生活细节的模仿，为优秀的动画制作提供强有力的支持。

（三）综合性

三维动画可以与其他学科完美结合，为画面提供更加丰富的内容，它既是视听的艺术，又是造型的艺术。一部优秀的三维动画作品的产生，需要制作者具备熟练的动画软件操作能力、广泛的兴趣爱好、丰富的生活经验、广博的知识和较强的学习能力，同时，它是一个团队协作的过程，需要场景和角色造型等方面的配合。

（四）直观性

三维动画能够直观再现肉眼看不到的微观结构和微观变化，形象地解释抽象的道理。它采用动画的手法，生动的再现产品的内容结构和人物的生理变化，能够演示曲折的技术过程，形象直观地阐述复杂的科学道理。

二、三维动画技术教育发展的现状

首先是专业课程建设的问题。三维动画技术教育是艺术创作的过程，需要一定的文化底蕴，而文化底蕴的形成不能够一蹴而就。目前许多高校对新专业在办学理念上还没有走出普通教育的条框，在经验不足的情况下，盲目开设三维动画专业相关的所有课程，但课程体系和教学内容相对陈旧，过多的强调校内理论教学，而忽略了学生实践能力的培养，无法满足三维动画产业市场对人才质量的需求。

其次是师资队伍建设的问题。目前各高校三维动画专业培养的研究生数量有限，本科教育体系也有待完善，培养的师资数量也有限，许多高校三维动画专业的教师都是由平面设计和美术专业的教师担任，无法满足实际需求，而从企业引进的一线技术专家又缺乏课堂教学能力，不能完全适应人才培养需要。所以，师资队伍建设是三维动画技术教育发展亟待解决的问题。

此外，部分高校的三维动画专业的课程设置照搬其他专业，不能体现三维动画专业的专业特性。同时，教材的选用也不甚合理，不适合三维动画的专业发展方向。

三、三维动画技术教育发展应对策略研究

（一）合理安排课程设置

各高校应本着实事求是和对学生、对自身教育品牌负责的态度，根据培养目标的不同设置不同的专业方向，如影视动画方向、游戏动画方向等，课程设置要有针对性，突出重点，不能一概而论。具体说来，除了完成基础课程的学习，还应该从影视艺术的本质上渗透影视文化理念，开设视听语言等相关课程，提高学生艺术素质方面的修养。

（二）合理组织课堂教学，做好教材建设

三维动画技术课程的综合性很强，关系到审美、技术、创意等多方面素养的修习，综合性很强，需要任课教师把握住课程的教学目标与特性，采用各具特色的教学方法，合理组织课堂教学。同时，做好教材建设，选购合适的教材，并在没有合适选择的情况下，投入人力、物力、财力，组织具有一定教学经验和实践经验的教师自行编写。

（三）建设高水平的师资队伍

正如前文所述，师资队伍是提高教学质量和人才培养质量的重要保证，所以要促进三维动画技术教育取得长足发展，就必须建设一支职称结构、专业结构合理、综合素质高的高水平师资队伍。要根据实际需要，有计划地对现有师资队伍进行再教育，更要不拘一格引进人才，合力打造“双师”行骨干教师队伍，以教师队伍素质的提高，促进人才培养质量的提高，从而促进三维动画技术教育的发展。

结语：综上所述，三维动画技术是一项新兴技术，具有虚拟性、模仿性、综合性和直观性等特点。三维动画技术教育在取得进步的同时也暴露出一些问题，在今后的教育教学过程中，需要合理安排课程设置，合理组织课堂教学，做好教材建设，建设高水平的师资队伍，以适应该技术的发展需要。

三维动画教学论文第8篇

关键词：三维动画设计与制作；课程教学；教改

0 前言

在计算机技术的带动下，三维动画技术得以快速发展，为做好三维动画设计与制作，社会企业逐渐提高了对三维动画人才的需求。但优秀的三维动画人才仅掌握理论知识是远远不够的，还要具有良好的实践能力，能够独立完成三维动画设计与制作，但在很多三维动画设计与制作教学中却无法做到这一点。因此，有必要对此问题展开研究，并联系实际情况提出合理教改措施。

1 三维动画设计与制作教学中存在的主要问题

1.1 教学方式存在问题

自从我国各大院校扩招以后，教学规模不断扩大，原来的精英教育转变为大众教育。尽管学习动画设计与制作的人数在增多，但不少学生只懂得理论知识，很少具有实践能力。这样一来就带来了一系列问题，如动画毕业生无法适应企业工作，很多都要重新学习，尤其是三维动画设计与制作中，不仅需要学生懂得动画知识，还要懂得计算机知识，这样一来就降低了企业的满意度。之所以会出现这种情况，与现代三维动画设计与制作课程教学方式存在问题有关。很多学校在三维动画设计与制作课程的教学中依然采用理论知识教学与实验教学相分离的方式，不少教师错误地认为实验教学是理论知识教学的辅助，所以，很多教师并没有将实验教学作为重点，这样一来就出现了课堂教学效果滑坡，学生学习成绩不高，无法满足社会企业需求的情况。[1]

1.2 组织教学存在问题

很多三维动画设计与制作课程教师在组织教学阶段，只是根据教材编排顺序向学生传播知识，也就是先为学生介绍一下与三维动画相关的理论知识，然后针对某点做详细讲解，整个课程均由教师主导，学生被动接受知识，课程结束后多数学生都很疲惫，所学到的知识也很少。

2 三维动画设计与制作课程教学与教改措施

2.1 注意新型教学方法的引入与实施

为做好三维动设计与制作课程教学，需要引入新型教学方法。如项目驱动法，让学生参与到项目设计中，转变师生地位，将学生作为教学中心，教师在适当时机为学生提供指导，为学生创设合适的学习情境，将项目目标告知学生，然后将总目标划分成多个小目标，然后划分到各个小组中，让学生带着问题学习与实验。这样学生就会将理论与实践很好地结合在一起，如让学生利用三维技术制作一个属于自己的动画形象，让学生回忆制作动画形象时应注意哪些问题等，逐步深化学生的理解。[2]最后，在实际教学中采用合适的评价方法，不仅要注重期末考试成绩，还要将学生实验课程表现作为评价一部分。

2.2 选择合适的教学内容

在开展三维动画设计与制作课程教学时，还应选择合适的教学内容，以确保学生能够掌握三维动画设计与制作的基本理论，并能熟练完成有关软件的操作。为此，还应将理论知识和实践较好地结合起来，以便学生能够较好地运用理论知识解决实践问题，进而为学生后续发展打下良好基础。按照设计思路，可以在实践教学中安排学生完成三维动画的创作，使学生将获得的材料作为素材进行动画编辑。在教学内容组织方面，应以学生职业能力培养为目标，加强对学生快速掌握知识的培养，以便学生能够实现自我学习和自我提高。[3]而三维动画的制作需要多人配合，所以还需将教学目标细分为多个目标，并将每个学习模块的内容细化为多个小“项目”。根据这一思路，可以进行合理的课程内容体系结构的构建。首先，还应完成工程标准的制定，即结合学生职业任务取向完成三维动画制作内容的定制。而结合课程标准，还应完成知识目标的树立，即利用项目引导法帮助学生掌握动画制作的3DMAX理论，并学会运用数据库知识，从而完成动态网页的制作。在学生能力培养方面，还应树立加强学生运用动画开发工具实现动画设计开发能力培养的目标。在工作任务上，应制定使学生利用所学知识完成三维动画设计开发的任务。而在这一过程中，学生不仅能够完成动画基本理论、开发工具等理论知识的学习，还能掌握三维动画设计开发的实践知识，并能更好地实现动画定位，从而得到知识的扩展。为确保学生能够较好地完成这些内容的学习，应将课程总学时设定为90学时，理论和实践各占30学时和50学时，机动占10学时。

2.3 做好课程项目设置

想要运用项目驱动教学法开展三维动画设计与制作课程教学，还要做好课程项目的设置。在项目选择上，还应确保项目具有实用价值，并能完成课程知识覆盖。结合这些内容和学生培养目标，教师还应对市场进行就业调查，然后结合职业能力目标进行学生职业需求的确定，以确保项目的设置能够起到加强学生岗位职责培养的作用。为此，教师还应随着市场对人才要求的变化而进行教学内容的更新，并进行相应的能力目标设定。[4]而以职业能力培养为项目设置落脚点，则能在设置课程项目的过程中将知识点和学生需要掌握的部分融入学习过程，进而使学生更好地参与到项目实践中，并得到职业能力的培养。

在具体进行项目设置时，还应进行小“项目”的实践操作设置，并在其中引入相关理论知识，进而使学生在具备技术操作能力的基础上完成知识的学习。而采取该种项目设置方法，则能引导学生完成三维动画设计开发能力的逐步构建，进而使学生达到最终的学习目标。首先，教师设置的项目应能完成情境因素的充分利用，从而完成良好教学氛围的营造，进而使学生的学习兴趣得到激发。其次，教师还应以典型三维动画工作任务为例，以确保学生能够掌握该类任务的完成方法。再者，在学生掌握任务方法后，还应进行实践任务的设置，并要求学生通过合作完成任务，解决过程中遇到的问题。在学生完成技术实践知识构建后，则应进行相关理论体系的归纳，以确保学生能够掌握技术理论知识。[5]最后，还应围绕技术理论提出需要灵活运用知识的问题，并要求学生利用自身技术实践经验和所学知识解决问题。能够成功解决这些问题，说明学生已经完成了能力构建。

3 结语

在三维动画设计与制作课程教学过程中，可以利用项目设置完成知识面的覆盖，并通过构建项目体系完成新的教学布局。采取该种教学方法，需要始终利用问题进行学生的引导，并利用项目实现学生的驱动，进而更好地体现学生学习的主动性。而学生在学习的过程中，也可以项目为载体进行知识的联想和应用，所以能够避免一味进行枯燥理论知识的学习。从以往的教学实践成果来看，采取项目驱动教学方法能够较好地激发学生学习的主动性，并且能够使学生的综合素质得到提高。

参考文献：

[1] 王妍.基于任务驱动的《三维动画设计与制作》课程教学研究[J].天津职业院校联合学报，2012（08）：111-113.

[2] 朱喜基. 2+1项目驱动模式在三维动画设计与制作课程教学中的应用研究[J].无线互联科技，2012（08）：230- 231.

[3] 李丽，刘淑芝.以能力为导向的三维动画设计与制作课程教学模式研究[J].高教学刊，2015（08）：71+73.

三维动画教学论文第9篇

【关键词】三维动画；创新型人才；大学教育；动画市场

三维动画教学研究的意义重大，第一，突破传统三维动画教育模式，健全和规范三维动画课程教学的内容，调整人才培养方案结构，适合动画市场人才需求。第二，创新教学方式及提高教学质量，提高学生创新创作思维。第三，提高学生三维技能培养，把三维动画项目引进课堂，让学生提前接触三维动画公司项目运作。第四，拓宽学生就业面，提高学生自主团队创业意识及艺术修养，同三维动画市场所需人才接轨。第五，有助于提高动画质量，避免以数量占据质量为主导。第六，有用于中国动漫产业发展的学术研究参考。在国外，以亚洲国家韩国为例，各个高校在90年代末就开始实行动画教育，在2000年达到更广的推广，并且三维动画教育越来越受到关注，并且由国家出资支持一批优秀教师出国深造以提高国内三维动画教育水平。至今，韩国境内的大部分高校都设有三维动画专业，并且形成产业与教学相结合的方式，让学生不仅仅在课堂上学习，还结合外部实际的动画项目，让学生在实践中掌握更为实用的动画制作技巧，同时为学校的学科建设提供了资金来源和提高学科硬件建设提供基础。本论文主要通过国内外三维动画高校教育及三维动画市场方面进行分析，探索三维课程及人才培养方面的创新。

一、国内外三维动画教育现状分析

(一)美国

20世纪80年代，美国开始探索运用计算机技术制作动画。经过一段时间的实验性的探索，1995年，由迪士尼发行的三维动画《玩具总动员》上映并获得巨大的反响，则意味着三维动画正式进入寻常人的生活。由此可见，软件技术发展对于三维动画发展的影响非常大。美国到现在为止都为世界顶级三维动画强国的称号，第一所三维动画专业创建于1974年，当时主要是理工技术为基础的软件实力和动画相结合的方式发展起来。1987年成立了真正意义上的三维动画专业。这与他相对发达的软件技术平台的关系密不可分，除此之外，还有它创新自由的美术教育。在很多制作公司都设有专门的动画培养基地，例如迪士尼公司就设有自己的美术学校，这位学员提供了丰富的锻炼机会，同时耳濡目染，直接影响着学员的创作能力和技巧。并且很多大学的三维动画专业，甚至整个动画专业都积极和外界制作公司合作，形成学员与社会接轨，已工作人员返回学校再教育的双向合作模式。这种交流不仅活跃了教学内容，而且还为三维动画事业输送高质量人才的同时不断地提高着已有的创作水平。在教学内容上，美国的三维动画教育做到最大化专业细分，在某种意义上提高了教学质量，学生通过专项的专业学习，提高了每个学生的专业素质，也同时因为学生的专业性提高，影响着企业公司制作方面更加专业，制作水平更加完善。

(二)日韩

日本的动画开始于第二次世界大战以后。随后，因为日本打开门户吸收了大量的西方文化，动画事业发展迅猛。日本的动画教育发展与1975年，随后设立了专门的动画大学，代表大学有东京设计师学院，日本电子专门学校等。日本的动画教育起步早，发展快之外，他的教育也有一定的独特性。在日本的电子专门学校，日本工学院专门学校，东方学院专门学校电脑动画得打大力支持的专门大学。根据时代的要求，日本的大学对于三维动画学生的培养不仅仅受限于专业知识的教育，学生在学习期间也接受到电脑技术，二维多媒体动画，绘画，电影等知识的教育。韩国的电脑动画始于1994年朴先水(音译)导演的九尾狐。随后比较著名的三维动画有《波露露和他的朋友们》等一系列深受观众喜爱，并且形成产业链的三维动画。韩国的大学里大多都设立了专门的三维动画专业。很多大学生都是热爱三维动画而选择这个专业，毕业设计风格化明显。相比于美国三维动画最初始于公司开设的学院，日本的三维动画也是基于二维动画基础上而开设的，而韩国在三维动画教育方面相对独立较早有着很强的竞争力。韩国三维动画教育方面主要尊重学生自我的学习目标的基础上，设立专业的学习目标，带领学生更好更快速地进入到专业学习中。这样是教育或者学习过程，教师和学生，教育内容等构成要素间相互紧密的依存，发挥教育的最大作用。教学内容上侧重于学生的技术培养的同时注重艺术涵养的培养，通过多样的教学内容，让学生自主选择自己的专业方向的同时，老师作为辅佐，培养出了大批的艺术与技术兼备的学生。

(三)国内三维动画教育水平分析

早期的高校艺术教育培养高等人才的理论架构中偏重对学生理论基础和艺术修养的培养，其次是技能的培训，结果高校学生毕业之后面临相当大的困难:社会上的生产企业需要聘用的是立即能产生经济效益的工人，对于被聘用者的继续学习和深入培养往往缺乏信心和足够的物质、人力支持，在对人才的二次开发上，不愿意投入过多的成本。这一矛盾的出现，促使社会上一批以社会办学形式出现的培训机构如雨后春笋般不断成长并壮大起来，但也只在某种程度上弥补了高校教育和社会生产实际需求间对于技术工种的空白，对于动画艺术的发展并没有多少贡献，模式单一、缺乏想象力的教育模式显然已不能满足时代的需要。高校还在教育的硬件条件上不断进行建设，从最早的配备拷贝台、线拍系统，到建设专门的动画软件工作室、建设定格动画拍摄间，再到录音棚、后期、三维制作以及最近几年对于三维动作捕捉系统、三维扫描系统等大型工作场所的投入，为三维动画技术教育奠定了一定的物质基础。［1］随着科技的发展，一般质量和缺少创意、缺少艺术感的三维动画已不能满足观众对于高质量、富逼真感和有视觉震撼力的动画作品的强烈需要。因此中国政府继续加大动漫产业的投入力度，国家“十二五”规划中依然把动画产业列为重点扶持产业。

二、国内三维动画市场需求分析

国内三维动画发展起步较晚，但是近年来随着社会需求扩大，政府支持力度不断扩大，市场也逐渐成熟起来，电影，电视及动漫游戏方面设计队伍不断壮大。例如动画片《秦时明月》，运用了三维动画技术，画面效果表现优秀，故事内容设计完善等，受到不少观众的喜爱，也表现了国内三维动画创作的高水平。2016年出品的动画电影《大鱼海棠》利用三维技术和传统二维结合的技法，设计制作，同样得到了社会的广泛好评。虽然我国比国外的三维动画产业起步晚10年左右，但是在各种应用领域发展迅猛。2015年，我国网络游戏市场规模达到337亿元，动画产业规模扩大，因此动画人才需求量不断扩大。加上VR虚拟现实技术的推广，更多三维动画市场被打开，但是依然存在优秀人才缺失的现象，曾经市场上某企业给出月薪3万的薪酬，但是还是没有招到理想的人才。理想的三维动画人才必须兼备技术与审美能力，并且对于现在就业越来越困难的经济现状，鼓励年轻人利用技术创业，因此掌握一些经营管理能力对团队建设及创业都有很大帮助。但是我国的教育一直在“全面”及“创新”方面有所缺失。对于市场上三维动画人才需求的分析，大部分企业需要有创新和团队意识，可以独立思考及制作的人才，这就需要在教育过程中按照社会需求改变和创新教育方式及内容，从而使学生更快适应市场需求，并且为我国三维动画应用的各个领域创造价值。

三、结语

国内三维动画起步比较晚，但发展比较迅速。唯一不足的就是质量很难跟上。全国各大高校在近十多年都相继开设三维动画专业，由于教学硬件、师资力量及人才培养定位很难跟上。造成培养出的学生与动画市场所需的人才脱轨，我认为创新三维动画教育可以从以下几点出发:首先，应该通过联合国外优秀高校进行实地考察调研、国内三维动画市场调研及结合学校实际情况对三维动画课程进行教学改革，融合国外动画教育方式，可以通过引进国外优秀三维动画专业毕业人才或选送年轻的教师送到国外进行培训。这样可以吸取和借鉴国外优秀教学方式代入三维动画教学过程去，和国内动画教学实际情况相结合。其次，分析三维动画行业及专业教学现状，以实际教学和实际项目相结合，探求解决方法与途径。寻找三维动画教学中规范、系统、专业的知识结构体系;通过对三维动画课程教学改革，以促进学生对三维动画的重新认识，结合实际项目激发学生的求知欲，加强专业学习，以达到行业市场专业要求，为三维动画行业市场规范化、系统化、专业化做出有力支撑，同时也扩大学生就业方向和创业途径。同时我们要进一步的加大和动画公司合作。把项目细分到专业中去，让学生更好地把握理论和实践的相结合。动画项目从社会需求和学校实践出发，以安师大新闻与传播学院在校学生为例，将实际教学案例与实践项目相结合，梳理新的三维动画设计教学内容、教学方式、教学效果表现及如何将动画公司项目引入课堂。使学生能获得规范、系统、专业的知识结构体系，积累经验不断创新。这对相关高校三维动画课程体系建设发展提供一个借鉴。

参考文献: