核心素养下的音乐课堂第1篇

关键词：音乐鉴赏；音乐素养；课堂教学

音乐核心素养的培养关系到学生音乐学习的意识、技巧和方法，有助于提升初中生音乐学习的水平。本文首选分析了培养初中生音乐核心素养的必要性，进而探讨了培养中学生音乐核心素养的措施，希望能对初中音乐学科的教学发展起到一定的作用。

一、加强中学生音乐教学核心素养培养的必要性

（一）全面提高中学生的综合素质

音乐素养是中学生核心素养的重要组成部分。提高中学生的音乐素养是提高中学生核心素养的充分必要条件。S着经济水平的提高，人们对物质生活的追求也逐步提高，音乐已经融人人们生活的每一个角落，音乐素养也逐步成为学生综合素养竞争力的重要组成部分，中学生的诸多竞赛和诸多评比都被纳入其中，加强中学生的音乐素质培养可以有效地培育中学生的核心素养。

（二）平衡中学生学习的不良情绪

音乐自古以来就是利用人声和乐器的发声来表达人类内心的情感，音乐演奏中往往有激昂、悲伤、舒缓等多种表现形式，在目前盛行的心理情绪治疗方法中，音乐疗法十分火热。音乐疗法作为一种新型的医疗手段，将音乐融人医学和心理研究进行治疗，这也从侧面反映出音乐修养在正常社会生活中的重要作用。在人的生理和心理发育成长过程中，音乐的体验可以促进审美能力的提高，陶冶情操，从而帮助学生减轻学习压力。在课余时间播放音乐，学生可以通过舒缓的音乐放松情绪，通过激昂的音乐，可以培养学生良好的心理素质，从而也有利于学生核心素养的培养。

二、培养中学生音乐核心素养的措施

（一）明确课堂教学目标

在初中音乐课堂教学中，教学目标的设计和确定是非常重要的，它是课堂教学的核心和主线，一切教学活动必须围绕着教学目标展开，所以明确教学目标有助于优化教学设计，提升课堂教学的有效性，提升学生的音乐核心素养。当前的音乐课堂教学应该完成三维目标：知识与能力、过程与方法、情感态度与价值观。看上去教学目标非常的多，但是三维教学目标之间有一定的关联性，并且在设计中要有所侧重。初中音乐课堂不能面面俱到，只能适可而止。所以在具体的教学目标设计中一定要讲究轻重缓急，并且做到明确清晰。针对初中生音乐核心素养的培养要求，强化目标设计，围绕目标优化教学过程，促进学生的发展。

（二）创新教学理念和教学模式

在初中音乐课堂培养学生的核心素养一定要创新教学理念和教学模式，做到理论联系实际。在以往的教学中，很多的教师不重视音乐课程的设计，采取的教学模式多数都是教师讲授，学生聆听，然后依据笔记掌握相关的理论知识。其实，在一线的教育教学中，教师应该落实素质教育的理念，从学情出发，优化教学设计，不断的创新教学模式。学生未来在学习和工作中都会遇到音乐问题，所以在教学的过程中要引导学生掌握必要的理论知识，同时参与生活实践，把理论的音乐学知识转化为生活常识，提升他们的核心素养。教学实践证明，如果在初中音乐课程教学的过程中一味的让学生死记硬背和机械式的掌握相关的音乐知识，学生只能考出一个好成绩，但是他们的音乐核心素养是很难提高的。新形势下，教师应该创新教学模式，采取小组合作、自主探究、翻转课堂、微课课堂等方式，调动学生的积极性和主动性，同时注重学生生活实践能力的培养，促进学生音乐核心素养的提高。

（三）引导学生自主学习

教学活动是一种动态化的教育、学习和知识传授的过程，在整个过程中都伴随着两种活动同时进行，一种就是教师的“教”，另外一种就是学生的“学”，教学目标的实现和教学质量的提升落脚点在学生的学习上，教师的“教”只充当着学生学习多元化途径当中的一条而已。在以往的教育教学中，教师大多数时候只考虑到个人的讲授，在课堂的设计过程中很少考虑到学情，导致学生的学习兴趣较为淡薄，学习的效果也不容乐观。新形势下，音乐教师一定要摆正自身的地位，认清自身的角色，正确处理好“教”与“学”的关系，给学生足够的课堂重视和尊重，在课堂教学中突出培养学生的问题意识和探究能力，只有这样才能落实素质教育的理念，实现有效教学，提升学生的核心素养。学生自主学习能力的提升起源于学生的探究意识和探究能力的培养，在音乐课堂要优化教学过程和教学设计，让学生敢于提出问题，并分析和处理问题，如有质疑的要及时的给与肯定和引导。学生有疑问就说明学生在思考问题，寻找解决问题的方法，这就是在自主学习和自主探究，这是非常难得可贵的。培养学生的音乐核心素养，不妨从学生提出问题开始，提出问题就意味着学生开始主动学习和主动探究了。

（四）巧用微课程教学

探究微课程在提升初中生音乐核心素养的作用和策略，首先就要清楚微课程的制作方式，一般来说，常用的微课程制作方式有：利用微课笔或者电子白板制作的微课视频、利用手机相机录制的微课程视频、利用PowerPoint办公软件制作的PPT课件微课程；利用屏幕录像软件制作演示或操作微课程等。PPT课件是一种较为常用的也是较为实用的教学模式和手段，这种教学手段较为简单，在微课教学中通过PPT课件的方式提供给学生，让学生进行学习。在利用PPT课件的时候，可以是单一的PPT课件，进行点击操作，也可以通过转变保存方式，把PPT转化为视频，供学生进行多元化的渠道学习。初中音乐学科在教学内容上区别于其他学科，很多的知识点和内容不易于用文字和图片来说明，而是需要多元化的图像和影像在完成，所以可以依据教学内容的变化选取“屏幕录像专家”等软件，将屏幕显示信息动态地录制下来，形成视频微课程。

结语：

音乐作为一门必不可少的学科，是培养学生核心素养的一个组成部分，在教学中不断探索，探究培养学生核心素养的有效方案，并运用于教学实践，对提高课堂教学效果，弘扬传统文化，促进学生健康发展有着重要意义。

参考文献：

核心素养下的音乐课堂第2篇

关键词：核心素养；音乐教育；作用

一、核心素养教育与音乐教育概述

（一）核心素养教育

核心素养教育（educationforall-rounddevelopment）作为新时期教育工作中的重要指导规划，强调在进行教学活动时既要重视学生文化知识的教授，又要做好学生心理核心素养和德育教育工作，为学生的全面化、综合化发展提供一个良好的学习环境。核心素养教育的展开不但可以提高学生的核心竞争力，还能够为后续教育工作的施行提供指导。

（二）音乐教育

音乐教育作为各个阶段教学工作中的重要组成部分，包括了音乐理论、器乐的演奏、以及歌唱技巧等方面。通过音乐教育可以培养学生的审美意识，还可以陶冶音乐情操，对于实现全面发展的教学目标意义重大。伴随着核心素养教育的深入人心，对于传统的音乐教育工作也提出了更加严格的标准，强调在音乐教育活动中要把核心素养教育作为教学活动核心，保障音乐教育工作能够发挥出应有的价值。

二、核心素养在音乐教育中的诠释

在核心素养教育的大环境下，学生的音乐教育也从原先的音乐知识教授开始向着多元化方向发展，新时期的音乐教育不但要让学生了解和掌握音乐专业的知识结构与文化内涵，还要注重学生的心理素养、文化素养的培养与提高。

（一）专业素养

首先，在音乐教育中融入核心素养教育理念，能够让学生在短时间内快速地学习并掌握音乐技能（演唱、器乐的演奏、舞台表演等等），能够把掌握的音乐知识和音乐技能进行演奏；其次，学生在核心素养教育的学习环境下能够养成正确的审美观和价值观，正确的审美观和价值观不仅能强化学生的文化素养而且对于学生今后的就业与发展有着深远的影响。

（二）文化素养

将核心素养教育与音乐教育相结合，学生可以按照系统的方式，对音乐学科的起源、音乐流派的差异、音乐结构的变化与发展、以及不同音乐的特点等内容进行学习，并且还能够选择自己喜欢的音乐种类进行研究，深化自身的音乐文化内涵；学生还可以自由地选择喜欢的乐器进行学习和演奏，从中学会运用音乐来表达自己的情感，对于提高学生的自信心和综合核心素养具有重要的意义。

（三）心理素养

此处的心理核心素养指的是学生在接受音乐教育的时候，通过演奏技能的掌握以及音乐文化知识的学习，达到提高自身心理核心素养的效果。学生通过音乐学习和音乐技能表演可以养成健康、良好的心理状态，在面对众人眼光的时候也能够发挥出正常的水准，做到控制好自己的情绪且临危不乱，保障整个演奏活动能够顺利地进行。

三、核心素养在音乐教育中的作用

（一）核心素养和音乐教育结合能够强化学生的德育意识

和传统的音乐教学模式相比，现代的音乐教育理念更加重视对学生的德育教育渗透。我国著名的音乐家冼星海先生在他的著作中曾经提到过：“通过音乐的学习，能够发现生命中最美好的快乐，音乐不仅是人们生活中的清流，还是提高道德修养的有效途径。”由此可见，音乐对于人们的德育教育有着重要的影响。那么要如何才能够把音乐教育中的德育功能发挥出来呢？首先教师要摆脱传统的说教式音乐教育模式，然后再把现代音乐教育的重要内涵（即为构建新时期社会主义精神文明，培养学生心灵美和行为美）与核心素养教育模式相结合，并将其融入到音乐课堂教学活动中，以此来提高学生的音乐水平，丰富学生的德育内涵。除此之外，在核心素养教育模式下，音乐教育可以让音乐作品中积极、上进、阳光的内容渗入到学生的学习与生活中，让学生在循序渐进的音乐学习过程中感受音乐，在潜移默化的学习过程中丰富自身的情感，坚定意志力，完善自身的性格。同时，用激励和奋进的情绪引导学生不怕困难勇往直前。就以德国著名音乐家、作曲家贝多芬的作品为例，《FateSymphony》（即命运交响曲）中的主题是“与命运抗争到底”，能够让学生在音乐欣赏的过程中感受到作者一生的曲折与坎坷，激进而又充满变化的曲调能够唤起学生心中不屈和坚毅的精神，让学生意识到只有坚定自己的方向与目标，才能够挣脱命运的枷锁；在《pastoralsymphony》（田园交响曲）中则展现了人们对自然景色的期许和美好生活的追求。我在中职音乐教学中，特别注重对红色经典音乐的鉴赏，并且努力要求学生每人必须能够演唱或者演奏10个以上红色经典曲目。特别是在新中国成立七十周年和中国共产党成立100周年两个关键时间点，音乐教学把红色经典作为了主要内容，我教学的班级集体或学生个人在各种庆典和比赛场合获奖很多。通过红色音乐经典教育，学生们对中国革命史和中国共产党党史的认识得到了明显提升。由此可见，在音乐教育中融入核心素养除了具有重要的教育意义之外，还能够提高学生的德育水平，让学生的理想情怀和思想水平得到特别提升。

（二）核心素养和音乐教育结合可以提高学生的美育水平

把核心素养模式引入到音乐教育中，可以把单一化的音乐教育变得更加健康、向上，帮助学生在音乐学习的过程中完善人格，提高音乐修养，这对于提高全民族的审美观和综合核心素养影响深远。除此之外，教师把核心素养理念带入到音乐教育中，可以让学生学会用科学的方式欣赏音乐，从中感受到音乐独特的魅力和艺术美感，这对于学生人生观、价值观、世界观的确立是极为重要的。优秀的音乐作品中往往包含了大量个性鲜明的音乐形象，这些形象能够让学生在心里形成一种持续性的号召力和审美情感。在核心素养的环境下，学生在接受音乐学习的时候，能够伴随着音乐中的节拍、旋律以及节奏的变化慢慢地形成一种艺术修养，而这是传统音乐教学模式无法实现的。首先教师要从音乐基础知识方面进行着手，与学生共同分析音乐作品里潜藏的美学因子与艺术内涵；随后再通过合唱、即兴演奏等形式来和学生进行情感上的共鸣，这样既能够让学生在音乐学习中完善自我，又可以全面提升音乐课堂的教学质量。

（三）核心素养和音乐教育结合可以促进学生的智力开发

俄国著名的音乐家、作曲家柴可夫斯基曾经说过这样的话：“如果要把人类智慧宝藏的门打开，需要拥有这三把钥匙：第一把钥匙是数学，第二把钥匙是文学；第三把钥匙就是音乐。”通过对学生的音乐教育既可以提高学生的思维能力和想象力，还可以有效地开发学生的智力。而传统的音乐教育模式是采用照本宣科的方式，把音乐教材里的教学内容转移给学生，对于学生智能的开发和想象力的培养并不关注。而把核心素养模式引入到音乐教育中，就能够把教学模式变得更加个性化、灵活化，让学生在学习和掌握音乐技能的同时，实现对学生思维能力和智力的深度开发。按照教育心理学的理论结构，通过对学生进行音乐教育（以器乐为主），能够让学生的双手变得更有协调性和灵活性，对于学生大脑右半部分机能的开发具有重要意义，因为右脑被专业人士称之为“音乐脑”。除此之外，把核心素养和音乐教育相结合之后能够锻炼学生的听力功能，而且学生在进行音乐欣赏或者进行音乐活动的时候，需要调动自身的思维能力、记忆力、情感等心理和身体上的活动，这对于强化学生的注意力和理解能力有着重要意义。经过长期的科学研究后表明，人类的大脑发育最快的是青少年阶段，若是在这个时期把学生的音乐教育工作做好，对学生的大脑会形成一种良性的刺激，让学生能够在较短的时间内解除脑部的疲劳，让大脑发育变得更快、更协调，学生的思维能力和智力水平也会得到明显提高。我曾经对自己17年中职音乐教育的毕业学生做过调查，基本结论能够印证以上观点。

（四）核心素养和音乐教育结合能够培养学生的爱国情怀

优秀的音乐作品是培养学生良好品德的催化剂，好的音乐作品不仅具备对美好生活的向往，同时也充满着感人的力量，它无形但又真实影响人们的思想，是语言和武力所无法替代的。就以举世闻名的《义勇军进行曲》为例，热烈而又坚定的旋律和情感激励了千千万万中华儿女，所以在我国的建国初期就被确定为中华人民共和国的“代国歌”。1984年的11月底，第六届人民代表大会第六次会议时又一致同意把《义勇军进行曲》作为我国的国歌。在2019年年初国家教育委员会推行的《全国音乐教育落实纲要（试行）》中就着重强调：“唱国歌既是中华人民共和国公民的社会责任，还是所有公民传递、表达爱国情怀的重要体现，在升国旗以及一些大规模的集体活动时都要演奏国歌并且齐唱国歌。”“成年后的公民以及中职的学生都要会唱国歌，并且能够理解和表达出国歌里的内容和背景。”由此可以看出好的音乐作品不仅可以影响个人的情感和思维，对于民族乃至国家都有着非凡的意义。教师在进行音乐教育的过程中加入一些歌颂伟大祖国、歌颂党、歌唱家乡和美好生活的歌曲能够培养学生的爱党、爱国意识，对于统一民族思想和提升民族气质也能起到重要的促进作用。许多学生在听过或者唱过《黄河大合唱》之后，都会被歌曲里激进、欢快的旋律和豪迈的民族情感所震撼，那慷慨的乐曲声里既包含着黄河的磅礴气势，还有华夏儿女奋勇抗敌的英姿，让学生们从中深刻体会到民族的自豪感与爱国精神。近几年在红色歌曲经典教学中，《我和我的祖国》这首歌曲是学生必学必唱曲目，而学生们普遍反映乐意把这首歌教会给家人和身边的人，体现了强烈的爱国情感的传递。

四、在核心素养背景下提高音乐教育成效的建议

（一）重视学科建设与资本的投入

要在有限的课时内提升音乐教育的成效，除了教师要做好音乐教育工作外，学校方面还需要加大音乐学科的建设与资本投入力度，这样才能够把音乐核心素养改革全面落实。1、学校的领导以及音乐教师要积极地转变传统的音乐教学思维，这样才能够冷静、客观地深入认知核心素养在音乐教学中的重要意义；2、在核心素养和音乐教育相结合的过程中，音乐教师要结合实际的教学情况，把核心素养作为音乐教育发展的唯一方向；3、对于现有的音乐教材、音乐教学策略进行调整，重视音乐教师队伍的建设，如果条件允许可以邀请一些国内外知名度较高的专家学者到学校内举行座谈会，或者对音乐课堂进行现场教学指导，组织音乐教师多参加音乐核心素养改革研究活动，并给予课题支持。

（二）设置公开性的音乐核心素养课堂

通过设置公开性的音乐核心素养课堂，可以让学生的音乐学习变得更加有成效。学校可以利用学生的课余时间和现有的音乐师资队伍，结合学生的实际情况，设置一些公开性的音乐选修课程，这些课程中既包括了理论教育内容，也涉及到了一些常见乐器的教学。学生在经过一段时间的学习之后，就能够掌握一些基础的乐理知识、乐器的演奏和歌唱技巧，而学校也可以依据学生在音乐课堂中的学习情况进行评分，并把学生在公开性的音乐核心素养课堂里的表现情况和学生学期期末的成绩进行挂钩，这样既能够提高学生的音乐学习积极性，还可以为学生的校园生活带来鲜明的色彩。

（三）举行一些丰富多彩的课余活动

教师可以向学校申请举办一些与音乐相关的活动，并利用学生的课余时间和学生共同排练一些节目，为学校的文艺活动或者周末汇演做好准备，这样既能够培养班级学生的团结意识和向心力，还能够把课余生活变得更加丰富；近十年来，我在学校组织的校园歌手争霸赛，是历届毕业生回校访问时，最乐意谈论的话题。学校重视和其他兄弟学校进行音乐活动相关的交流活动，中职学校相互之间的很多比赛、职业技能交流，都可以加入音乐元素。这样既能够提高学生的知名度，还可以为学生的音乐学习和才艺展示提供一个良好的平台，一举多得。

（四）音乐课堂中培养学生全面的核心素养

随着新课标改革的不断深入，人们对教育的认识也不断清晰，“知识改变命运”的观念深入人心。重视对下一代的培养，让他们在阳光下“德、智、体、美、劳”均衡发展。在现实的中职课堂教学中我们也不得不承认，很多教师还有着浓厚的应试教育思想的惯性，包括中职音乐等教学课程，都无故被其它重要专业主科课程占据，甚至有的中职音乐课成了摆设，原有的中职音乐教学进度缓慢或者停滞，根本无法让中职的学生们真正接触音乐和节奏，更谈不上培养他们的音乐才华和音乐能力。中职音乐老师们既要争取必要的音乐教学地位，也要不断探索适合现代课堂发展的教学模式，培养孩子们对音乐的兴趣，才能使音乐这门课的作用得到发挥。中职音乐课程在整个学习进程中作为审美教育的作用已经越来越明显，作为能为一生奠定基础的中职阶段，开展音乐课程在培养学生身心健康方面，尤其是在发现美、创造美上起着尤为明显的作用。但如今来看，大部分学校，中职音乐课堂的作用并没有得到人们的足够重视，中职音乐课堂的应有地位同样也没有得到学校、家长、学生的足够重视，致使音乐课堂的作用难以得到正常的发挥。不过，随着核心素养教育逐渐在全国推广，人民对这一理念认识的不断加深，相信音乐教学的改变也指日可待。

参考文献

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[2]穆瑞芝.浅谈核心素养在音乐教学中的实施[J].音乐天地，2019，(08).

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[4]李晓迪,霍楷.中国贫困地区高校音乐核心素养问题及对策研究[J].戏剧之家,2020，(10).

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[6]常萌.对核心素养背景下的音乐教育模式改革[J].智库时代，2019，(11).

[7]王婷婷.高校音乐教育艺术特征分析——以核心素养为背景[J].北方音乐，2019，(01).

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[10]游天宇,赖海燕.大学生核心素养中音乐教学的作用探析[J].艺术评鉴，2019，(16).

核心素养下的音乐课堂第3篇

【关键词】小学音乐核心素养课堂教学

1.通过引入故事，渗透音乐情感体验

故事与音乐的联系具有不可分割性。只有故事的发生，人们才会产生不同的情愫，继而在寻找表达的突破口时便能与音乐产生对应。如此，才能创造出更多风格和节奏的音乐旋律。同时，小学阶段的学生，往往对“故事”都具有强烈的兴趣和好奇心，对于激发学生的思想、情感的起伏有着良好的优势所在。故而，在音乐教学中结合故事的导入对学生进行教学，能够有效将音乐情感体验一项核心素养之要素渗透进来，确保课堂教学目标的实现。例如：以《打虎上山》一节的教学为例，由于本节是现代京剧《智取威虎山》中主角人物杨子荣的主要唱段之一，因此，笔者便借助于此将“杨子荣打虎”的故事片段引入在课堂中展开了教学。如：笔者首先向学生们描绘了东北林海雪原下广阔、茫茫的壮丽景色，并利用多媒体屏幕向学生展示了相关的图片来对故事的情境加以渲染。之后，绘声绘色的讲述了杨子荣如何临危受命去剿匪擒“座山雕”，如何上山途中遇虎、杀虎等。将剿匪的险恶与打虎的惊险两相对比，引导学生去体验《打虎上山》选段旋律在表现杨子荣慷慨激昂的战斗豪情的情感。而学生们在对故事前因后果的了解之下，对音乐的情感表达体会也愈发深刻，为素养的渗透奠定了坚实的基础。

2.结合舞蹈演练，渗透音乐实践能力

音乐实践能力这一要素是音乐素养的重点，包括对音乐的表达、表现能力，欣赏与审美能力等，其核心为利用音乐表达个人的情感。针对于此，我们可以在教学中通过结合“舞蹈”这一活动来对学生做出引导和启发。众所周知，舞蹈与音乐两者在表达与表现力方面有着互为依托，相互促进与弥补的联系性，音乐注重激发，而舞蹈则注重表达，具有实践性质。因此，在音乐课堂中，让学生们跟随音乐的旋律进行舞蹈，在实际行动中将二者联系在一起，能够很好地将音乐实践素养渗透如课堂当中。例如：以《踩雨》一节的教学为例。笔者在指导学生学习演唱这首歌曲的同时，便通过结合相应的舞蹈编排、演练，来引导学生对歌曲中欢快、活泼的情绪进行了实践。如：在舞蹈的编排方面，笔者为了表现小朋友“踩雨”的欢快，首先安排一位学生伴随着旋律出场对着节奏“踩点”。之后，便由其做呼喊状，引出更多的小朋友来一起“踩雨”玩耍，把孩子们无忧无虑在雨中玩耍嬉戏的场景淋漓尽致地表现了出来。同时，引导学生在雨声后面加ei、hei，其他空拍处拍手，更加衬托了热闹的气氛。诸如此类，大大的渗透了音乐实践的素养，为课堂的教学有效性提供了有力的保障。

3.利用影视欣赏，渗透音乐文化理解

影视作品自诞生以来，便代表着一种独有的人文素养反映着某个特定地区的社会现实与文化特征等。而这一特点，与音乐素养中的音乐文化理解之内涵有着高度的契合点。由此可见，在音乐课堂中利用影视欣赏作为桥梁纽带，引导、启发学生的音乐文化理解，帮助学生加强对音乐主要形式的认知度，有着不可替代的作用。有鉴于此，我们在课堂中应积极以此为切入点，通过视觉、听觉的双向调动促进学生这一音乐素养的有效生成。例如：在教学《弹起我心爱的土琵琶》一节课程时，笔者便利用影视欣赏作为突破点，在课堂中展开了教学。如：笔者在教学之余，向学生们播放了当年游击队员被困于微山湖岛上的视频片段，利用紧张的影视情节氛围衬托歌曲的优美、动听旋律，以此向学生们传达游击战士沉着、冷静、临危不惧、坚定自若的高度乐观主义精神。而学生们也通过影视的欣赏，了解到了在这首歌曲的背后所隐藏着的惊心动魄的战争炮火，深刻体会到了我国传统革命斗士勤劳、朴实、勇敢的精神。学生们在这一线索下，将这首歌曲所蕴含的文化内涵、革命传统等进行了良好的理解与传承，从而极大推动了音乐文化理解素养的渗透。

核心素养下的音乐课堂第4篇

关键词：小学音乐；课堂教学；核心素养；培养

随着国家提出人才全能发展战略思想导向，教育部门在发展目标的设定上呈现出显著的创新性。逐渐开始强调学生的思维、能力、素质一体化建设，从而更好地满足今后社会大环境深入发展背景下的人才储备基础要求。而核心素养则是支撑这一改革工作顺利实施的重要支柱，音乐教师在小学阶段开展教学活动的过程中，要以核心素养为思想基准，对英语课程的教学模式和方法进行更新，从而保证小学音乐教学的有效性。

一、小学音乐课堂核心素养内涵分析

核心素养是一种重要的指导思想，在小学阶段的音乐学科中，所囊括的思想要素具体体现在以下若干个方面，即文化底蕴、联想思维、审美思维、实践能力、情感体验、综合素养。可以说，涉及到的能力培养范围比较广泛，从学生的思维到能力，再到素质的建设，是支撑音乐学科素质改革的核心思想。在音乐课程教学活动深入开展的过程中，该思想所发挥的作用是无法替代的。不仅能够完善现有的音乐课程体系，使其所具有的文化内涵，以及育人价值更加丰富。同时，也能够改善现有的课堂环境，让学生产生学习的兴趣、动力以及深入探索的强烈热忱，对于保障学生的高效率学习，具有着重要的促进意义。因此，在音乐活动实际开展的过程中，教师要积极贯彻核心素养，打造与众不同的音乐课堂。

二、小学音乐课堂核心素养培养策略分析

（一）优化课程导入，丰富文化底蕴

音乐虽然是一门艺术学科，但是同样蕴含着一定的文化内涵，是小学生必须掌握的知识要素，也是支撑其艺术思维建设的重要载体。因此，在核心素养的教学导向下，教师需要立足于这一目标进行教学革新重点考虑，对课程导入环节进行优化。将与音乐作品相关的，譬如词曲作者的简介，亦或者是音乐创作时期的社会背景，以及歌曲所要诠释的文化内涵等，通过资源之间的系统衔接与整合，有效地呈现给学生，让学生在导入环节便能够对课程需要掌握的内容，以及具体的学习目标进行有效的明晰，从而支撑其按照特定的方向，以及有效的思路引导，去学习课程知识。比如说，教师在讲解“古诗新唱《梅花》”时，可以向学生渗透相关的文化素材，例如分别介绍作者王安石，以及时代背景，让学生对诗词内涵加深理解，增强情感感悟，并在此基础上进行探索古诗新唱的技巧和方法，提高学生整体学习效能。

（二）构建音乐情境，培养联想思维

在核心素养的教学导向下，教师需要重点培养学生的联想思维。让学生经过联想处理之后，对音乐课程中所蕴含的深层次内涵与本质特征加深理解，方便学生更加快速的掌握基础知识点，同时也能够在一定程度上启发学生对音乐课程的兴趣意识。因此，教师需要做的是要合理规范课堂情境，为学生自主想象和深层次的联想提供一定的环境辅助支撑，帮助学生准确理解课程内涵，提高课堂学习效能性。比如说，教师在讲解《花木兰》欣赏课程时，可以先利用多媒体向学生介绍花木兰当时生活的时代背景，同时也可以直观展示相关的动画片视频资源。让学生在视觉的刺激下对音乐作品中所蕴含的意境进行审美和赏析，让学生在良好的情境下产生强烈的情感共鸣，从而为全面提高学生对课程的理解深度而提供助力。

（三）组织合作鉴赏，培养审美思维

在音乐课上，教师要在核心素养的支撑下，重点培养学生的审美思维。而鉴赏教学是实现这一目标的重要载体，对此，教师要加强思想重视，站在学生主观层面满足音乐课程领域的具体学习需求，对教学方法进行创新。对以往灌输性的鉴赏教学方法进行更新，让学生以自主的、合作的方式对作品中的文化内涵、艺术特色进行合理化的探索，从而加深学生对整个音乐作品的理解，让学生在合作探索的过程中形成优秀的团队配合品格，从而全面提高学生在今后社会发展领域的环境适应性。比如教师在讲解《长江之歌》欣赏教学时，则可以合理组织分组鉴赏活动。将学生分成若干小组，引导学生在组内分别对歌曲的节奏、艺术内涵，以及在演唱中所诠释的对祖国的热爱之情进行深入的探讨，从而有效启发学生的鉴赏思维，全面提升学生的鉴赏能力。

（四）组织演唱训练，提高实践能力

在音乐课上，教师要基于核心素养重点培养学生的实践能力，让学生在实践的过程中掌握学以致用的技巧，从而保证学生所掌握的音乐知识、技能具有一定的时效性、Phonetic Forum 音教论坛即时性。因此，教师要积极组织演唱训练活动，为学生提 在多元化的艺术环境熏陶下，感受音乐的魅力，形成良好供丰富的实践空间。在训练的过程中重视演唱方法、技巧的传授，全面提高学生的演唱水平。比如教师可以设定一定的音乐游戏，组织击鼓传花，或者接歌词活动，让学生在趣味的活动中，体会到音乐学习的快乐，促使学生正确掌握音乐演唱技能，提高演唱水平。

（五）拓展课外活动，增强情感体验

在小学阶段的音乐教学领域，教师需要积极顺应核心素养导向下的改革趋势，拓展教学范围，注重学生的情感体验，让学生形成正确的音乐观。因此，教师需要充分、全面地考虑和关注学生在音乐课程领域所表现的具体兴趣。之后以此为重要的行动参考，组织多元化的课外活动，让学生能够在较强的兴趣和动力支撑下，积极参与到音乐课程活动当中。比如教师可以合理利用学校的艺术资源或者平台，组织丰富的音乐表演活动，例如在儿童节组织学生进行音乐演出，以提升学生的音乐素养。除此之外，教师也可以在组织课外活动的过程中，融入一定的情感教育，比如组织学生为敬老院老人进行文艺表演，这样不仅能够训练学生的音乐技能，同时也能够显著提升学生在孝敬老人方面的品德认知，进一步规范学生的道德素养，从而将素质教育真正地落到实处。

（六）融合其他元素，提高综合素养

在音乐教学工作具体落实的过程中，教师要在音乐歌唱教学的基础上融入其他的艺术元素，从而保证学生所掌握的艺术技能体系更加全面、系统，同时也能够让学生的音乐素养，从而在今后的学习过程中，所呈现的热情和动力更加丰富。比如教师可以鼓励学生将歌唱与表演、舞蹈、乐器相融合，让学生经过综合性的训练和演出，加强学生在音乐方面的整体修养。让学生在综合训练的过程中，发掘自身的爱好和特长，从而促进小学生的个性化发展。教师也可以专门成立兴趣社团，以此为载体开发学生的不同潜能。

三、结论

综上所述，核心素养作为一种全新的思想理念，在支撑小学音乐教学系统革新方面，所呈现的作用十分显著，是一项具有代表性的教学思想。因此，在小学阶段的音乐教学活动中，教师要以核心素养为支撑，对现有的课程体系进行创新。在音乐课上，教师要优化课程导入环节，构建情境，组织合作鉴赏、演唱训练、课外活动，融入其他元素、让学生无论从思想、能力还是在音乐领域的整体素质方面，都获得有效的提升。

参考文献

[1]林发友.基于小学音乐课堂培养学生音乐核心素养 [J].黄河之声，2019(11):92.

核心素养下的音乐课堂第5篇

【关键词】高中教育 音乐教学 教学目标 设计

中图分类号：G4 文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2017.04.083

在高中阶段音乐教学作为培养高中生音乐素养的重要途径，也是对高中生开展审美教育的重要方式之一。在高中音乐教学中，教学目标的设计作为开展音乐教学工作的基础，直接影响着音乐教学的效果。只有在充分考虑高中生学习能力及音乐教学内容的基础上，对音乐教学目标进行科学设计，以此明确高中音乐教学的目标，高中音乐教学工作的开展才能得到保证，对提升音乐教学质量和效率也极为有利。

一、高中音乐教学目标的设计依据

根据美国布鲁姆等人的研究结果可知，对于高中音乐教学工作的开展，应在充分考虑下述领域的基础上，对教学目标进行科学设计：即情感态度和价值观、音乐知识和技能、教学过程和教学方法。因为学生对音乐知识的理解及其所产生的内心感受都会以外在的行为进行表现，通过观察高中生的行为，可以对高中生理解音乐知识的程度有一定的了解，有利于教师更好地开展后续的音乐教学，而这也为高中音乐教学目标的设计提供了科学的依据，能够使音乐教学目标更加明确。随着新课程标准的执行，高中教育教学工作的开展发生了改变，高中音乐教学的标准也越来越高，相应的音乐教学目标的设计要求也应得到相应的提升，以使高中音乐教学水平能够得到提升，而这也是高中音乐教学目标的设计依据之一，有利于更好地开展音节教学工作。

二、高中音乐教学目标的设计方法

（一）内容设计

这里的内容设计是指高中音乐教学目标的内容，也是对教学目标的细化设计，以使高中音乐教学能够分阶段进行，进而明确高中音乐教学工作的开展流程。在小学和初中音乐教学目标的基础上，高中音乐教学目标的设计应进行相应的提升，并以学生音乐学习能力为前提，适当的提高音乐教学的专业性，以便更好地培养学生的音乐素养，提升学生的审美能力，进而确保学生的音乐素质和能力可以得到全面的提升。比如，在对“音乐风格”这节内容进行教学的时候，高中音乐教师应选择适宜的音乐作为教学材料，如《二泉映月》、《怒放的生命》等，并在明确教学目标的基础上，对教学目标的内容进行细化设计，以使教师能够依据教学目标的内容选用适宜的教学材料，制定科学的教学程序，据此提升高中音乐教学的结构性与层次性，从而确保高中音乐教学的质量和效率能够得到提升。

（二）难度设计

难度设计是指高中音乐教学目标的难度，这直接影响着高中音乐教学的质量和效率，因为不同高中生理解和掌握音乐知识的能力存在一定的差距，而这种差距会导致高中音乐教师在课堂教学中无法全面考虑每位学生对音乐知识的理解和掌握情况。针对这种问题，为了更好地保证高中音乐课堂教学的质量和效率，教师在设计音乐教学目标的时候，对于教学目标的难度应在考虑全班学生音乐学习能力的基础上进行设计，对音乐教学目标的整体难度进行设计，但对高中音乐阶段性教学目标进行模糊化设计，以便在此基础上对开展高中音乐教学工作的整体框架进行设计。而对阶段性教学工作的框架，可依据学生的能力进行设计，并且可以根据实际课堂教学效率对阶段性教学计划进行改良，以使学生在课堂上能够真正理解音乐知识，从而提升高中音乐课堂教学的质量和效率。

（三）核心设计

核心设计是指高中音乐教学的核心，高中音乐教学的目标是音乐知识，而这也代表高中音乐教学的核心是音乐。从当前音乐教学现状来看，高中音乐教师在设计教学目标的时候，并没有体现音乐在教学中的核心价值，对音乐知识没有做到全面教学，导致学生对音乐一知半解。音乐知识不仅仅是指五线谱、唱法、合唱等知识点，还包括中外音乐史、器乐、和声学、曲式学等内容，在设计高中音乐教学目标的时候，教师可选择上述音乐知识中的任何一点作为教学目标，突出教学内容的音乐性，以此拓宽学生的音乐知R面。

（四）主体设计

主体设计是指高中音乐教学的主体，也是影响高中音乐教学质量的重要因素之一。在传统教学模式下，高中音乐教学的主体是教师，学生只是课堂教学知识的被动接收者。然而，随着新课标的执行，以及素质教育的全面推广，高中音乐教学的主体也发生了变化，学生逐渐取代了教师在音乐教学中的主体地位，并逐渐成为了高中音乐教学的重心，而教师由过去主导音乐教学工作，逐渐变成了音乐教学的组织者和引导者，有利于激发学生学习音乐的热情。基于对高中音乐教学的主体设计，突出学生在音乐教学中所处的重要地位，并依据学生的学习能力和特点来设计教学目标，以便使学生的音乐素质和能力可以得到全面的提升，从而促使学生能够得到更好地发展。

三、高中音乐教学目标设计的重要性

（一）有利于引导高中音乐课堂教学

在高中音乐教学中，从音乐知识和技能、教学过程和方法、情感态度和价值观等方面进行充分考虑，并依此为基础，依据学生的音乐学习能力，对高中音乐教学目标进行科学设计，以此明确音乐教学的目标，可以为高中音乐教学材料和内容的选择奠定基础。在高中音乐教学中，依据不同阶段的教学内容和教学目标，利用科学、适宜的方法开展音乐课堂教学，可以使高中音乐课堂教学得到科学的引导，不仅有利于提升音乐课堂教学的质量和效率，对培养学生的音乐素养和审美能力也极为有利，而这也为高中音乐教学工作的开展提供了支持依据。

（二）有利于提升高中音乐课堂教学的效果

在高中音乐教学中，课堂教学所取得的效果是对前期设计的教学目标的体现，而教学目标的科学设计又为提升音乐课堂教学的质量和效率奠定了基础。因此，在新课标背景下，为了更好地开展高中音乐课堂教学，增强音乐课堂教学的效果，应对音乐课堂教学目标进行科学设计和明确，以便在此基础上提升音乐课堂的教学水平，确保学生能够更好地理解和掌握所学的音乐知识，进而实现对学生音乐素质的提升，对学生审美能力的增强，而这也为高中生的全面成长奠定了基础。

核心素养下的音乐课堂第6篇

关键词：音乐教育改革；审美核心；方法

音乐教育与其他的科目不同，其不仅具有教育性，还具有审美性，但是在平日的音乐教育中，教师只注重传授音乐的理论知识以及各种技巧等，忽略了对学生审美能力的培养，音乐教育和审美能力的培养是密不可分的，因此音乐教育改革中将审美作为核心内容，也是必然的。以下分析了以审美能力为音乐教育改革核心的具c体方法。

1 音乐教学中要加强审美的教学，让学生用欣赏的眼光看音乐

音乐教育改革就是要培养学生的审美能力，让学生用欣赏的眼光看音乐作品以及创作音乐，因此就需要在教学中加强这方面的培养，加强欣赏音乐的教学。欣赏也是审美能力中的一个重要部分，音乐能够让听者产生情感共鸣，在听歌曲的时候能够感同身受演唱者及歌曲要表达的情感，音乐的教学要以培养学生的审美方面的能力为教学目标，音乐教师在教学中要充分利用教材，将教材中有利于审美教学的内容总结起来，保证选择的内容能够加强欣赏课的教学效果，同时音乐教师在教学前要做好充足的教学准备。[1]在教学中，音乐教师不要急于将音乐作品的背景和作者的创作情感等知识灌输给学生，学生在缺少相应的知识的情况下，对消化这些知识也存在很大的难度，因此为了避免这一情况的发生，保证学生的学习质量，就需要教师在讲授歌曲的情感前，让学生先了解相关的知识以及歌曲的背景，通过教师生动的讲解，让学生体会音乐作品中所蕴含的艺术语言以及音乐要素，体会到音乐知识在歌曲中的运用，才能进一步的了解它的艺术特点。

课堂的教学资料对教学也起着重要的作用，因此教师要保证有充足的教学资料，如果课堂只靠教师讲授而缺乏有用的教学资料的话，学生在接受和整理知识时就会无法形成系统的知识体系，且只靠教师讲授理论知识，会让课堂的氛围变得沉闷，长期如此，会影响学生对于音乐学习的兴趣，对知识和教材的掌握也会不足。为了长期保持学生对音乐学习的兴趣，教师要采用多样化的教学手段，多样的教学资料就是其中一个有效途径，可以通过图片、影片、挂图等教学资料的使用，增加课堂的教学容量，调动学生的兴趣，加强音乐作品的艺术感染力。

传统的教师教学生唱的教学方法已经不能满足当今音乐对学生审美能力发展的需要，教师要转变教育观念，采用多样的教学方法，比如讲故事、讨论以及观看同学的表演等都是能够调动学生学习兴趣的教学方法。例如，在学习《大海啊，故乡》时，音乐教师可以配合歌曲创建一些情景，通过情景让学生体会这首歌曲的情感，在学生知道表达思乡、爱乡的情感后，进而对这首歌曲的背景等进行提问，让学生在教师创建的情景中发挥自己想象力，对教师的提问进行思考，这样不仅能够有效地提高学生的参与度，更能使学生很好地理解歌曲情感，从而可以提高课堂的审美教学效果。[2]

多媒体技术在教学中的应用越来越广泛，大部分学校都配备了多媒体装备，因其独特的优点，让它在教育中能够发挥很大的优势，提高教学质量，尤其是在音乐教学中，可以利用多媒体放大音乐的功能，比如在欣赏歌曲时，利用多媒体不仅能够欣赏歌曲，还可以让学生观看歌曲的MV，通过听和看双重的体验，能够让学生在理解上更加深入，或者利用教师制作的课件，在展示课件时，加上教师的动情讲解，会容易调动学生的情绪，产生共鸣，对音乐学生有兴趣。例如，在学习《冬之旅》时，这一单元中包含了《踏雪寻梅》《我爱你，塞北的雪》《咏雪》以及《十一月雪橇》这四首歌曲，都是表现了冬季以及雪景，在学习这四首音乐时，教师可以利用多媒体为学生播放音乐以及影像，将这些场景直观地展现在学生面前，体会雪景的壮观以及冬的美丽，这样既提高了学生学习的兴趣，让学生主动地去学习，又能让教师达到很好的教学成果。

2 音乐教学中教师的责任

2.1 找寻学生音乐审美教育的教材、重视美感的训练

音乐教育改革，对于教材也需要进行改革，在教学中，教师要熟悉教材的内容并能够将适用于审美教育的内容进行总结，对其加以强调，扩大效果。比如在学习节奏的时候，可以让学生自己动手，让学生在敲鼓时，感受其中的节奏，让学生的审美领域得到扩展，保持对音乐学习的兴趣。[3]音乐课是体现美育教育的一个途径，也要对表达美的方法有一定的了解，需要学生能够同时掌握知识和审美能力。

2.2 教学中教师要调动学生的音乐兴趣，营造课堂审美氛围

审美教育理不开学生的积极参与，为了营造良好的课堂审美氛围，可以给学生提供表演机会，表演与观看表演都是一个能够营造氛围的方法，为学生提供舞台，展现自己和锻炼自己，不仅能让表演的学生在这个过程中提高课堂积极性、增强自信心，也能让观看的学生更好的融入到课堂氛围中。教学素材也可以让学生参与准备，让学生选择自己喜欢的作品，还可以在课前或者课后将学生的作品播放出来，让学生之间进行欣赏交流。达到更高的审美氛围。

2.3 加强教师的专业素质

教师对音乐作品的理解与表达决定了音乐课的教学质量，自身的专业素养直接影响着课堂示范。为了保证音乐课教学的质量，音乐教师们需加强教师自身的专业素养，不断地提高自己，并精心准备适合学生音乐认知的教学设计，从教师的仪表到示范授课，每一个环节中都需要渗透审美教育，不断更新教育理念，掌握先进的教学技术，为音乐课堂营造审美的氛围。[4]

3 结语

音乐教育是素质教育中一个重要内容，能够影响教育体制的改革，音乐教育也需要以审美为核心内容进行改革，教师要教会学生音乐的审美能力，让学生能够会欣赏作品，不断提高自身的而数字，采用多种方法来实现提高音乐审美教学的目标，提高学生的音乐水平，并且让学生能够将自己所学的音乐理论知识以及审美知识在实践中得以验证和体验，促进音乐教育的改革，提高审美度。

参考文献：

[1] 刘阳阳.以审美为核心的音乐教育方法探索[J].北方音乐，2013（07）.

[2] 刘满华.初中音乐歌唱教学“以音乐审美为核心的教育”理念的思考和实践[D].华中师范大学，2013.

[3] 王洋.解析以审美为核心的音乐教育改革[J].通俗歌曲，2013（05）.

核心素养下的音乐课堂第7篇

素质教育初中音乐学习兴趣音乐新课程标准的核心是：“以提高国民素质为宗旨，以培养学生创新精神和实践能力为重点”，并强调“一切为了每一位学生的发展”，从而培养学生终身学习的愿望和能力。学生知识的获得，能力的提高，创新精神的培养，主要靠提高课堂教学利用率。提高初中音乐课堂教学有效性的关键是有的放矢地、全方位地真正将素质教育引入课堂。对于教师来说，现在的课堂教学不仅要完成教学任务，还要让学生自主地掌握音乐知识，培养学生的创新意识、思维能力及创造能力，这就需要提高教学课堂的效率。

一、落实学生的主体地位

教师要改变过去课堂教学唱“独角戏”的尴尬局面，将课堂的主体地位让给学生，建立以学生发展为核心的课堂教学方式。通过教师与学生的课堂合作，实现学生自主学习、自主实践，加强合作与交流，顺利完成教学任务。在音乐教学中，最出色的教师并不是将自己的所知倾囊相授，也不是滴水不漏，而是凭着一个优秀园丁的智慧、观察、判断，在需要帮助的时候给予帮助。这种并非具体知识内容的指导，更多的应是关于学习本身的指导。在学生无法选择一个合适的主题时，在学生偏离主题却浑然不觉时，教师应遵循学生的心理特征，适时进行指导，有效地引导学生参与课堂教学。如在新课程改革中，教师的传统角色已经改变，“指挥棒”为“引导者”。在这里，教师不再是喋喋不休的说教者，学生不再是教师思想、情感的复制品，课程也不再是纯粹意义上的单一的教材内容，相反，教师能够从学生出发，从学生学习音乐的角度出发，研究解决学生要学什么、怎样学等一系列问题，学生在教师的引导下也能积极地参与进来，愉快地学习。这样，教师和学生就都成了课程的创造者与开发者，成了最终实现教学目标的有机结合体。

二、积极开展课外音乐活动，提高中学生的音乐素质

开展课外音乐活动，可以激发学生的积极进取精神，培养学生关心集体、团结友爱、遵守纪律的良好品质，减轻学生的课业负担，丰富学生的课余生活，促进学生身心的健康发展，巩固与提高学生在音乐教学中所学的基本知识技能，扩大音乐视野，丰富音乐经验，增强学生对音乐的兴趣爱好，促进学校的精神文明建设。下面主要谈谈以大型团体表演为例的课外音乐活动的点滴体会。

1.课外音乐活动既能提高学生对音乐的理解能力，又能丰富学生的想象力、创造力。在大型团体表演的排练当中先让学生听唱，理解歌曲，逐步培养学生感受音乐的诸方面表现要素，使学生在美的素质、美的陶冶中潜移默化地受到美的思想教育，培养学生感受音乐和理解音乐的能力，并能在此基础上展开丰富的想象和联想。例如，可以在排练器乐合奏《黄河大合唱》和有关电影歌曲时，使学生通过对音乐的理解，感受到音乐所表现的快乐和幸福，由音乐联想到我们今天的幸福生活和队歌的磅礴气势，提出表现这段音乐的情绪应加大动作幅度和力度，更改后，经学生一表演，确实达到了比较完美的效果。这样一来，充分发挥学生的主动性，培养了学生的感受力、表现力、想象力、创造力，从而发展了艺术素质，提高了艺术能力。

2.课外音乐活动对学生良好品质的形成起着催化作用。在活动中，要善于发现学生个性特点，鼓励学生充分表现。学生的表演才能得到施展，潜能得以挖掘，找回了自信，“我能行”成了学习生活的动力。在鼓励学生个性表现的同时，要注意培养学生的协作精神，使学生感受到和谐美，从而培养学生的集体主义精神，并学会协调人际关系。学生参加音乐活动之后，往日的“娇骄”二气没有了，不但能吃苦耐劳，而且为集体争光，以集体利益为重。遵守纪律，团结协作思想不只是口头上的慷慨激昂，而是闪烁着行动的光芒，尤其是体现在日常生活学习的一言一行中，这让所有关心爱护他们的人感到了无限的欣慰。通过音乐教学的改革与创新，换来的不仅是全体学生音乐知识的丰富，更主要的是对学生道德素质、心理素质、文化素质方面都有促进作用。因此，音乐教育是素质教育的突破口，在素质教育中占有重要地位。

三、优化音乐课堂教学，充分体现学生的主体地位

核心素养下的音乐课堂第8篇

关键词：中学音乐 课程改革 专业素质 要求 建议

随着素质教育的开展，以提高全民族综合素质为核心的教育体系逐渐建立。为了适应这种社会大背景，改变传统应试教育的陋习，中学生课程改革在全国如火如荼的展开了。以此为契机，以提高学生审美能力，培养学生综合素质，促进学生个性发展，帮助学生接受艺术熏陶为目标的音乐课程得到了迅速的发展，近些年来我国中学音乐教育取得了巨大的发展，师资队伍不断得到扩充，教学设施得到更新。同时新课程标准也对中学音乐教育提出了新的要求：即“要以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，通过对音乐作品情绪、格调、思想倾向、人文内涵的感受和理解，培养学生音乐鉴赏和评价的能力，养成健康向上的审美情趣，使学生在真善美的音乐艺术世界里受到高尚情操的陶冶”。教师作为教育的引导者，承担着“传道、授业、解惑”的重要作用。中学音乐教师作为引导学生进行审美体验、帮助学生掌握基本的音乐技能和基础知识方面起着重要的、关键性的地位。因此在音乐课程改革的背景之下，我们除了要更新音乐设施等硬件之外，更需要提高中学音乐教师的专业素质。

一、中学音乐课程改革对教师素质的要求

中学音乐教师作为帮助学生进行审美体验，指导学生进行音乐实践活动的引导者，在音乐课程改革中发挥着重大的作用。其既是音乐课程改革的实施者们，也是课程改革的受众者。其素质的高低对中学音乐课程改革能否顺利、深入展开起着重要的作用。在新课程改革这一大背景下，中学音乐教师应该提高其素质。作为一名开展课程改革的音乐教师，其应该具备焕然一新的教学观念、专业素质艺术修养等。

（一）先进的教学观念

新课程改革对教师的教学观念提出了新的要求，即教师主导、学生主体、训练主线。同样作为一名合格的中学音乐教师，也应该具有先进的教学观念。在以往的音乐教学中，教师很容易混淆教师与学生的关系，一堂音乐课往往是教师教唱歌，学生学唱歌作为主要活动。因此音乐教师必须转变传统的教学观念，形成先进的教学观念，即从先前的注重教师传授向关注学生素质提高发展，由注重教学结果向注重教学过程转变，由教师与学生的单向互动向师生之间的双向互动转变。音乐课程改革的主要目标在于帮助学生学会“审美、创造、交流和传承”，这对教师的教学观念提出来新的要求，因此音乐教师必须转变角色，将音乐课堂还给学生，自己则主动退居二线，承担起学生音乐活动的引导者、帮助者和合作者，通过让学生积极参与、主动交流，使其对音乐课程产生兴趣。

（二）扎实的专业知识

在总结国内外课程改革的经验和教训时，我们可以清楚的认识到课程改革成功与否，教学教育质量提高与否与教师的专业素养具有十分密切的关系。进入二十一世纪以来，我国课程改革已进入全面实施阶段，教学观念、教学方法、教学管理、教学评价等方面都发生了重大的变革，而这些与教师的专业素养存在巨大的联系。因此要深入开展课程改革，教师专业素养的提高是必不可少的，中学音乐教师亦是如此。音乐课程改革对音乐教师的专业素质提出来更高的要求，音乐教师首先必须既有扎实的理论知识，能够深刻理解音乐课程改革的要求，同时能够对传统音乐课程进行科学总结与反思，能够帮助学生掌握基本的音乐基础知识，能够不断学习，掌握最新的音乐教育动态；此外，音乐教师还必须具有精湛的专业技术，如教师应当具有较好的音乐表达能力，具备较强的声乐、器乐等基本技能，具有较强的课堂组织能力等，让学生在音乐课堂上能真正体会到音乐之美。

（三）丰富的文化修养

音乐作为一门艺术，具有独特的人文特点，在中学音乐课程改革中，音乐教师应该具有丰富丰富的文化修养，具有较高的人文关怀，让学生在音乐实践活动中，得到启迪，树立崇高理想，促进个人的全面发展和个性发展，用人文精神关爱学生，使学生在有声的音乐熏陶中得到无声的人生启迪，提高中学生的文化修养，为其今后的人文素养奠定坚实的基础。

二、课程改革下提高中学音乐教师素质的建议

（一）在教学过程中建立音乐教师素质考核机制

在中学音乐教师课程改革中，应当从教学过程中来对教师进行考核，而不应该以教师的文凭达标作为基本的考核因素。一个优秀的中学音乐教师应该是在教学过程中能够将自己的专业知识灵活地运用到教学实践过程中，能够积极引导学生进行音乐鉴赏，帮助学生形成基本的音乐基础知识的人。因此要加强音乐教师素养，必须改进当前的考核机制，站在专业的角度，从各方面进行综合考核，重教学过程，重视音乐教师的继续学习能力，只有这样才能有利于教师素质的提高。

（二）支持音乐教师的工作

在应试教育的传统下，当前中学对音乐、美术等所谓的“副科”并没有给予足够的重视，无论在教学时间还是经济支持方面，很多中学做的远远不够。因此校方或主管部门应该按照国家素质教育的要求，积极支持中学音乐教师的课程改革，给音乐教师足够的时间支持与经济支持，鼓励教师积极参加专业培训，支持其提高专业素养。

（三）引入有效的竞争机制

尽管当前素质教育进入了全面推广阶段，中学音乐课程改革也在深入展开，但是其效果并不理想，这在一定程度上与中学音乐教师竞争机制的陈旧有关。当前很多音乐教师抱守残缺，死守着应试教育的传统模式，只注重课堂中“你听我讲”的教学方法，无法与学生形成有效互动，同时很多教师不注重自身专业素质的提高，以旧知识、旧方法来讲解音乐。之所以会存在这种现象，在于缺乏有效的竞争机制。为了改变这种现象，学校应该引入高校的竞争机制，把音乐教师的专业素养纳入竞争之中，督促教师提高专业素养，使其符合课程改革的要求。

俗话说，百年大计，教育为本；教育大计，教师为本。要深入开展中学音乐课程改革，教师专业素质的提高是关键。中学音乐教师作为音乐美的传播者，作为学生音乐知识的启蒙者，对学生的综合素质的提高起着重要的作用。因此学校、主管部门应该从客观条件方面帮助音乐教师提高专业素养，而教师也应该积极努力，从自身做起，发掘自身潜力，学习音乐课程改革的要求，努力适应新课程改革的要求，提高教学质量，为社会主义现代化事业建设的接班人和生力军的培养贡献自己的力量。

参考文献：

核心素养下的音乐课堂第9篇

一、激发音乐学习的热情

教育心理学认为，成功的教学不是强制学生学习，而是激发学生的兴趣。让学生在愉悦的气氛中学习，唤起学生强烈的求知欲，激活学生的思维，是教学成功的关键。激发初中学生的音乐学习兴趣可以侧重以下两个方面。

良好的课堂氛围能有效地集中学生的注意力，为师生间的互动交流起到保障作用，能有效提高初中音乐课堂的教学效率，使课堂教学目标得以顺利达成。通常我们可以有意识地张贴一些著名音乐家的图片或与经典音乐有关的图片，形成音乐学习的“磁场”，让学生在不知不觉中获得音乐的基本知识，使其音乐素养在无意中得以提升的同时增加了乐曲锻炼的热情。

对于课堂教学或音乐训练而言，科学的导入至关重要。它既是教学成功的良好开端，更是音乐锻炼效果的有力保证。能极大地调动学生的积极性，促进音乐教学的良性循环。当然，我们这里的“科学”包括两个方面：一是要符合学生生理需要，毕竟，初中学生正处于青少年生理变化的重要阶段，因此，这时我们选取导入的图片、音像等资料一定要适合初中学生的实际情况，不能为了课堂的活泼而拔苗助长；二是导入要做到润物细无声，在潜移默化中实现课堂的转化，不能有过多的“作秀”嫌疑，为了导入而导入，最终失去导入的作用或起负面效果。

二、找准训练的灵感来源

灵感是一种直觉思维，是在长期教学中不断积累经验和知识而突然产生的富有创造性的思路，是认识上质的飞跃。在音乐课堂训练中，师生的主观心理因素和教学的客观环境构成了独特的教学情境，将教学情境作为诱因，引发并唤起学生的精神需要，既能激发学生训练的灵感，又能点燃学生的艺术火花，积淀全面的音乐素养。

许多时候，音乐训练的主导者往往是课堂的引导者――教师，因此，对我们教师而言，只有找准训练的灵感（当然，前提是这个灵感一定要符合科学与学生的兴趣、需要），才能真正让初中学生在课堂训练中产生兴趣并愿意跟随教师的要求与灵感“走”。基于这样的因素，笔者在音乐教学中一直关注新的歌曲或流行音乐，经常合理地把流行音乐中有文化、有内涵的元素运用到课堂。如，周杰伦的《青花瓷》、王力宏的《十二星座》等歌曲，流行一时，不仅节奏欢快，也令青少年着迷，其中植入的东西方文化更是影响深远。在课堂训练中，把这些乐曲作为重点并和教材进行对比、分段练习，不仅使课堂风格更加活泼，也满足了初中学生追星的梦想与需要，在提升音乐素养中积淀了文化，实现了音乐的美育功能。

三、运用迷人的节奏训练

节奏是音乐语言的三要素之一，在音乐中起着核心作用。在我们自然界中到处存在着音乐，到处存在节奏。如，鸟叫声，流水声，敲门声……这些大自然的韵律都能给艺术家带来创作灵感。同样，如果课堂上能恰当地运用节奏练习，会使学生积淀音乐素养的同时带来创作上的灵感。

“鼓”是非洲音乐的灵魂，非洲人通过错综复杂和变幻多端的节奏创作出了风格迥异的迷人鼓乐。笔者在教学“非洲音乐”欣赏时就运用了大量的节奏练习。根据非洲鼓乐的特点，对学生进行节奏练习。先后把学生分成四组，分别打了一组节奏，再自由组合变幻出不同的节奏。这样一来，学生们非常感兴趣，还提出了自己独特的想法：“可以组成自己的打击乐队，用我们日常生活中常见的器皿”。这样的想法既独特又新奇！节奏练习不仅激发了学生学习非洲音乐的兴趣，也拓展了学生的思维，培养了学生的创作能力，活跃了整个课堂气氛！