传统的项目式教学法应该由虚拟型向实战型发展，实战型的项目来源可以多样化，但最有效的方式是应该走工学结合的方式。利用公司拥有大量实体项目资源，可以将传统的虚拟项目有效的转化成实体项目。学生在对实体项目的构思过程中，有大量的实例可以借鉴和学习，并且可以紧跟时代潮流，第一时间掌握当前室内设计行业的流行资讯，让学生的设计作品可以有效避免由于实际经验不足所带来的弊端。但实体项目也有不足之处，实体项目有来自装修客户的干扰，会抑制学生的创新理念，而创新又是室内设计不可缺少的重要元素之一，所以项目式教学法不能仅仅依赖与工学结合，学生参与实体项目还是有空挡期的，在没有实体项目的情况下，教师还应当搜集国内外所有的有创意性的优秀实体项目，要求学生对项目做出合理的分析，并参考实体项目的流程，做出符合项目实际的文本说明和构想，教师再在此基础上给与恰当的指导，将学生最新鲜的构思完整合理的保留下来。无论是哪种形式的项目，都应该将学生的作品大量的储备起来，在比赛时或进行真实项目竞标时可以随时调用学生已经做好的项目，让学生时刻准备着，提高学生的学习效率和学习兴趣。
2.课程的改革
通过工学结合的模式，实体项目的引进意味着需要大量的实训实践时间，原有专业课程比较分散，不够集中，不能有效的利用时间，所以传统课程设置已经不能满足教学需求。而课程的设置又是制约职业教育课程改革成败与否的关键，在课程的设置上，应该请行业企业专家，公司设计总监入校，听取他们对课程的建议和意见，让行业企业专家共同参与课程开发与建设全过程。经过反复的论证和研讨交流，严格确定课程设置与课程内容的总体方向，并循序渐进地推进课程教学活动方案和课程标准。由此，职业院校传统的课程设置要做出大的修改，学生出去第一学期，基本每个学期都要下公司实训实习，这也就意味着需要空出大量时间来满足学生的学习要求，要想加大实训课的时间，让时间集中起来，就要将课程改成模块式教学，让学生在学习后期，基本上每个学期都能保证一个月的时间下公司实习，这样才能满足实训课在时间上的分配。在专业课程的安排上，让室内设计课程中的项目式教学充分围绕实战实训来进行，尽可能的让现有课程与市场需求、学生兴趣相结合，比如，有的学生对室内设计本身并不是很感兴趣，但与室内设计行业相关的专业感兴趣，如：营销，预算等。在不变室内设计专业课的情况下，适当的加入其他行业相关的辅助课程，可以提高学生的实战能力、思维能力、灵活多变的能力，让学生能将所学的软件和理论知识充分的利用起来，能够快速有效的投入到室内设计实战项目之中。
3.师资力量的投入
在项目式教学的改革中，不能将眼光只投入在学生身上，教师也应该随着市场的变化对自身的业务素质提出学习的要求。师资来源分为4类：普通高等院校学生毕业后直接从事艺术设计教育，他们一般有比较系统的理论知识和专业技能；在一线工作岗位上从事过艺术工作的专门技术人员，具备与工作岗位相适应的技术；既有学历又有实践经验的复合型人才；在艺术领域具有一定声望和特定技艺的艺术家。前3类师资在高校中比较常见，第4类师资比较紧缺。而针对室内设计行业更新较快的特点，在工学结合的模式下，学校可定期将前2类教师放到公司进行蹲点式培养，让教师根据市场的改变来调整课程内容，让教学内容能够跟上时代不落伍，从而达到提高教师的教学质量的目的。第3类和第4类教师，可以采取聘请和讲座的方式进入学校教学，让新鲜的血液不断的更新，刺激学生的学习热情和教师的工作热情。
4.实训项目基地和工作室的建立
以上几点都要源于一个基础，就是有没有公司愿意协同学校来办学。经过市场调查，有80%的正规公司愿意给学生提供实训的舞台，原因是室内设计人在在市场上的稀缺。培养一个好的设计人才至少要3年的时间，而公司是没有时间给新人培训的，往往公司带出来的设计师实践经验很足，但在个人修养和理论知识水平上有所欠缺，加上室内设计人才流动大，设计行业又随时需要新鲜血液来补充，有专业素养的设计人才是市场的抢手货。而学校恰恰满足了这个条件，学生在学校已经充分掌握了理论知识和绘图技巧，仅仅是欠缺了实战经验，学校与公司的联合能把相互的不足之处弥合的恰到好处，公司能从众多的优秀学生中进行挑选，以得到更为优秀和满意的设计师。当然，与公司联合是一方面，但从培养角度来说，这样的渠道还是过于单一了，我们实行的是学生教师两步走的政策，当学生与教师都具备相关的实践经验以后，专业工作室的建立就显得尤为重要。专业工作室是由学校牵头，教师带队，学生为设计成员的自主经营的室内设计工作室。工作室进行对外业务，由学生进行设计，教师指导，实现自主盈利，为学生的实验实训打下更牢固的基础，如此培养出来的学生很快就能在社会上独挡椅面。
5.科研手段
1.课题研究的内容
将法式西餐厅室内空间设计结合南京民国时期的传统文化，以新的设计理念和设计手法对西餐厅做出完整的设计。法式西餐厅位于南京1912街区，青灰色与砖红色相间的建筑群，风格古朴精巧，错落有致，成为民国文化为建筑特点的商业建筑群。民国曾是南京历史上最繁华鼎盛的时期，是南京城美丽又辛酸的一段绮梦。受西风东渐之影响，民国时期的建筑、社会风尚都带着中西合璧的味道。这样一种历史经验和怀旧情怀，自然成为时尚消费的最佳背景。
2.课题研究的意义
随着人们生活水平的提高，收入水平的增加，消费市场趋于成熟，在外就餐的人不断增多。高层商务往来的频繁，越来越多的年轻人开始追求生活的个性，中青年消费者越来越注重多元化消费。西餐就餐的文化氛围和环境也更好地迎合现代人追逐时尚、高效的需要。
二、设计定位与设计理念
1.设计定位本案定位：揉合民国南京特色的法式西餐厅。以南京民国时期的风格样式为切入点，依托南京特殊的地域文化与地理环境，打造一个优雅，复古，民国情怀风格的西式餐厅。餐厅命名为“
旧爱”。“旧”代表的南京民国时期，“爱”代表对过去的怀念与留恋。餐厅设计将中西方经营理念、中西方文化揉为一体，形成古旧质朴、怀旧情怀的餐饮空间。旧爱就像是内心难以忘怀、难以割舍的旧爱，挥之不去的留恋。
2.设计理念
（1）法国传统文化与空间构成上的结合西餐厅的平面布局上借鉴法国凡尔赛宫平面布局形式，图案般的形式美效果。凡尔赛宫以中央主轴线控制整体，把主轴线做成艺术的中心。本案按照凡尔赛宫的轴线中心理念，以秩序性地排布方式，形成人流动的中心线，分两侧布置岛状分离的餐区。
（2）民国特色文化与空间构成上的结合民国的设计折衷中外，在传承中国传统文化的基础上，吸取西方的现代文化思想，形成近代中国特有的设计风格。室内色调淡雅柔和，布置简单朴素，里面的布局以及装饰都受到西方文化的影响。装饰花纹采用西方的纹样，灯是法国产的精美吊灯，陈设艺术采用民国风格要素。民国时期的风扇、吊灯、磨砂玻璃吊灯、中西合璧风格的家具、西欧的一些清新的花纹，等等。
三、西餐厅设计方案
1.前期平面设计构思
本案位于建筑的顶层，空间狭长。因此决定以偏西面的楼梯为主要的入口，东面的楼梯为安全通道。决定出入口，考虑到送餐距离以及送餐通道的设计与人流的干扰性，所以决定把厨房定在中间靠北的地方。这样设定的主次通道，更有利于人流的走向。
2.设计成果展示
（1）西餐厅平面图布局借鉴传统西餐厅规整的方式，空间内部两排比较紧凑独立的柱子中间为主要的通道，左右两边为对称性的餐区，平面布置期望达到图案化的图形设计效果。西餐厅的功能分区看重私密性，又注重每个区域的互动性。门厅处展示文化性的物品。圆型卡座区是通过抬高台阶形成很好的私密性。岛型就餐区、四人桌是通过隔断，灯光形成私密性。吧台是距离厨房最近的地方，也是一个大的聚餐区。从门厅处进入，向西可以到达西面的岛型就餐区、附近的散座区以及四人桌区域。向东到达吧台、圆型卡座区、东面对称性的岛型就餐区。卫生间是最靠近安全通道的地方。
（2）设计方案效果图①门厅设计：餐厅门厅设计，从楼梯上来，直对着服务台。服务台的北面是等候区。从大门进入，对着的是文化主题的装饰物。工艺品融入到餐厅的装饰、各种用品当中，如银质烛台和餐具、瓷质装饰挂盘和餐具等。还有采用具有代表性的生活用具和传统兵器也是一种的装饰手段，常用生活用具包括青花瓷、民国桌椅等。装饰图案主要是表现在地摊上，装饰图案大量采用植物图案。②吧台设计：酒吧柜台是西式餐厅的主要景点之一，是西方人生活方式的体现。吧台区域是位于中间的厨房南面。吧台两边是操作台，人们可以在这里可以品尝美酒，畅谈理想。③圆型卡座区设计：西式餐厅在就餐时特别强调就餐单元的私密性。光线的明暗程度创造就餐环境的私密性。餐桌上点缀的烛光可以创造出强烈的向心感，从而产生私密性。见图2④四人餐桌区设计：餐桌被白色或粉色桌布覆盖。餐椅的靠背和座垫采用相同面料。餐厅的餐椅造型比较简洁，具有欧式。卡座区两边是木质的隔断，隔断的图案与纹饰带有民国风情，起到营造私密空间的效果。欧式台灯及壁灯，昏暗的灯光，创造复古的气息，也增加了私密性。旧爱民国风法式西餐厅环境雅致，气氛和谐。音乐相伴，桌台整洁干净，所有餐具一定要洁净。晚餐时，灯光暗淡，桌上微黄的灯光，营造一种浪漫、迷人、淡雅的气氛。
四、结语
在现代的室内设计中，设计室内的照明是非常重要的。室内照明包括的因素很多，不但对相关的规范和设计照明的标准要执行，对于人们的审美心理的需求和视觉的生理因素也要考虑1。因此，在现代科技手段的使用上，对于美学的形式法则应该运用好，将美好而舒适的室内照明环境进行营造。
关键词：
照明形式；法则；现代室内设计
设计现代室内时，合理运用照明，既能够使室内的功能更加实用，还能够烘托现代空间，起到画龙点睛的作用。将艺术美学形式的法则引入，灵活运用室内照明，致使室内的空间更加美观而舒适。
一、室内照明环境的基本要素
（一）照明的基本方式
从当前来看，照明方式包括光通量的上下比例和投光方向两种方式。国际照明委员会提出划分照明方式标准，按照灯具光通量上下空间分配比例，共分为五种方式：直接、间接照明及半直接照明、一般漫射、半间接照明等五种方式。在人们平日生活工作环境中，布光范围较为广泛，因此，照明方式也多种多样，主要分为顶光、侧光、顺光、逆光。不同的照明方式单独或组合运用带来的视觉效果也不一样，合理布局能使各个空间发挥最大优势，从而为人们带来更为舒适的享受。
（二）光照明的强度
在室内的空间中，设计灯光照明的强度，主要是在人们正常的生活工作及学习环境中，在完成亮度的同时，进一步完善照明的环境。对于这样的光影效果还要考虑人们的生活习惯以及心理感受等，而且设计光照明的强度分布，应该根据室内空间环境的不同作用和功能以及不同的性质来进行设计。例如，在对咖啡厅的光照明强度进行设计时，最好采用弱光，能够使人的内心轻松，安静地进行交流和沟通；而对于水果超市，最好采用强光，不但使人们挑选水果的亮度得到了满足，还能够使人兴奋活跃，购物的欲望得以增强。
（三）光的色温和作用
光与色是室内的空间灵魂，光与艺术和生活以及空间和科技等都是相辅相承，密不可分的。人们能够看见光靠的是感知系统，因此，如果光源颜色不平衡，必然会扰乱人的感知系统，使人们无法正常知觉光色。除此之外，光具有自己独特的色温，可以作为色彩被人们感知，甚至可以使灯光形成特殊的造型被投射出来，提高光的可见度，色温的作用不容小觑，它在生活中随处可见，并且感染力极强，设计师在设计室内格调时常常会运用色温来调节气氛，给人以别致的美感。室内设计常常运用人工光源混光照明，以提高空间层次感，立体感，因为不用的光色温不同，因此被照物体的颜色、质感也有所不同。巧妙的运用不同颜色的色温对物体进行渲染，能够起到提高光效、改变视觉效果的功效，甚至能够创造出意料之外的光学艺术气氛。现代社会改善环境光已经成为众多室内设计师作品创造过程中的重要法宝。
二、设计照明的形式法则和运用的要点
（一）灯光节奏和韵律活跃空间氛围
在艺术美学中，节奏是极为重要的法则，而它的本质，就是规律的重复。现代室内设计中光环境部分就是通过光的色温强度、照明方式布置巧妙组合从而形成丰富的节奏感，光是艺术，虽然不能发生，却和音乐一样，能够使人心产生强烈的共鸣，震撼人的心灵，使空间一改原来单调的形态而展现出规律性的动态变化。当然，仅仅是以节奏为纲的空间设计还不够，同样过于单调，如果能够融入韵律形式才能使空间更加完美，焕发出与众不同的艺术魅力。在规律节奏上，进行起伏比较大的动态变化就是光的韵律。在设计室内的照明环境中，通过光影的虚实造型和大小的投光面积以及疏密的投光强度变化和跳跃等变化，实现韵律。室内的光色通常具有连续渐变和起伏交错的形式。在不同的空间及场景内，设计灯光韵律，会给人不同心理的起伏感受。例如，设计舞厅内的灯光，就需要有闪烁的韵律，能够使人们感到兴奋；将家居室内的空间，设计灯光强弱明暗，能够使人有温馨惬意的感受。
（二）灯光对比与丰富和谐的空间环境
在很多情况下，丰富多彩的室内空间照明效果，使用的表现手法是对立和对比。利用灯光色温所产生的色彩冷暖进行对比，采用交错的照明方式，以及强弱照度的冲突，来对空间的效果进行优化。在一些环境中，通常还可以将特异的平面构成手法进行运用，对于和谐场景中，运用强反差来对需要突出的局部来加强强度，将引人注意的效果得以实现。照明对比的手法对于环境效果的多样性虽然能够起到丰富的作用，但是，不能一味地进行夸大，其不能够超越人心理和生理的承受能力。因此，和谐与对立是相辅相承，密不可分的。在室内的照明灯光中，和谐是两种以上的相似光进行组合，将照明的效果表现出来。设计室内的照明，必须要遵循统一而和谐的美学准则。若想让使用者具有适宜而温馨的身心感受，空间环境的投光方式必须要自然，色温要适宜，以及具有均匀的照度。
（三）灯光比例与分割组织的空间环境
在室内的设计中，照明的灯光比例，就是灯光的色温所产生照度和冷暖的强弱及布局照明方式产生的比例。例如，运用室内灯光的色温，在居室的空间中，冷紫和翠绿以及纯白色的灯光是人们最忌讳的，在空间的环境下，会使人感到非常不舒服。对灯光的暖黄色，是人们能够接受并且比较常用的，但是，各个空间如果仅用这一个色温的灯光，又显得太单调。若按照比例将室内的淡紫色与浅黄色灯光进行搭配，就会有活跃而和谐的白色光产生。分割室内的灯光，还可以根据灯的基本要素，对室内的空间按照区域的使用或者功能进行划分，如此这样，不但进行了空间分割，还使室内光环境的气氛得以活跃。综上所述，在现代的室内设计中，设计室内的照明是非常重要的。将艺术美学形式的法则引入，灵活运用室内照明，致使室内的空间更加美观而舒适。
参考文献：
[1]贺睿.浅谈形式美法则在室内界面设计中的应用[J].设计艺术研究，2015，（02）：46-49.
[2]王宏飞.传统陈设艺术在现代室内空间中的应用研究[D].山东建筑大学，2015.
[3]曾双双.几何形态在室内设计中的应用研究[D].中南林业科技大学，2014.
[4]李博.传统风水文化在现代室内设计中的应用研究[D].昆明理工大学，2013.
[5]张书鸿，张喜文.立体构成形式法则在室内设计中的应用[J].家具与室内装饰，2012，（07）：18-19.
社会是一直在不断更新和前进的，相应的，从教学角度来说，我们也应该紧跟时代的脚步，勇于做出探索和发现，取其精华弃其糟粕，尤其对室内设计这个专业来说，行业更新换血的速度尤其的快，如果不及时跟进，培养出来的学生很快就会被社会淘汰，所以对项目式教学法与工学结合的创新与研究显得尤为迫切，该课题的提出，对整个的课程设置和提高教学质量起到了决定性的作用，对培养高素质，高能力，高效率的职院人才提出了全新的要求。
通过该项目的研究和实施，改进传统的以虚拟项目为基础的教学法，形成以工学结合的方式，由有实践经验的公司来提供真实项目的教学方法，以学生为中心，强调集体学习和自主学习，注重培养实践能力、团队协作交流能力、自我提升能力，个人与专业素质、人际交流等各个方面的能力，从而培养出具备高素质高技能的室内设计人才，让我们的每个学生带着自己的作品/成果走上工作岗位。
国外的项目式教学法已经发展的比较成熟，比如德国著名的包豪斯学院，他们对于室内设计人才的培养主要是通过具体的项目的实施来实现的。因此，欧美国家各院校主要就是通过实战型项目式教学方法来完成的，并且取得了很好的效果。
鉴于项目式教学法的特点、人才培养的迫切，传统项目式教学法所暴露出来的缺点已越来越明显，很多高校都进行了项目式教学法的改革。室内设计项目式教学法与工学结合的创新与研究有着独特的研究价值及可行性。
室内设计中的项目式教学法应该从以下几个方面做出改革和创新
1.将虚拟式转为实战型
传统的项目式教学发应该由虚拟型向实战型发展，实战型的项目来源可以多样化，但最有效的方式是应该走工学结合的方式。利用公司拥有大量实体项目资源，可以将传统的虚拟项目有效的转化成实体项目。学生在对实体项目的构思过程中，有大量的实例可以借鉴和学习，并且可以紧跟时代潮流，第一时间掌握当前室内设计行业的流行资讯，让学生的设计作品可以有效避免由于实际经验不足所带来的弊端。但实体项目也有不足之处，实体项目有来自装修客户的干扰，会抑制学生的创新理念，而创新又是室内设计不可缺少的重要元素之一，所以项目式教学法不能仅仅依赖与工学结合，学生参与实体项目还是有空挡期的，在没有实体项目的情况下，教师还应当搜集国内外所有的有创意性的优秀实体项目，要求学生对项目做出合理的分析，并参考实体项目的流程，做出符合项目实际的文本说明和构想，教师再在此基础上给与恰当的指导，将学生最新鲜的构思完整合理的保留下来。无论是哪种形式的项目，都应该将学生的作品大量的储备起来，在比赛时或进行真实项目竞标时可以随时调用学生已经做好的项目，让学生时刻准备着，提高学生的学习效率和学习兴趣。
2.课程的改革
通过工学结合的模式，实体项目的引进意味着需要大量的实训实践时间，原有专业课程比较分散，不够集中，不能有效的利用时间，所以传统课程设置已经不能满足教学需求。而课程的设置又是制约职业教育课程改革成败与否的关键，在课程的设置上，应该请行业企业专家，公司设计总监入校，听取他们对课程的建议和意见，让行业企业专家共同参与课程开发与建设全过程。经过反复的论证和研讨交流，严格确定课程设置与课程内容的总体方向，并循序渐进地推进课程教学活动方案和课程标准。由此，职业院校传统的课程设置要做出大的修改，学生出去第一学期，基本每个学期都要下公司实训实习，这也就意味着需要空出大量时间来满足学生的学习要求，要想加大实训课的时间，让时间集中起来，就要将课程改成模块式教学，让学生在学习后期，基本上每个学期都能保证一个月的时间下公司实习，这样才能满足实训课在时间上的分配。在专业课程的安排上，让室内设计课程中的项目式教学充分围绕实战实训来进行，尽可能的让现有课程与市场需求、学生兴趣相结合，比如，有的学生对室内设计本身并不是很感兴趣，但与室内设计行业相关的专业感兴趣，如：营销，预算等。在不变室内设计专业课的情况下，适当的加入其他行业相关的辅助课程，可以提高学生的实战能力、思维能力、灵活多变的能力，让学生能将所学的软件和理论知识充分的利用起来，能够快速有效的投入到室内设计实战项目之中。
3.师资力量的投入
在项目式教学的改革中，不能将眼光只投入在学生身上，教师也应该随着市场的变化对自身的业务素质提出学习的要求。师资来源分为4类：普通高等院校学生毕业后直接从事艺术设计教育，他们一般有比较系统的理论知识和专业技能；在一线工作岗位上从事过艺术工作的专门技术人员，具备与工作岗位相适应的技术；既有学历又有实践经验的复合型人才；在艺术领域具有一定声望和特定技艺的艺术家。前3类师资在高校中比较常见，第4类师资比较紧缺。而针对室内设计行业更新较快的特点，在工学结合的模式下，学校可定期将前2类教师放到公司进行蹲点式培养，让教师根据市场的改变来调整课程内容，让教学内容能够跟上时代不落伍，从而达到提高教师的教学质量的目的。第3类和第4类教师，可以采取聘请和讲座的方式进入学校教学，让新鲜的血液不断的更新，刺激学生的学习热情和教师的工作热情。
4.实训项目基地和工作室的建立
以上几点都要源于一个基础，就是有没有公司愿意协同学校来办学。经过市场调查，有80%的正规公司愿意给学生提供实训的舞台，原因是室内设计人在在市场上的稀缺。培养一个好的设计人才至少要3年的时间，而公司是没有时间给新人培训的，往往公司带出来的设计师实践经验很足，但在个人修养和理论知识水平上有所 欠缺，加上室内设计人才流动大，设计行业又随时需要新鲜血液来补充，有专业素养的设计人才是市场的抢手货。而学校恰恰满足了这个条件，学生在学校已经充分掌握了理论知识和绘图技巧，仅仅是欠缺了实战经验，学校与公司的联合能把相互的不足之处弥合的恰到好处，公司能从众多的优秀学生中进行挑选，以得到更为优秀和满意的设计师。当然，与公司联合是一方面，但从培养角度来说，这样的渠道还是过于单一了，我们实行的是学生教师两步走的政策，当学生与教师都具备相关的实践经验以后，专业工作室的建立就显得尤为重要。专业工作室是由学校牵头，教师带队，学生为设计成员的自主经营的室内设计工作室。工作室进行对外业务，由学生进行设计，教师指导，实现自主盈利，为学生的实验实训打下更牢固的基础，如此培养出来的学生很快就能在社会上独挡椅面。
5.科研手段
在一系列改革措施出台后，我们还要小心的求证，对室内设计项目式教学法与工学结合的创新与研究不断的进行完善和修改，让行业企业专家来进行监督。
采用走出去请进来的手法，加大与装饰行业的交流与沟通，邀请各大装饰公司来校讲学，并定期参观装饰公司，并与多个装饰公司对室内设计项目式教学法与工学结合的创新与研究展开探讨。采用工学结合的方式，利用实训点的便利，对公司的实战项目实地调查研究与到第一线实践锻炼相结合，充分了解室内设计项目式教学法与工学结合的创新与研究方法探寻。学校还应该敏锐的抓住市场的脚步，让教师多出去参观已有成效的学校和培训班，让教师把先进的理念和技术带回学校，为室内设计项目式教学法吸取更多的灵气和经验，借用其他院校的成功经历来避免创新和研究过程中的阻碍。
关键词：建筑设计；室内设计；相关性；优点
随着我国经济的不断发展，建筑产业的发展越来越迅速，建造的楼房也越来越多，人们在对住宅的地理环境以及楼房的性能做出选择之后，最关心的就是设计装修的过程，这就使得室内设计的发展不断在提高，逐渐与建筑设计很好的结合起来。建筑设计和室内设计是相辅相成的，随着人们对建筑装修和室内设计的更高要求，使得两种设计方法逐渐结合起来，不断提高了建筑装修设计的水平。
一、建筑设计与室内设计的相关性
1.1建筑设计与室内设计的目的相同
建筑装修和室内设计都是为了创造一个怡人的生活以及工作的环境，满足人们物质生活需要和精神，所以说建筑设计与室内设计都是不断提高人们的生活环境和生活水平的，二者的目的是相同的，通过建筑设计和室内设计来对人们传统的生活方式进行改造，同时也在发展着我国的建筑装修和室内设计行业。有了舒适的生活和工作的环境，人们才会对生活产生更大的信心以及养成养好的生活习惯，是提高国民生活水平和人民素质的重要举措。也正是建筑设计与室内设计的这种相关性，使得我国建筑装修和室内设计的水平不断在提高。
1.2建筑设计与室内设计都要受到环境的影响
在建筑设计的过程中，是会受到建筑空间的大小以及建筑周围的地理环境影响的，这些影响控制着建筑设计的范围和方法。由于建筑设计的设计过程中受到了周围环境的影响，使得室内设计的设计方法也要做出相应的改动，所以，建筑设计与室内设计都要受到环境的影响，这也是二者相关性的体现。环境的因素是不确定的，在建筑设计的过程中，要懂得应付环境带来的影响，要对建筑装修进行合理的改动，室内设计要迎合建筑设计的改变，从而设计出符合人们要求的室内环境。
1.3建筑设计与室内设计都要受到经济投入的影响
在建筑设计与室内设计的过程中，经济的投入直接影响着设计和装修的过程，在建筑装修和室内设计中都需要很多建筑材料和装修的设施，这就需要大量的资金来保障装修设计的过程顺利进行。经济的投入如果不足，就会影响到建筑装修和室内设计的质量和品质，会导致整个装修设计的水平下降。只有投入了充足的资金，才会提高建筑装修和室内设计所用到的材料的质量，保障了建筑装修和室内设计的水平，人们对建筑设计与室内设计已经提出了更高的要求，就要懂得经济的投入是装修设计的重点。
二、建筑设计与室内设计结合的方式
2.1运用空间塑造方式结合
建筑设计是室内设计的基础也是室内设计的保障，建筑设计的施工范围决定了室内设计的内容和方向。所以，建筑设计的空间设计完之后，室内设计只能在此基础上进行设计过程，完成空间的塑造。这就是通过对空间的塑造来使建筑设计与室内设计结合的方式，只有很好的把两种设计方式结合起来，才能使建筑装修的施工进度加快，结合了建筑设计之后，室内设计也能更好的掌握施工的方向和要求。空间塑造是一个建筑建造过程中非常重要的一点，施工团队既要结合建筑所处的地理环境又要给室内设计足够的装修空间，是需要不断实践才能做到的，结合两种设计装修方式之后，简化了建筑装修的施工过程，是发展我国建筑装修非常重要的结合方式。
2.2运用形式统一方式结合
在建筑装修的过程中，建筑设计与室内设计要懂得利用形式上的统一来完成结合的过程，形式的统一是保证施工过程顺利进行的保障。建筑设计的过程中独特的设计方式以及对建筑不同的设计理念，都直接影响着室内设计的后期施工过程，两种设计方式要想很好的结合，室内设计就要充分理解建筑设计的形式表现，在精神上完全理解建筑设计的风格，这样建筑设计与室内设计就能实现形式上的统一。建筑设计与室内设计在设计的理念和想法上是有不同的，形式只是精神领域上的一种体现，两种设计方式的形式统一不代表室内设计就失去了其特有的设计方式，所以，只要建筑设计与室内设计的设计风格是一致的就可以很好的结合。两种设计方式的结合是对加快施工进度非常有效的方式，建筑设计在施工时应该多为室内设计留些空间，室内设计也要充分理解好建筑设计的理念，双方协调发展，共同进步。
三、建筑设计与室内设计结合的优点
3.1避免了建筑设计与室内设计的立意矛盾
很长一段时间以来，我国的建筑设计与室内设计都是属于不同的设计单位管理的，对于建筑装修的立意方面也有很多不同的见解，以至于在建造的过程中总是有很多的矛盾。通过建筑设计与室内设计的结合，两种设计方式能很好的理解对方的建造思想，从而改进自身的装修方式，很好的避免了立意的矛盾。立意上产生的矛盾也会影响着建筑装修的结果，严重的会导致施工没办法继续进行。
3.2加快了我国建筑装修的发展步伐
由于传统的建筑设计与室内设计是分离的，在建筑施工的过程中，建筑设计只是考虑到了自身的设计要求，没有为室内设计留出设计的空间，这就使建筑装修的工程进展的非常慢。通过建筑设计与室内设计的结合，使我国建筑装修的发展速度不断在加快，并实现了协调共同发展。建筑设计与室内设计是一个整体，是共同提高建筑装修水平的必要技术支持。
总结
建筑设计与室内设计在设计的目的以及设计的环境方面都是具有相关性的，且都受着经济投入的影响，合理的把两种装修方式结合起来，来不断完善我国的建筑装修过程。在结合的过程中也要讲究方式方法，不能盲目的将建筑设计与室内设计结合起来，这样会直接影响到装修的效果，要结合建筑设计和室内设计的特点，找到适合的结合方式。通过建筑设计和室内设计的结合，不仅避免了在装修过程中的立意矛盾也提高了我国建筑装修的水平，对我国建筑设计发展作出了巨大的贡献。
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传统室内设计的方法是将地面、墙面、顶面作为独立的个体分别进行设计，所以“地面（A）+墙面（B）+顶面（C）=室内空间（D）”，即A+B+C=D。但是，在现代室内设计中，越来越多的设计作品打破了地面、墙面、顶面固有的概念，弱化自身固有的形象，而把三者看作是一个整体，强调彼此之间的延续以及连续，从而进行设计创作。从表现手法来说， 地面、墙面、顶面彼此之间采用运用相同或是相类似的手法，那么当地面、墙面、顶面表现手法相同或相近的时候，也就是说当地面=墙面=顶面的时候，地面+墙面+顶面=？。
“室内设计中的加减法”的提出
基于这个疑问，我们用“+”、“-”这两个数学运算法则，来分析现代室内设计中的这种设计现象，这里我们称之为“室内设计中的加减法”。“室内设计中的加减法”作为现代室内设计的一种设计手法，以分析、阐释“地面、墙面、顶面”之间表现手法的相似性或一致性，以及由此形成的空间效果，只是借用“+”与“-”这两种数学运算法则，更为方便、直观的理解。
“室内设计中的加减法”的作用
“室内设计中的加减法”作为室内设计的新手法，不同于传统的设计方法，是一种强化空间感以及空间整体感的设计方法，被广泛的运用到现代室内设计中。同时，使学生打破固有思维模式，更为直观、形象的理解室内空间，一方面培养学生全面、整体的设计思维方式，另一方面培养他们的空间整体感。
“室内设计中的加减法”的手法
1.给界面做加法
室内空间中由于地面、墙面、顶面相互之间表现手法的相似性或一致性，保证了界面和界面之间的延续性及连续性，有利于空间整体感的形成。但是，由于这种设计手法在界面上运用数量的不同，因此，我们可以概括成两个公式：“1+1”公式、“1+1+1”公式。
① “1+1”公式
“1+1”公式指的是地面、墙面、顶面三者之间两两相似，造型、色彩、材质在两者之间相互延续以形成界面和界面之间的连续感，弱化界面固有特性的同时促进了空间整体感的形成。此外，由于是界面和界面相互之间两两相似，因此，可以概括为以下三种模式：
A “地面+墙面”模式
地面和墙面的表现手法一致或是相似，这种模式弱化了地面对空间的限定感。从心理学角度来说，由于人在行走时视觉中心在地面，这种模式弱化了地面和墙面的界限，使地面延续到了墙面，空间得到了某种程度的“扩大”（图1）。
图1 希腊雅典Frame Bar酒吧餐厅，弱化地面的限定感，增强空间整体感。
（图片来源：网上）
B “地面+顶面” 模式
地面和顶面的表现手法一致或是相似，通过两者之间在形式、色彩、造型上的呼应，强化地面和顶面对空间的限定，尤其是在限定不强的空间里，有效形成空间的整体感（图2）。此外，这种模式由于强化了局部区域中地面和顶面的呼应，因此，有利于使该区域成为空间的视觉中心。
图2 地面和顶面的相似性，形成了空间整体感
（图片来源：网上）
C “墙面+顶面” 模式
墙面和顶面的表现手法一致或是相似，这种模式有利于强化立面在垂直方向的拉伸感，进而使立面得到向上的延伸，塑造空间个性的同时提升空间的整体感（图4）。此外，由于这种模式弱化了墙面和顶面之间的界限，强化了两者之间的延续性，因此，有利于空间围合感及空间限定感，从而有利于空间整体感的形成。
图3 葡萄牙布拉加Meltino Bar ，立面的形式延伸到顶面，空间整体感得到强化。
② “1+1+1”公式
地面、墙面、顶面三者表现手法一致性或相似，通常情况下，这种手法多利用灯光效果来实现，而利用形式塑造完成的空间由于其在地面、墙面、顶面高度的一致性所形成的连续性，则更容易塑造出个性独特、视觉突出、高度整体的空间效果（图4）。
图4 上海ZEBAR生活酒吧，形式的统一，空间整体感的简单体现。
（图片来源：网上）
2.给元素做减法和加法
一个好的设计方案离不开一个好的设计元素。设计元素转化成设计方案的过程也就是其本身在形式、色彩、质感上的转化、应用过程。通常情况下，在表现室内空间的时候，设计元素在形式、色彩、材质上的应用都不可缺少。但是，减（简）化设计元素在界面上的应用，加强其中某一种元素的应用，往往能起到进一步强化空间整体感的效果。
A色彩和材质做减法，形式做加法
这种方式意味着在利用设计元素表现室内的时候，减（简）化色彩、材质在室内界面上的应用，而强化形式的应用（例如图3、4），利用形式本身的特点（例如线的延伸感等）采用重复、呼应等手法，使形式成为视觉中心，从而达到塑造空间整体感的目的。
B形式和色彩做减法，材质做加法
这种方式意味着在利用设计元素表现室内的时候，减（简）化形式、色彩在室内界面上的应用，而强化材质的应用。这种方式往往打破常规的材料使用习惯，而在空间中大面积的使用一种材质，塑造简洁空间的同时，使空间整体感得到强化。例如：将平时只应用于地面的木地板同时应用到墙面、顶面，能够塑造出更为温馨、简洁的空间整体感;将同一种石材同时应用于地面、墙面、顶面，则能够塑造出更为大气、简约的空间整体感。
C形式和材质的减法，色彩做加法
这种方式意味着在利用设计元素表现室内空间的时候，简化形式、材质在室内界面上的应用，而强化色彩在各个界面上的应用。例如2010年世博会波兰馆的出口通道，地面、墙面、顶面都是白色，利用不同色彩的投射灯光，营造出春、夏、秋、冬不同的季象，使空间整体感强化的同时，塑造出不同的意境。利用灯光来实现这种方式是最常用的手法，但是，赋予材质不同的色彩，利用材质的拼接手法，则能在塑造空间趣味性的同时强化空间的整体感（图5）。
图5 幼儿园空间，地面色彩延伸到墙面，并且通过色彩渐变使不同的色彩在不同的房间之间漫延，
小结
室内设计中的加减法，作为现代室内设计的一种设计手法，通过加和减两种简洁的运算方式，可以更容易、更直观的理解不同于传统室内设计手法的现代室内空间设计方法，相较于传统室内设计中片段式的考虑地面、墙面、顶面表现手法的设计思维方式，这种方法因为要全面考虑各个界面之间的相互关系，因而有利于培养全面、整体的设计思维，从而有利于空间整体感的塑造。
关键词：图形思维方法;室内设计;运用;表现特征
一、图形思维方法的定义
图形思维方法是运用图形、图像等视觉概念来表达抽象思维，将抽象的设计知识、设计经验转化成直观的视觉属性，运用草图、分析图、效果图等来解释方案的设计思维，将设计师的思想和理念客观地表达出来，使设计师、用户和生产商这三者能有效沟通联系。另外，图像思维方法能将那些看到的、听到的和想到的事物及时记下并赋予美学价值，然后在设计中加以引用，图形思维方法能直观地再现思维、直觉、心灵和创造，是人们进行设计思维所必备运用的方法。
二、图形思维方法在室内设计中的若干形式
在进行室内设计时很多时候都要依赖于表现，而表现在很大程度上又是以图形来表达，因此，在室内设计中，图形思维方法起到很重要的作用。在室内设计的整个过程中每个阶段几乎都用到图形思维方法，这里的图形思维方法主要指的是运用各种工具绘制不同类型的形象图形，并与多种思维方式一起共同进行思维。在室内设计中，图形思维方法主要有三种形式：（一）空间实体可视形象图形空间实体形象图形主要表现为速写式空间透视草图或空间界面样式草图。画一张室内透视速写草图，能有效帮助设计师与他人进行设计构思的交流。这种速写式的图形思维表达还能帮助设计师在纸上画出大量不同的构思设想，进而将这些设想发展成为最终的设计方案，这是一个轻松而随意的过程，能开阔设计师的思路，让方案具备多种变化，因此，速写草图是室内设计的最初形式。（二）抽象几何线平面图形这种图形在室内室内设计中主要表现为关联矩阵坐标、树形系统和圆方图形三种形式，在室内设计中，主要用在开始阶段用来帮助空间分析，进行图解和快速草图。比如进行室内设计的功能分析、各空间人流路线分析、特定功能分析、设备家具分析等，这些分析如果只用文字或者速写的形式来表达，要么不够直观理解有一定困难，要么工程量大，分析起来很吃力，所以，运用抽象的符号是最好的解决办法。运用抽象式的符号能清晰直观地理清各空间的功能属性和相互关系，能帮助设计师理清思路，设计出合理完美的空间。
三、图形思维方法在室内设计中的运用
按照图形思维方法在室内设计中的形式划分，图形思维方法在室内设计中的运用主要分类为以下几种：
（一）抽象几何线平面图形的思维方式运用
这种图形思维方式主要用于设计的初期阶段，通过网络图、树形图和矩阵图等形式，对室内空间进行各方面的分析，包括功能分析、流线分析、空间尺度分析等。在设计中，要善于运用符号化的图形语言，如各空间以圆圈表示，空间之间的关系用线来表示，线的宽度、颜色、形式等的不同可以表示空间之间联系的强弱、疏密等，圆圈位置的不同也能用来表示各空间在平面上的布置关系等。这种运用抽象的语言表达各室内空间的功能关系、尺度关系等的方法，简洁而又直观，能够帮助设计师理清思路，更有的效记忆。
（二）速写草图的图形思维方式运用
在对室内空间进行空间分析之后就可以运用速写草图的图形思维方式进行三维的空间构思了，这种徒手画出来的草图最后大多发展成为完整的设计方案。速写草图可以画出很多张，然后从中挑选出有价值有设计意义的草图进行深入刻画，构思时，可以多角度多方位地考虑，如空间形式、流行趋势、设计理念、艺术风格、构图法则等，多看多画，抓住画草图产生的诸多灵感，深化设计，完善设计方案。
四、图形思维方法在室内设计中的表现特征
在室内设计中，方案各阶段所运用的图形思维方法不同，其表现特征也不同，运用速写草图的图形思维方式时，主要进行初期的方案构思，重点在于迅速地捕捉到内心的强烈感受或者是存在脑子里的空间环境记录，这是一个感性思维的过程，不同的人对于同一个体同一空间能画出不同的速写草图，即使是同一个人在不同的时期面对同一空间也能画出不同的速写草图，这是个人的设计思维的表达，具有多样性的特征。对空间进行图解分析属于理性思维，这是基于功能要求、使用要求和尺度要求等方面进行的一种分析表达，它表现为抽象的几何图形，通过这些抽象的几何图形，能有效地表达各空间的使用要求和功能关系。而画法几何严谨的图形则是直观地表达，是方案最终阶段的表现形式，它接触的是用户与生产商，它必须做到清晰明确，直观具体，便于人们理解感受。
五、图形思维方法在室内设计中的作用
在室内设计中运用图形思维方法首先能有助于设计师抓住瞬间迸发的思维火花，能对方案有最初的想法和构思，通过设想尺度、空间关系、材质、明暗、对比等，体现设计师的思维与理念；其次，运用图形思维方法能让设计师理解室内各空间的使用性质和功能联系，便于使设计师做出舒适合理的方案；再之，运用图形思维方法能将设计师的方案直观地表达出来，体现出设计师的思想.
六、结语
不管是抽象的图形思维方法还是具象的图形思维方法，在室内设计中，图形思维方法都具有不可或缺的地位，在设计的过程中，缺少了图形思维，设计就好比如缺少了灵魂一样，因此，在进行室内设计时要注重图形思维方法是运用，发挥其作用，塑造出具有艺术美的室内空间形象。
参考文献：
[1]范庆华.室内设计方法中的图形思维与表达[J].兰州教育学院学报,2015（2）:54-58.
[2]李亚萍.图形思维与室内设计[J].内蒙古师范大学学报：哲学社会科学版，2014（3）:89-92.
【关键词】室内设计；课程教学方法；教学质量
随着我国室内设计行业的发展进步，学校中的毕业生在求职时遇到了新的挑战，但是在学校中使用的传统教学模式已经使学生难以面对社会和市场的需求，所以需要在学校的教学中注重使用室内设计课程教学的方法，不断提高学生进行室内装饰设计的能力，使学生能够不断的掌握室内施工的技巧和规律。本文主要分析学校室内设计课程教学中存在的问题，并提出了科学进行室内设计课程教学的措施。
1、室内设计课程教学的地位及问题
随着社会的进步和发展，人们的文化生活水平的质量越来越高，人们在注重居住环境以及工作环境的同时，越来越加强了对室内设计工作的重视程度，室内设计行业对建筑行业具有重要的影响。因此随着室内设计行业的影响力逐渐增强，使得学校中科学的开展室内设计课程具有重要的意义。学校开展室内设计课程教学的目标是通过对室内设计中的原则、方法和过程进行科学的介绍，将室内设计课程的课题选择为公共空间以及生活空间这两个部分，在教学中使用室内设计课程教学的方法能够帮助学生对室内设计的空间形态、使用功能以及经济环节等部分有充分的理解，不断的培养学生的创造性思维的能力。
但是在传统的室内设计课程教学中存在很多的问题和不足，主要表现在：一是传统室内设计课程教学只重视目的，而严重的忽视了教学的过程。学校中使用的传统室内设计教学方法多是目的式的教学手段，教师重视教学的结果是否能够达到之前所设置的教学目标。教师进行室内设计课程教学的过程主要是先讲授大概的知识，之后给学生布置课后的任务，由学生自己完成教师布置的室内设计的任务，再交由教师进行批改和点评，发回学生进行设计思路和方法的修改，最后由学生将完成的作业交给老师，老师进行成绩的评定。传统的室内设计课程教学严重的缺乏教师与学生之间的交流和互动，室内设计的课程教学模式单一，不能满足社会和市场对室内设计人才的需求。并且学生在学习室内设计课程的时候不能清除的认识学习的目标，有些授课的教师只注重对室内设计的原理以及设计软件使用方法的教学，严重的忽视了设计方案产生的过程，使得学生在面向社会之后只是一个进行技术操作的人员，很难适应日益发展变化的市场需求。二是学校中室内设计课程教学的内容单调且陈旧，传统的教学内容多是对室内设计工作的原理以及操作技术的介绍，而缺乏广度和深度的内容，如没有介绍适应环保主题的新技术和新材料。学校中使用的很多室内设计书籍都是大众所熟知的基础性的内容，没有对社会热点话题和信息的研究，使学生学习室内设计课程不能与时俱进。三是传统的室内设计教学的方法单一，没有充分的将教学的理论与实践相结合。
2、提高室内设计课程教学水平的措施
2.1注重室内设计教学的过程，培养学生的创新能力
室内设计课程教学是一个逐步完成的具有过程的教学活动，但是在传统的室内设计课程教学中教师严重的忽视了教学的过程，因此需要在教学中采取过程式的教学模式，以不断的培养学生的创新能力。过程式的教学主要是在进行课程设计的环节中注重过程，这个过程主要是教师首先对室内设计中的理论知识进行讲解，之后由教师科学的对知识模块进行设计和分析，交由学生通过收集相关的信息和资料来完成教师所布置的模块，之后学生之间进行课堂中的交流与教师的点评工作，再让学生完成相关课程的作业，最后由学生进行室内设计某一课题的陈述再由教师进行综合的评分。其次是需要在设置室内设计课程系统的时候需要体现出过程式的教学，教学中设置室内设计教学模式的时候需要考虑到教学课程之间存在的关系，需要充分的考虑室内设计课程与例如制图基础、建筑装饰材料以及课程结束设计这些先修课程之间的关系，还需要注重室内设计中穿插的课程之间的关系，需要根据室内设计课程教学中所规定的重点，科学的融合计算机设计理论与实践操作两个部分，科学的处理设计过程与设计软件使用之间的联系，这样才能够充分的发挥室内设计教学的导向作用。
2.2加快引进项目教学的方式，提高学生的实践能力
学校需要注重在室内设计教学中引进项目进程为中心的教学方式，不断的培养学生的实践能力。进行项目教学中学生需要充分的对设计工作中的任务分析和理解，设计的双方进行交流，之后对任务进行分析、总结、归纳以及构想，初步形成一个符合任务主旨的设想。完成任务的构想之后需要将头脑中的设计思维转化成图纸的模式，经过小组的讨论和修改设计出模型形成最终的使用方案。将设计方案交由甲方检查，确认后签字设计施工图纸。最终需要配合施工一方进行设计图纸的解析，选取施工材料，确定施工的初步模式。对于上述的整个过程单纯的依靠课堂中的教学难以满足企业设计工作的要求，所以需要根据市场中变化的需求，带领学生到市场中做调研。并且在学校的室内设计教学中可以通过比赛来促进学生融入项目的教学模式中，学生通过参加竞赛来不断的提高自身的室内设计能力与实践的能力。通过项目来促进教学模式的改进，提高学生的图纸设计和绘制的能力，教师可以通过对本班学生进行室内设计能力的考察，推荐设计项目优秀的学生参加一些工程项目的绘制工作。
3、小结
总而言之，室内设计课程教学是学校设计专业教学的重点，因此需要科学的完善室内设计课程教学的体系，注重调动学生学习的积极性，注重培养学生的创新能力和实践能力。要充分的分析在室内设计课程教学中存在的问题，注重室内设计教学的过程性，改革教学的内容和方法，关注室内设计的创新思维，逐步培养出适应社会和市场需求的室内设计人才。
【参考文献】
[1]周新军.实践教学在高职室内设计课程教学中的运用[J].科技信息，2010，10（12）：101-102.
伴随着科技的不断进步，现代家居设计中人们审美意识也在发生变化。在现代设计中，人们比较注重实用功能，强调功能主义；随着全球化的发展人们更看重对自身传统文化的继承和发展。室内设计审美观，已经从单一的形式美转向了文化传统的表现上了。中式设计包容了中国传统造物文化所创造出来的传统技术、传统工艺以及传统的器皿，这些设计的应用，使得中国的室内设计形成了一种“新中式”的风格特点。
新中式室内设计风格特点是在传统的中式设计基础上进行的一种改良设计，并依照中式风格真正的传统，利用现代设计的手法、技术、材料等进行改良、再创造的一种创新设计。
古为今用
新中式的尊重传统具体可以体现在对空间、家具、材料、装饰以及色彩的尊重上。引用经典中式元素的时候一般会使用以下的四种办法。
1.空间的布置
中国传统的室内布局，空间为方正合理。现代设计师将整体空间做为表达对传统方式的一种延续，在空间中会使用一些传统中式的造型元素，这些造型元素不一定是古典材质，也可以是现代材质的。利用这种新的设计手段，可以形成一种中式风格的延续性。
2.家具的选择
中式家具一般是指明式家具，它不仅造型优美、典雅，而且极大地影响了北欧的设计风格。中式家具不仅在家居设计中具有实用的功能，可以运用明式家具作为元素使用，而且还是家居设计时的一种装饰性符号，可以作为一种点缀出现在“新中式”的装饰空间。
3.装饰的选用
现代社会的发展，使得许多传统形态的装饰已经不适合运用在现代室内设计中，但是装饰材料可以出现在一些特定的场合，比如客厅的一个角落、或是书房的空间中；又或者是利用木器、陶器、书画、石雕等等一些传统元素作为装饰出现在室内设计中。
4.材料的组合
现代科学技术的日益发展，使得新材料不断出现在现代室内设计中。中式室内空间设计除了可以运用大量的木质材料、天然石材外，还可以结合现代材质如金属、人造石材、人造木材、不锈钢、玻璃等现代材质。
中西合璧
随着中国改革开放融入国际社会，经济的国际化程度越来越高。中国的设计师们在设计的时候善于利用中式的语言来表达现代的生活方式，这样的设计，使得中西方的设计在慢慢不断融合和发展，中式和西式的界限不断被打破。“新中式”的出现，标志着向往着“天人合一 ”的现代室内设计哲学开始出现。
其它手法
除了功能与形式的改变之外，“新中式”室内设计还有很多方法，这些设计方法可以将中国的传统文化融入到当代的室内设计中。室内设计的创意是多种多样的，比如材料的改变、元素的再创造、家具的位置变化等等。中国传统文化的各个领域都可以作为一种设计元素或符号来进行使用，如传统的琴棋书画、民间工艺品、戏剧造型、饮食文化等。
1.文化的聚合
将一部分带有传统文化信息的元素通过各种手法使它们组合在一起进行创意，也可以产生出底蕴深厚的新中式作品。传统的家具、典雅的陶瓷、中式的灯笼、木质的窗格、中国书画等传统文化元素可以运用到室内设计当中，令古老与现代相得益彰，而又水融。
2.意境的表达
中国传统文化的意境，可以以现代人的生活喜好来打造富有传统艺术、传统韵味的室内空间，室内家居设计将淡然悠远、古朴典雅的这种空间氛围表现出来。
3.传统构图的变化
在“新中式”室内设计风格中，一些基于传统的设计理念，比如：传统室内空间中的均衡、对称等设计法则仍然在使用，只是在现代使用的时候不是那么严格的遵守。另一方面，现代“新中式”室内设计重要的是将新的材料、新的功能与传统的元素精妙的组合在一起，产生一种新的材质美、典雅美。
4.灰空间的利用
同中国画一样，在“新中式”室内设计风格中也比较讲究灰空间的利用。在处理灰空间的时候注重把握家具与灰空间的比例与尺度关系，使空间达到一种和谐统一，营造一种良好的空间氛围。现代居住空间相比传统居住空间尺寸较小，而现代家具相比传统家具尺寸也小一些，但是他们的处理关系是一致的，都比较善于利用灰空间营造一种优雅、古典的气氛。
