一、“企业进班级”艺术设计类人才培养模式提出的背景———人才培养与行业发展之间的矛盾 当前创意产业在经济发展大潮中的地位凸显，由此形成“创意经济”呈指数式的增长。艺术设计行业正是契合“创造性产业”所推崇创新、个人创造力，强调文化艺术对经济的支持与推动新兴的理念、思潮和经济实践，并以文化创新为特质成为“创造性产业”的先锋代表。数字媒体、动漫、广告、环艺等艺术设计(教育)领域成为目前飞速发展且最具潜力的行业。艺术设计类专业在招生火爆的同时也遇到一些新问题和挑战，高职艺术设计类专业人才培养与行业发展之间出现矛盾。 一方面，行业发展迅速，对人才的需求条件发生变化。首先，国内艺术设计类技术服务产业市场受到国际市场的冲击，同时受沿海一线城市往中西部城市转移影响，外地企业带来专业技术和理念、规范管理模式，促使内地市场专业细分明显、市场竞争加剧。其次，基于艺术设计类技术服务特点，外地企业需要大量本地技能人才，对人才规格要求发生变化。最后，艺术设计类技术服务产业作为第三产业，企业对人才需求强调个人美育素养的积淀、设计创意与理念及专业技术等职业核心能力；同时，企业多为非公有制企业，单个企业人力的需求数量明显小于一、二产业企业。 另一方面，高职院校人才培养遇到以下困难：一是学校培养瓶颈问题。艺术设计类专业人才培养规模化与师资队伍、实训基地等教学资源紧缺的矛盾成了急需解决的关键性问题。二是目前就业市场呈现“结构性失业”与艺术设计类专业人才培养质量矛盾。因此，寻找适合艺术设计类专业培养特点、能解决艺术设计类市场需求与专业质量矛盾、现阶段可操作性的人才培养模式是目前高职艺术设计类专业教育的热点问题。 二、“企业进班级”艺术设计类人才培养模式特点 （一）“企业进班级”人才培养模式是全方位、全过程工学结合培养模式 1.培养全程在“教室、实训室、企业工作室”为一体的责任班、企业现场，进行课程和顶岗的工作实训，教学环境营造融入了企业文化、企业管理理念，实现学生职业素养培养的工学结合。 2.依托“企业进班级”责任班，围绕合作企业的特长专业技术为职业技能的培养重点，制定人才培养方案，引入行业、企业岗位标准、企业项目，实施教学与实训，实现了人才培养与课程改革的工学结合。 3.依托“企业进班级”责任班，合作企业骨干技术人员就是兼职教师，增强双师队伍稳定性，优化师资队伍结构；同时，企业骨干技术人员、校内责任教师、学生共同参与企业项目，提升教师队伍专业技术能力，有效提升了双师结构队伍建设中的工学结合。 4.依托“企业进班级”责任班，学生三年的专业知识与职业技能的学习，均由合作企业与学校共同教学，培养监控管理，实现学生专业技能学习的全过程工学结合。 （二）“企业进班级”人才培养模式是适合艺术设计类专业和技术服务企业特点的人才培养模式 以责任班级为载体，学校提供“融教室、实训室、企业工作室为一体基地”场所和学生，企业引入技术人员、设计项目、企业管理和文化等，一个教学班引入一个企业，资源得到有效整合，成功化解了专业招生规模与教学资源的矛盾，适应了艺术设计类专业教学。作为技术服务性企业，艺术设计类企业对人才需求强调个人美育素养的积淀、设计创意与理念及专业技术等职业核心能力，通过企业项目、职业设计竞赛、企业文化和管理理念引入，企业进班级培养提供企业“零对接”后备人才，适应艺术设计类企业需求。 三、“企业进班级”艺术设计类人才培养模式探索与实践 （一）基本思路 学校设立由行业专家、专业带头人等组成的专业建设指导委员会，并由专业建设指导委员会选择生产技术先进、管理严格、经营规范、社会声誉好，尤其在某一方面的专业技术具有专业核心竞争力的企业合作，根据企业需要技能人才特点，找准双方利益共同点，成立教学责任班，责任班以合作企业的特长专业技术为职业技能的培养重点，以企业实际项目为依托建立责任班级和合作工作室，既为合作企业，更为市场培养在某一方面具有专业核心竞争力职业技能的后备人才。责任班由专业教师具体协调管理，组织企业骨干和专家共同建立课程体系；责任班专业教师与企业技术骨干，共同管理班级并组织教学，一方面提高企业设计师和工程项目技术人员的教学水平，另一方面，责任班专业教师参与企业项目，达到专业教师专业技能的提升；打造专兼结合的双师型师资队伍；校企共建"教室、实训室、企业工作室“为一体的基地作为责任班教学环境；”引入企业管理模式、企业文化管理学生，共建党团组织，学生以“准职业人”角色自主学习与管理，实现“多方位、全过程”工学结合人才培养模式。 （二）校企“双主体育人”机制构建 1.合作企业的引进。专业团队要开展广泛的调研,建立“企业信息资源库”，调研专业对口的企业区域分布、企业规模、经营理念及发展规划等基本情况；选定2~3个在某一方面的专业技术具有专业核心竞争力的企业，合作共建责任班级，双方根据“平等自愿、优势互补、产权明晰、利益共享、互惠互利”的原则，签订“企业进班级”合作协议，推进合作。 2.合作机制。围绕双方签订的合作协议，企业与学校负责人、专业教研室教师团队、企业技术骨干、学生共同管理责任班级，按照共同制定目标、合作内容组织教学和企业项目活动，一方面，依循学校教学管理要求，对课堂教学、实训教学等进行运行、监控、评价；另一方面，按照合作企业项目运作形式，考核绩效。#p#分页标题#e# （三）“企业进班级”艺术设计类专业人才培养实践 南宁职业技术学院艺术设计类专业经过多年的教学改革与发展，其艺术设计类专业品牌凸显，招生逐年递增。从2009年起，艺术设计类专业教学团队探索实践“企业进班级”艺术设计类人才培养模式（表1）。 四、艺术设计类工学结合人才培养模式实践中应注意的问题 艺术设计类工学结合人才培养模式实践中应注意以下方面的问题：第一，根据《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010-2020）》“坚持以人为本，全面实施素质教育”培养高素质专门人才和拔尖创新人才，构建社会主义核心价值体系，作为培养设计创意技术人才为目标的艺术设计类专业教育，尤其应该将学校育人理念、企业文化、社会服务与公益，整合具核心竞争力企业，融入职业需求，把加强学生美育与职业素养教育、专业职业技能培养结合起来，实现全方位的工学结合。第二，工学结合不能简单当做校方解决扩招后教育资源短缺和就业渠道不畅的手段，也不能作为企业解决用工困难的短期行为，既要关注了学生的具体权益，更要对学生长远利益的关注。第三，相比与国外，当前我国工学结合人才培养模式支持系统的要素短缺，工学结合的校企合作基础尤为关键，校企合作双赢是目标，而校企前期的磨合与学校专业品牌积淀是条件。
1．实践培训重视不够。
新课标要求艺术设计类专业的学生具有一定的专业设计能力，但在高职院校艺术设计类专业教学规划中往往使专业理论教学偏颇，实践培训教学又深入不够不到位，使得艺术类实践教学形式往往拘泥于传统的课堂教学，让各课程间较为分散、衔接不够;同时在实践训练设计上内容较单一，实践训练室建设不足，让实践教学流于形式，导致艺术设计类教学内容与社会单位需求难以贴合。
2．师资条件限制大。
在高职艺术设计类专业教师队伍建设上，受传统教学模式影响高职院校艺术类教学多以校内教师为主导，而且受到各种条件的限制，教师一般具有丰富的理论知识却缺乏社会实践经验，而且高职院校招聘的艺术设计类教师良莠不齐，导致校内师资队伍水平不高，根本无法保证实践教学质量。
二、学院艺术设计类专业工作室教学模式应用情况
工作室化教学模式，是指教师通过工作室将课程安排、教学内容与生产实践融为一体，它以专业知识为基础，以专业技术应用为核心内容，通过工作任务将生产与教学紧密结合。我院艺术设计类专业工作室教学模式近年的开展情况如下:
1．工作室时间安排。
工作室主要由高职院校艺术设计导师负责，学生可以通过双向选择进入工作室学习，而工作室实践内容主要从第二或三个学生开始、第五个学期结束，主要是通过项目实践去巩固课堂上的教学知识，帮助学生提高专业知识的运用能力。
2．工作室设置情况。
我院工作室主要根据艺术设计类专业的方向进行设置，目前主要设置工作室有:广告设计工作室、室内设计工作室、多媒体设计工作室，工业设计工作室及动画设计工作室等，工作室数量基本满足学生需求。
3．师资结构情况。
我院负责工作室的导师具有较高专业水平、扎实综合知识和较强实践能力，全面负责指导设计课题与实践课题，因此，我院工作室导师结构主要由本校专业水平及实践经验突出的教师和聘请的校外实践丰富的设计专家、设计总监来组成。
4．工作室基本管理模式。
工作室基本管理模式与传统教学模式不同，它几乎能完全打破课程教学和实践培训的界限，而我院主要通过导师负责教学组织安排和常规的管理，作好教学工作实践项目作品的收集和管理工作。
三、学院艺术设计类专业工作室化教学模式的具体改善措施
在高职艺术设计类专业教学中应用工作室化教学模式，是为了培养一批又一批具有良好创新思维、职业素养和专业技术能力的全面复合型应用人才。一方面，可提高学生的综合能力;另一方面，也可以提高学生就业率，满足市场的需求。一般来说，改善艺术设计类专业工作室化教学模式的具体措施有:
1．构建完善的工作室化教学模式课程体系。
事实上，构建完善的学分制课程体系，不仅是有效运用工作室化教学模式的重要前提，更是实行工作室化教学模式的主要内容。为此，我院积极组织校内艺术设计类教师和企业技术骨干人民，在深入分析目前艺术设计类专业相对应的社会岗位需要的技能要求后，以社会实际岗位的职业技能素质为出发点，并以学分制为基础，不断开发相关的课程教学模块，供学生根据个人爱好在各类课程模块中自行选择，帮助学生完成相关艺术设计类的课程教学，逐步构建完善的工作室化教学模式。
2．建设高水平的师资教学团队。
高水平的师资教学团队是确保工作室化教学模式有效实施的关键，为建设高水准的教师队伍，我院积极招聘艺术设计类专业的专家到校担任学生的指导老师，强化对校外指导教师的管理与聘任，处理好校外指导教师和校内教师的关系，实现教学与社会实际需求的互补，提高教学质量。同时，我校还积极引进和培养专业带头人、专业骨干教师、专业骨干教师，大力建设具有较高教学水平和较强实践能力、结构合理的师资教学团队。
3．建立与工作室相一致的技能实训室。
建立与工作室相一致的技能实训室，既可以为学生提供更好的学习平台，更成为工作室化教学模式的重要物质基础。建立技能实训室需要从专业建设实际出发，如建立计算机辅助设计实训室、摄影实训室、模型工艺操作实训室等，强化工作室的实际意义，积极为学生提供更好的实践训练环境。
4．通过职业技能鉴定提高学生专业实践技能。
由于职业技能鉴定和设计具有较强权威性和实际意义，因此，教师可以通过职业技能鉴定提高学生专业实践技能。就我校艺术设计类专业而言，常设有如室内装饰设计员、广告设计师、动画制作员、Adobe设计师、包装设计师、陈列展览设计师和景观设计师等职业技能鉴定，教师大力鼓励学生参加专业的职业技能鉴定。一方面，以提高学生的实践技能;另一方面，也可以充分接轨学校教学与社会企业。
5．强化组织建设，制定有效的管理制度。
强化教学组织结构建设，是保证工作室化教学模式顺利开展的关键，因此，我院统一协调实践教学管理部门，让校内各专业教研室和办公室各司其职、各尽其责，构建完善的教学管理制度、完全学分制度和绩效考核制度，全面调动校内各部门的积极性，为艺术设计类专业工作室化教学模式的开展质量提供有力保障。
四、结束语
一、学校概况
天津理工大学是一所以工为主，工理结合，工、理、管、文、艺等学科协调发展的多科性大学。学校坐落于天津市西青区宾水西道391号，总占地面积160.85万平方米、建筑面积75.01万平方米。本科以上全日制在校生26482人。现有专业学院17个，还设有继续教育学院、工程训练中心、体育教学部、信息技术研究所等机构。现有本科专业62个、一级学科硕士点15个、二级学科硕士点69个、一级学科博士点3个、一级学科博士后科研流动站2个。四种专业学位类别，分别为工程硕士、翻译硕士、社会工作硕士、工程管理硕士，其中工程硕士学位授权领域13个、翻译硕士专业学位授予权2个。7个一级学科(计算机科学与技术、材料科学与工程、管理科学与工程、电子科学与技术、化学工程与技术、控制科学与工程、电气工程)被评为天津市重点学科，一个学科(软件工程)被列入重点培育学科。 (数据截至2015年9月1日)
二、学院简介
聋人工学院是天津市政府和中国残联于一九九一年合作创办，面向全国招收听障学生的高等工科特殊教育学院，是中国第一所、世界第四所聋人高等工科院校。经原国家教委批准，聋人工学院招生实行单独命题，单独考试录取。
聋人工学院现有教师42人，副高级以上职称教师占1/3，具有博士、硕士学位教师占70%以上，正教授4人，硕士生导师3人。
学院内设置四个专业，计算机科学与技术专业、网络工程专业、服装与服饰设计专业、产品设计专业。
学院现有专业实验室27个，面积达6000平方米，其中包括图形图像工作站实验室、双屏计算机实验室、单屏计算机实验室、计算机硬件实验室、网络集成实验室、摄影实验室、服装设计与制作实验室3个(各类新式多功能缝纫机、大型激光裁床、电脑绣花机、整体熨烫系统等专业设备)、立体裁剪实验室、针织编织实验室、丝网印刷实验室和手工制作实验室。各类实验室为专业教学奠定了良好的基础，为学生提高实践动手能力提供了完善的设备条件。
三、专业介绍
1.聋人工学院开设专业
1)计算机科学与技术专业(按计算机类招生)
本专业培养德、智、体全面发展，具有系统、扎实的理论基础和在信息的获取、传递、处理及应用等方面具有较宽的专业知识、较强的实践动手能力，良好的人文素质和创新精神，并在软件开发、图形图像与多媒体技术、网络应用技术等方面具有特色，能在信息技术产业部门，科研部门、教育部门和企事业单位从事计算机教学、图形图像处理、网站管理、软硬件设计、集成、开发、以及应用工作的应用型高级专门人才。
本专业主要学习计算机科学与技术的基础理论和专业知识，各种程序设计语言，计算机操作系统、数据库技术及应用、图像处理、多媒体技术、动画设计、软件工程、动态网站技术、组网技术等课程。
本专业学制四年。授工学学士学位。
2)网络工程专业(按计算机类招生)
本专业面向聋生，培养德、智、体全面发展，掌握数学与自然科学基础知识以及计算机、网络与通信基础相关的基本理论、基本知识、基本技能和基本方法，掌握计算机网络系统的规划设计、维护管理、安全保障和应用开发相关的理论、知识、技能和方法，具有较强的专业能力和良好的综合素质，具备获得“网络工程师”资格的能力，能够承担计算机网络系统设计、开发、部署、运行、维护等工作的高级专门技术人才。
本专业学生应掌握网络工程的基础知识、基本方法和相关工具，并具有将其应用于网络系统的设计实现、维护管理、安全保障和网络应用开发的能力。
本专业学制四年。授工学学士学位。3)服装与服饰设计专业(按设计学类招生)
本专业注重培养学生在德、智、体、美等各方面的发展，学生通过四年的理论学习和实践培训，具有较好的艺术设计专业基础知识、艺术修养、审美素质和良好的实际操作技能，主要从事涉及成衣产品开发、服装艺术设计、高级时装定制设计等工作，并能成为具备设计管理、策划、装帧包装设计多方位的复合型、应用型设计类专门人才。
本专业学生应能掌握服装与服饰的基本理论、基本专业知识和基本专业技能，理解服装与服饰设计的概念和掌握设计方法，通晓从灵感到表现、从绘画到造型的全过程。
本专业学制四年。授艺术学学士学位。
4)产品设计专业(按设计学类招生)
本专业主要研究产品的外观造型、功能以及装饰的组合性设计，注重创新与实践，训练开发学生的创意设计思维与动手能力，培养具备艺术设计理论基础，系统掌握产品设计方面专业知识，能从事产品造型设计、装饰品设计、玩具设计、室内纺织品设计、纤维艺术品设计等领域的应用型高级专门人才。
本专业要求学生具有一定的设计创新思维，具有较强的形象表现能力。能在综合把握产品的功能、材料、结构、外观、加工工艺、内部结构和市场需求诸多要素的基础上，对产品进行合理的改进性设计和开发型设计。
本专业学制四年。授艺术学学士学位。
2.全纳教育专业
1)自动化专业
本专业培养知识、能力、素质各方面全面发展，掌握自动化领域的基本理论、基本知识和专业技能，并能在工业企业、科研院所等部门从事有关运动控制、过程控制、制造系统自动化、自动化仪表和设备、机器人控制、智能监控系统、智能交通、智能建筑、物联网等方面的工程设计、技术开发、系统运行管理与维护、企业管理与决策、科学研究和教学等工作的宽口径、高素质、复合型的自动化工程科技人才。
本专业学生主要学习自动化领域的基本理论和基本知识，接受自动化领域的基本方法及其解决实际工程问题等方面的基本训练，具有自动化工程设计与研究方面的基本能力。
本专业学制四年。授工学学士学位。
2)电子信息工程专业
本专业培养具备现代电子技术理论、通晓电子系统设计原理与设计方法，具有较强的计算机、外语、相应工程技术应用能力以及在本专业领域跟踪新理论、新知识、新技术的能力，能在信息通信、电子技术、智能控制、计算机与网络等领域和行政部门从事各类电子设备和信息系统的科学研究、产品设计、工艺制造、应用开发和技术管理的复合型工程技术人才。
本专业学生主要学习电子信息工程方面的基本理论和基本知识，学习信息获取、信号处理、信号传输以及电子信息系统设计、应用开发等方面的专业知识，接受电子工程、信息工程、计算机辅助设计实践的基本训练，掌握电子设计、信息处理、应用开发和集成电子设备及信息系统的基本能力。
本专业学制四年。授工学学士学位。
3)工程造价专业
本专业培养德智体全面发展，具备管理学、经济学、工程技术、建设法律法规等基本知识，掌握工程造价管理的理论、方法和手段，能在房地产公司、大中型建筑企业、工程设计公司、国际经济合作公司、工程咨询与评估公司等部门从事投资与工程管理工作，也可选择在政府有关管理部门、金融机构等部门从事工程造价管理工作的应用型高级专门人才。
本专业学生应具备基本的工程实践能力(即算量计价;招投标及合同管理、项目可行性研究及评估等核心能力)、独立工作能力、分析问题和解决问题的能力，收集、处理和使用信息的能力，获取新知识的能力、团结协作等能力。
本专业学制四年。授管理学学士学位。
4)财务管理专业
本专业培养适应现代市场经济需要，具备人文精神、科学素养和诚信品质，具备经济、管理、法律和财务管理等方面的知识和能力，能在营利性和非营利性机构从事财务管理以及教学、科研方面工作的应用型、复合型人才。
本专业学生主要学习财务管理方面的基本理论和基本知识，接受财务、金融管理方法和技能方面的基本训练，具有分析和解决财务问题的基本能力。
本专业学制四年。授管理学学士学位。
5)环境设计专业
本专业培养适应地方经济建设和社会发展需要，具备环境艺术设计的基础理论、知识与应用能力、艺术设计与创作、教学和研究等方面的知识和能力，立足于设计、艺术、工程相结合，能应用本专业知识在建筑设计部门、装饰设计单位，科研院所与高等院校从事各项室内外环境设计的研究和开发等工作的以“适任、敬业”为主要特色的应用型高级专门人才。
本专业学生主要学习环境设计专业的基本理论和专业技能，通过环境设计思维能力、环境设计方法和设计技能的基本训练，掌握环境设计创作的专业技能和方法;了解中外环境设计的最新成果和发展趋势;培养学生具有较强的创新设计和实际制作实施能力,具有较高的艺术修养和表达能力。
本专业学制四年。授艺术学学士学位。
四、招生计划
招生专业名称
录取批次
考试类型
招生计划
备注
计算机类*
2
工科类
54人
包含计算机科学与技术专业和网络工程专业
设计学类*
2
艺术类
54人
包含服装与服饰设计专业和产品设计专业
电子信息工程
1
工科类
1-3人
全纳教育专业
自动化
1
工科类
1-3人
全纳教育专业
工程造价
1
工科类
1-3人
全纳教育专业
财务管理
1
工科类
1-3人
全纳教育专业
环境设计
1
艺术类
1-3人
全纳教育专业
*部分专业按学科类别招生，学生在基础课学习期间不分专业，一年以后依据学习成绩优先选择专业，按学科大类招生学生选择专业办法按学校有关规定实施执行。
五、报考条件
普通高中应届、往届毕业生或具有同等学历者;拥护四项基本原则，热爱祖国，遵纪守法;有听力障碍残疾证者(其它残疾不在招生范围)均可报考。
报考我校设计学类专业和环境设计专业的考生须热爱艺术事业，有一定的美术基础和设计能力，无色盲、色弱。
六、报考办法
1. 报名时间：
2016年1月1日-2016年1月20日
2. 报名流程
1)考生必须在各省(市、自治区)规定时间内，到户口所在省(市、自治区)招生办参加2016年高考报名(考试科类：单独考试)，并取得高考考生号(一般为“16”开头的14位编码)。未参加2016年高考报名或未取得2016年高考报名资格的听障学生，不允许参加我校2016年听障学生单独招生考试。
2)考生登陆聋人工学院网站下载《考生报名表、考生体检表》，并按要求填写。以学校为单位集体报名的，请下载填写《招生考试集体报名统计表》。
(网址：tjut.edu.cn:8080/lgweb/longren/index.htm)
3)填写好的报名表须加盖学校公章，经市、县级残联审核并盖章(要详细写明通信地址、邮编及联系电话，以免收不到考试、录取等相关通知)。
4)在当地县级以上医院进行体检，加盖体检医院公章。
5)在报名时间内将报名表、体检表、身份证复印件、残疾证复印件、高考考生证复印件邮寄到我校(以当地邮戳为准)，以学校为单位集体报名的还需同时发送《招生考试集体报名统计表》至天津理工大学聋人工学院邮箱(ylr@tjut.edu.cn)。
邮寄地址：天津市西青区宾水西道391号天津理工大学聋人工学院办公室
邮编：300384
收件人：郑雅诚老师
3.有关说明：
1)艺术类专业和工科类专业不能兼报。工科全纳教育专业限报两个专业，必须注明专业志愿顺序。
2)考生报名时须提交身份证、残疾证、高考考生证复印件，并在考试报到时出示以上证件的原件。
3)报名考试不收取报名考试费。
七、考试细则
1. 笔试科目(其中艺术类素描科目为石膏头像照片写生，色彩科目为静物照片写生，均为四开试卷)
考试类型/分值/科目
语文
数学
英语
物理
素描
色彩
总分
工科类
150
150
150
150
600
艺术类
150
100
100
180
170
700
注:报考全纳教育专业的考生需参加面试。
2. 报到及考试时间：报到及考试时间另行通知。
3. 考试范围
考试范围及难度参见各科考试大纲说明，考试大纲说明请从天津理工大学聋人工学院网站下载。
八、录取原则
1. 每个专业根据考试情况设定资格线(注：资格线不是录取线)。总分在资格线上的考生方有被录取资格，以分数优先原则录取。
2. 报考全纳教育专业、参加工科类笔试且成绩排名在前25名的考生和参加艺术类笔试且成绩排名在前10名的考生有资格参加全纳教育专业面试，面试合格者有资格被全纳教育专业录取。
3. 先录取全纳教育专业，再录取按大类招生专业。未被全纳教育专业录取的考生，根据笔试成绩，参加按大类招生专业录取。
九、学费标准
我校专业的学费按国家教育部、财政部的有关规定执行。计算机类、电子信息工程、自动化专业学费每生5400元/年，工程造价、财务管理专业学费每生4400元/年，设计学类、环境设计专业学费每生12000元/年。学费如有变动，最终以天津市物价局批件为准。
十、入学报到
凡被我校录取的考生，由我校于七月下旬签发录取通知书并寄发给考生。
新生开学时凭录取通知书、高考准考证、单独考试准考证办理入学手续。上述材料缺一不可，务请妥善保管。
新生入学时，我校对新生进行德、智、体全面复查，如发现不符合报考条件和手续的、弄虚作假的，将不准许报到注册，并取消其入学资格，退回原单位或地区。
十一、联系方式
学校地址：天津市西青区宾水西道391号
邮政编码：300384
学校网站：tjut.edu.cn
聋人工学院网站：tjut.edu.cn:8080/lgweb/longren/index.htm
咨询电话：
天津理工大学本科招生办公室：022-60216795
天津理工大学聋人工学院办公室：022-60214289
【关键词】技术伦理教育；高职服装设计专业；专业课程；体系构建；教学实践
对高职学生而言，技术的掌握、应用是其能够从事未来职业岗位所必须具备的能力，但由技术应用所衍生的一系列社会能力如技术约束、技术判断、技术评价，则是支持其长远职业发展的内在价值需求。通过强化学生在技术活动中的德育教育，以规范的道德意识及行为方式去应对可能出现的各种技术问题，同时以高度的社会责任感及自我约束力去发挥技术的积极作用，使技术应用的价值朝着有利于社会进步的方向发展。因此，以专业课程作为技术伦理教育的有效载体，通过课程体系架构、课程设置、课程实施来准确解读及把握人才培养目标的内涵、价值及作用，同时有效促进技术熟练、能力递进及德智养成，使学生在专业技术掌握的过程中养成良好的道德品质，并能够以技术道德规范自我分析、约束、判断及评价未来职业岗位中的各类技术问题。
一、以构建课程体系促进技术伦理教育
课程体系是高职院校开展技术伦理教育的有效载体。从高素质技术技能型人才培养的目标出发规划整体课程，主要包括认知技术伦理概念的通识课程体系，以及以专业为抓手、引导技术道德规范养成的专业课程体系。1.通识课程体系通识课程体系是以贯彻社会主义核心价值体系为教育目标，按照“基于社会生活过程”的课程开发理念，围绕学生未来积极参与现代社会生活所必须的知识、能力与素质要求，将典型社会生活情境转化为学习情境，设计由思想品德类、生活通识类、身心健康类、创新创业类、公共艺术类等构成的系统化通识通修课程。在服装设计专业通识课程体系中开展技术伦理教育，主要从以下两个方面展开：一方面，开设专门的技术伦理课程。专项课程的开展主要用于讲解技术伦理的基本概念、功能及作用，并采用理论分析、案例讲解的形式向学生传达正确的责任意识及道德准则，在引导行为规范与素质养成的过程中形成践行技术伦理的内在自觉。此类课程的设置可以有效弥补原有通识课程体系中缺乏技术伦理“规范引导”内容的困扰，强化社会伦理规范对各类技术活动的良性影响，使学生能够对专业技术、社会、自然之间的利益关系有相对深刻的理解，并能够对各类技术伦理问题进行理性的思考及探究[1]。另一方面，促进技术伦理教育在其他通识课程中的渗透。首先，以思政理论课程为抓手，通过社会主义价值观构筑为终身发展奠定思想政治素质基础。同时，借助社会主义价值观进一步深化对社会伦理规范的认识与理解，形成有益于专业认知与职业规划的意识导向[2]；其次，人文课程强调道德品质对自我行为的影响与作用，能够以有利于长远发展的意识形态及价值体系来思考专业技术所面对的各类社会问题。因此，在此类课程中适当增加技术伦理内容来拓宽其社会人文视野，使学生能够对技术发展的社会背景及技术责任的重要性有深刻理解，从而激发其对技术的多元思考并构筑新的技术道德伦理观。2.专业课程体系服装设计专业课程体系是以培养学生过硬的专业能力、满足学生个人专业兴趣发展需要为目的，按照“基于工作过程”的专业课程开发理念分析、提炼本专业典型工作任务，并遵循学生认知与职业成长规律而构建起来，主要包括专业基础课、专业核心课及专业实践课等。在专业课程体系背景下开展技术伦理教育。首先要将技术伦理标准纳入到专业课程标准的具体能力要求中，并将专业课程中专业技术标准、应用的具体细则作为专业能力培养规格及质量的评价指标，从而确保技术伦理教育的成效在专业课程教学中实施落地；其次，在专业课程教学中渗透技术伦理教育。或是结合服装行业发展趋势进行专业性技术伦理案例的分析，或是由企业专家、技术人员讲解本专业技术应用所产生的各类社会影响。总之，这种渗透式技术伦理教育能够帮助学生真实、深刻地了解服装技术在社会发展过程中的价值及作用，使其能够以高度的责任感及使命感面对未来从事的技术工作。但是，这种方式要注意整体专业课程之间知识、技能的彼此衔接，并采用递进式的系统专业学习来巩固技术伦理教学的深度及广度；再次，以专业实践课程为抓手提升技术伦理教育的体验感。要充分发挥校企合作、产教融合的资源效应，依托专项技术实践、顶岗实习等课程来提升技术伦理教育的有效性及体验感。引导学生在真实工作情境中积累各种技术应用经验，深刻了解技术应用所产生的良性或劣性社会影响，使学生对未来职业岗位所需各项技术技能有清晰的应用、判断，并最终以健康正确的技术伦理观念及行为方式去支持其终身发展。
二、以课程教学实施促进技术伦理教育
1.课程理念设计以服装设计专业课程“服装设计”为例，该课程的学习领域为服装产品设计开发工作流程，并依据服装设计的典型工作任务确定学习情境，主要包括设计前准备、典型单品设计、系列产品设计及创意产品设计。课程注重从单件产品设计、创意服装产品设计及系列拓展设计等方面进行设计实用性和创意性的充分探讨，并通过设计构思、实践及展示等环节训练学生的设计能力和思维模式。在专业能力要求方面，课程秉承服装产品是满足人民日益增长的美好生活需要的总目标，力求弘扬并充分挖掘中国传统服饰文化。通过培养学生的服装设计能力、面料设计能力、工艺制作能力，使其具备单件服装产品设计、系列服装拓展设计及创意服装产品设计的相关专业技能及思维模式。而在社会能力要求方面，课程要求学生具备从事职业活动所需的语言及文字表达、信息搜集与分析、团体协作及沟通等社会能力。同时注重培养学生正确的世界观、人生观及价值观，并能以良好的职业道德及职业素养从事专业工作。而在技术伦理教育的背景下，要尤其注意在设计行为中开展包括产业发展、社会需求、技术可行性及安全性等方面的技术伦理教育，使学生能够深刻体会服装在社会发展中的价值作用，引导学生重点关注服装设计行为中所需遵循的道德原则，强化服装技术应用的责任感与使命感，培养学生以正确的技术价值观去应用、评价及判断各类服装技术问题。2.教学组织设计“服装设计”课程学习情境共包括“前期资料搜集”、“服装单件产品设计”、“服装系列产品设计”和“服装创意产品设计”等四部分。其目的在于探索创意思维、创新设计理念对以市场为导向的服装产品设计的影响与作用。其中，情境一“前期资料搜集”共8课时，工作任务包括设计素材来源及设计思维方式。技能要求涵盖服装市场调研及信息分析、流行趋势主题版制作、服装品牌风格比较分析等；情境二“服装单件产品设计”共20课时，其工作任务主要是单件产品的色彩、面料、款式、图案及工艺设计，在技能方面要求掌握不同服装要素的设计方法，如绘制表现、款式设计、工艺开发等；情境三“服装系列产品设计”共16课时，其工作任务主要包括典型风格品牌服装系列拓展开发、系列效果图图册制作，所对应的技能包括在主题风格把控下的系列化服装设计、设计方案制作与表达等；情境四“服装创意产品设计”共20课时，其工作任务包括创意服装设计构思、款式开发及工艺实现。“服装设计”课程教学主要涉及理论学习、设计开发及技术实践等环节，可采用理论讲解、任务驱动、情境模拟、案例分析、互动讨论等方法组织教学实施，旨在培养学生的发现问题、分析问题和解决问题的能力。因此，可充分利用各环节教学实施特色融入技术伦理教育，并最大程度地发挥技术伦理的良性价值引导作用。如在情境一“前期资料搜集”中教师可通过案例讲授法、现场演示法为学生展示中国不同历史时期的民族及地域传统文化，在拓展学生设计思维的同时激发其民族自豪感及文化自信。而在情境二“服装单件产品设计”及情境三“服装系列产品设计”中，教师可引导学生进行基于地域传统手工技艺的单件服装产品设计开发，并通过技术应用、技术创新来获得关于地域文化的深刻理解与体验；或是鼓励学生在系列产品设计中引入企业新工艺、新技术及新面料，通过进行技术探索培养学生精益求精、不断进取的职业精神。此外，教师还可以在情境四“服装创意产品设计”中开展以不同文化理念为导向的服装创新设计，并把中国传统技术伦理的核心观念融入到具体的技术实践中，在培养学生专注敬业、求实创新的精神中进一步去了解各类服装技术的目的、价值及作用，使其在真实情境中产生对技术的自我约束及判断能力。3.教学评价设计该课程采用“多角度、多形式、差异化”的考核体系对学生的专业能力及素质进行综合评价。其中，“多角度”指的是由教师评价、自我评价及他人评价组成的考核客体；“多形式”指学生在不同情境下所表现的设计能力、技术能力及行为能力。如情境一中流行趋势与市场调研方案、情境二及情境三中的服装产品设计方案、情境四中的创意设计方案等，无论是实物成果或是能力评估，都是学生不断进行技术创新及探索后所体现的经验认知，是综合评价学生设计思维、技术应用及素质能力的质量标准；而“差异化”则是基于服装分类产品设计中不同阶段、不同工作任务的技术难度及能力需求所决定的，并通过在最终考核中占据不同权重比例进行体现。因此，课程以考勤占10%、情境一占10%、情境二占20%、情境三占30%、情境四占30%的权重比例获得学生的最终学习考核结果。
三、总结
技术伦理教育不是生硬的说教，而是基于具体的课程学习来引导学生不断进行自我分析、判断与抉择，使其在获得有关于职业岗位真实体验的前提下更深层次地探索技术的本质，审视技术社会中的诸多道德伦理问题，进而以有利于社会发展的价值取向及行为方式去推动专业技术的不断前进。因此，依托课程体系建设及课程教学实施开展技术伦理教育，是推动高职德育素质养成、促进学生可持续发展的有效路径。只有不断强化课程体系的设计架构、立足课程教学的引导与体验行为，才能使技术伦理教育在专业人才培养中发挥最大效能。作者简介：高星（1982-），女，湖北宜昌人，江苏工程职业技术学院讲师，硕士，研究方向为服装与服饰设计。
参考文献
[1]朱志海，陈张杰.高职院校学生技术伦理教育的理性思考[J].南通航运职业技术学院学报，2011（03）：88-91.
南通大学坐落于素有“江海明珠”、“历史文化名城”美誉的沿海开放城市——江苏省南通市，是江苏省人民政府和交通运输部共建的综合性大学。学校的办学历史最早可追溯到近代实业家、教育家张謇先生于1912年创办的私立南通医学专门学校和南通纺织专门学校。2004年，南通医学院、南通工学院、南通师范学院三校合并组建南通大学。经过一个世纪的办学历程，南通大学现已建设成为一所规模结构合理、学科门类齐全、教学质量优秀、办学效益明显的地方综合性大学。
南通大学现有4个校区，占地面积3700余亩，有23个二级学院、1个独立学院和1所大型综合三级甲等附属医院，有全日制在校生3.6万余人，设有99个本科专业，涵盖文学、理学、工学、医学、艺术学、经济学、法学、教育学、历史学、管理学等10个学科门类。学校始终坚持人才培养的中心地位，全面深化教育教学改革。2007年以优秀成绩通过教育部本科教学工作水平评估。学校拥有国家特色专业建设点、教育部第一批本科专业综合改革试点、江苏省品牌专业、江苏省特色专业、江苏省重点专业，以及教学团队、教学成果奖、国家精品课程、国家立项精品资源共享课、国家精品教材、实验教学示范中心、大学生校外实践教育基地、江苏省高等教育教学成果奖等一批优质教学资源。学校是江苏省首批教学工作先进高校。
学校是国务院批准的首批具有硕士学位授予权的单位，2003年成为联合培养博士生单位，2013年正式成为博士学位授予单位。学校现有基础医学、临床医学两个博士后流动站，基础医学、临床医学、信息与通信工程3个一级学科博士学位授权点，17个一级学科硕士学位授权点，4个硕士专业学位授权点。拥有省高校国家重点学科培育建设点、江苏省重点学科、江苏省高校优势学科建设工程二期项目、省临床医学重点专科、省高校优秀学科梯队等，构建了较为完备的学科体系和学科建设长效机制。
学校坚持科技强校与自主创新，拥有省高校国家重点实验室培育建设点和省部共建教育部重点实验室、省级重点实验室、省级公共技术服务平台、省级工程中心、省高校哲学社会科学重点研究基地以及省高校优秀科技创新团队、江苏高校协同创新中心等一批高端科技创新载体。合并组建以来，共承担“973”计划课题2项、“863”计划课题3项、国家科技支撑项目1项、国家科技重大专项1项、国家自然科学和社会科学基金543项，获发明专利授权307项，荣获包括国家技术发明奖、何梁何利基金科学与技术进步奖、中华医学成果奖、全国高校科学研究优秀成果奖、教育部高等学校科学研究优秀成果奖、江苏省科学技术奖、省哲学社会科学优秀成果奖在内的多项高层次奖励。学校连续多年被评为江苏省科技工作先进高校。
学校师资力量雄厚，现有教职工3044人，其中高级职称以上1486人，博士、硕士生导师1143人，拥有国家有突出贡献的中青年专家、国家杰出青年科学基金获得者、国家“千人计划”专家、首届江海杰出英才奖获得者、享受国务院特殊津贴人员、教育部优秀骨干教师、江苏省有突出贡献的中青年专家、江苏特聘教授、博士计划、省六大人才高峰、省“333”工程培养对象、省高校“青蓝工程”培养对象等各类杰出人才。
学校广泛开展境外交流与合作，与英国、美国、德国、加拿大、澳大利亚、日本、韩国、马来西亚、阿根廷、香港、台湾等14个国家和地区的61所高校和科研院所建立了友好合作关系，开展多个国际交流项目。
学校是全国精神文明建设先进单位，全国精神文明建设典型“莫文隋”精神的发源地，江苏省思想政治工作优秀单位，江苏省文明单位标兵，江苏省文明学校，全国普通高等学校毕业生就业工作先进集体和江苏省研究生招生管理工作优秀单位。校党委被评为“江苏省高校先进基层党组织”，校党校获得“江苏省红旗基层党校”称号。
二、相关学院简介
(一)艺术学院
学院现有教职工113人，其中专任教师98人，有教授12人，副教授45人，博士6人，硕士75人，硕士生导师25人，聘请了南开大学范曾等十多名全国教授为兼职教授。学院拥有四幢艺术楼和相配套的教学楼，其中有多媒体教室、电脑机房、画室、雕塑室、模型设计室、染织设计室、漆画设计室、展厅、琴房、演出厅等较为完善的教学实训设施。
学院现有美术学、音乐学两个一级学科硕士学位授予点，设有美术学(师范)、美术学、视觉传达设计、环境设计、产品设计、工业设计、动画、音乐学(师范)、音乐表演等九个本科专业，培养德才兼备、品学兼优的高层次专业人才和硕士研究生。毕业生受到企事业用人单位的普遍欢迎，就业率一直保持在97%以上。另外，学院设有与英国格林多大学“2+2”和“3+1”艺术学中外合作办学项目。
学院先后承担了包括国家世界银行贷款项目在内的一批高水平研究课题，目前有在研项目20项，其中主持省级以上科研项目5项,编辑出版专著、教材二十余部。近五年，在国内外主要学术刊物及主要学术会议上发表论文三百多篇，其中核心刊物一百余篇;获省级(含)以上科研成果(含作品)奖励三十余次，指导学生获省级(含)以上奖励四十余次;每年组织教师作品展、音乐会十余场。
(二)纺织服装学院
学院设有纺织工程、轻化工程、服装设计与工程、服装与服饰设计(含服装艺术设计、服装设计与表演2个专业方向)和非织造材料与工程5个本科专业。学院是纺织科学与工程一级学科硕士学位授权点，纺织工程、纺织化学与染整工程和服装设计与工程等三个学科招收硕士研究生。学院现有本科生近1500人，研究生50余人。
学院现有教职员工87人，拥有一支高素质、高学历、知识结构合理的教师队伍。专任教师中有教授16名、副教授27名、高级工程师和高级实验师5名、讲师和实验师27名，获得博士、硕士学位的比例达93%，其中多人曾到美国、日本和韩国进修深造，聘请中国工程院姚穆院士为兼职教授。学院设有1个实验中心和1个工程训练中心，拥有炭纤维应用技术研究所、交通纤维材料应用技术研究所、染整技术研究所、蓝印花布艺术研究所等4个研究所和中国民间文艺家协会、中国染织艺术研究中心、江苏省中小企业纺织新材料产业公共技术服务平台、南通市新型碳材料重点实验室、南通市纺织服装技术研发与产品检测公共服务平台、南通市特种与功能化纤维及应用工程技术研究中心等5个省、市级科技平台，并与多家企业共建了“江苏大生纺织工程技术中心”、“逸谷服装创作设计中心”和“通大云幅服装设计中心”，服务于教学和科研工作。学院教师致力于科学研究和科技开发工作，近5年来承担了多项省、市级科研项目，其中21项成果获得省、市级科技进步奖。
纺织服装学院是南通大学创立最早的院系之一，建院以来已为我国纺织服装业输送了数千名优秀的高级人才，许多毕业生已成为纺织服装战线的科技精英和领导骨干。近几年来毕业生就业率100%，每年均有多人被重点大学录取为研究生。
三、招生专业介绍
(一)美术类专业
1、美术学(师范)
培养目标：本专业培养具有美术学基本理论知识和专业技能，能够进行美术理论、创作研究、艺术管理等社会应用方向以及高等、中初等学校进行美术教育的专门人才。
主要课程：艺术概论、美术教学理论与方法、中外美术史、艺术美学、中外画论概要、雕塑、绘画(中国画、油画、壁画)专业技法、各类艺术设计技法、书法、技法理论、材料研究、计算机应用(绘画与设计)等。
2、视觉传达设计
培养目标：本专业培养能够独立或加入团队从事平面媒体、广告设计、商业美术、展示空间设计、网页制作和多媒体技术的高等技术应用型专门人才;能胜任在出版社、报社、电视、网络等大型传媒单位或设计机构从事产品设计市场调研、艺术设计、策划和设计管理等工作。
主要课程：图形设计、字体与版式设计、标志与企业视觉识别设计(VI)、平面媒体设计(广告、海报、POP、DM)、书籍装帧、装饰设计、包装设计、网页设计及展示设计等。
3、环境设计
培养目标：本专业培养从事环境景观艺术的总体规划设计、室内外设计、公共艺术设计、园林设计等设计、教学与科研工作、德才兼备的高级专门人才。
主要课程：中外美术史、美学概论、艺术概论、素描、色彩、速写、雕塑、设计基础、计算机应用软件、中外环境与建筑艺术史论、漆艺、陶艺设计、材料、工程概算、设计表现、透视与制图、景观艺术规划及设计、园林设计、室内空间设计、会展设计、模型制作、人体工学、毕业设计及论文等。
4、产品设计
培养目标：本专业培养具备能够适应现代化经济发展需要的、具有产品设计专业水平和实践应用能力、德智体全面发展，能在企事业单位、专业设计部门、教学和科研单位从事产品开发、工业产品设计、家用纺织品设计、视觉传达等设计、研究和教学的高级应用型人才。
主要课程：机械设计基础、电工电子学、工业美术、造型设计基础、造型材料及工艺、人机工程学、心理学、计算机辅助设计、各专业设计等。
5、服装与服饰设计
培养目标：本专业培养能从事服装与配饰设计和研究，具有较强的设计能力和动手制作能力;具有较强的市场设计意识和市场竞争能力;掌握服装企业、服装市场的基本运作知识，以及时尚潮流;掌握流行预测的基本方法;能在服装生产和销售企业，服装研究单位及新闻出版机构等从事服装设计、服装产品开发，市场营销管理，服装理论研究及宣传评论等方面工作的高级人才。
主要课程：服装设计学、服饰图案、服装画技法、服饰配件设计、服装结构设计、服装立体裁剪、服装材料学、服装史、成衣纸样与工艺、服装市场营销、服装CAD等。
(二)音乐类专业
1、音乐学(师范)
培养目标：本专业培养具有良好品格和文化素养，掌握一定声乐、钢琴、器乐演奏、钢琴伴奏和舞蹈表演所必备的音乐基础理论与相关知识、基本技能，具备心理学、教育学等理论素养的从事音乐教学和研究的专门人才。
主要课程：声乐、钢琴、器乐、基本乐理、视唱练耳、基础和声、曲式与作品分析、中国音乐史与名作赏析、外国音乐史与名作赏析，中国音乐史学基础、合唱与指挥、学校音乐教育导论与教材教法、形体训练与舞蹈基础等。
2、音乐表演
培养目标：本专业培养德智体美全面发展，掌握音乐表演的专业理论知识和技能，有较强的演唱、演奏能力，专业技能突出、适应面广、综合能力强、富有活力和艺术热情的高级音乐专业人才。本专业为各种演出团体培养专业演员，为各种大众传播部门、文化基层部门、演出公司培养从事音乐创作、编辑和策划的组织人才。
本专业分为声乐演唱、钢琴演奏、器乐演奏等三个专业方向进行培养。
主要课程：声乐演唱、钢琴演奏、器乐演奏、舞蹈、基本乐理、视唱练耳、基础和声、曲式与作品分析、民族民间音乐、中国音乐史与名作赏析、西方音乐史与名作赏析等。
(三)服装表演专业
1、服装与服饰设计(按服装设计与表演方向培养)
培养目标：本专业培养德智体全面发展，掌握服装设计与表演专业基础理论和技能，能从事时装模特、时装表演编导、模特经纪管理以及服装设计、形象设计、服装营销等职业的高级专门人才。
主要课程：服装表演、形体训练、服装表演编导、形象设计、影视表演基础、服装设计学、服装结构设计、服装心理学、服装史、服装市场营销等。
四、报考条件
1、符合高考报名条件，身体健康。
2、美术类(校考)、音乐类(校考)专业只招收文科考生，服装与服饰设计(按服装设计与表演方向培养)(校考)专业文理不限。
3、美术类(校考)及音乐类(校考)专业招收的考生需取得所在省艺术类专业统考合格证。
4、服装与服饰设计(按服装设计与表演方向培养)(校考)专业招收黑龙江省籍1995年9月1日以后出生的未婚青年，身高最低要求男180cm、女170cm。
5、音乐表演专业招收具有音乐专业技能者。
五、专业考试
(一)报名、考试时间和地点
类别
省份
报名地点
报名时间
考试时间
联系电话
服装表演
黑龙江
网报
1月18日-1月19日
1月23日
0451-86655180
音乐类
山东
网报
1月18-2月17日
2月20日
0536-8271777
美术类
山西
太原师范学院新校区
1月30-31日
2月2日
0351-3179588
山东
网报
1月18-2月17日
2月20日
0536-8271777
黑龙江
网报
1月18日-1月19日
1月23日
0451-86655180
注：美术类(校考)专业拟在山东、山西和黑龙江三省共招收本科新生70名以上，服装与服饰设计(按服装设计与表演方向培养)(校考)专业在黑龙江省招收本科新生12名，音乐类(校考)专业拟在山东省招收本科新生12名。各省参加校考的考生只能在所在省指定地点报名考试。
(二)报名时应办手续
(1)交验本人身份证及相关省2016年普通高校艺术专业考试准考证明;
(2)缴纳报名费、考试费(美术类150元，音乐类及服装表演专业200元);
(3)领取《南通大学艺术类专业考试准考证》。
(三)考试科目、内容
1、服装与服饰设计(按服装设计与表演方向培养)专业(满分400分)
(1)身体条件：测定身高、三围、形体比例等(自备泳装);
(2)才艺：自选舞蹈或健美操(自备音乐带、服装，时间不超过3分钟);
(3)台步：步态展示(自带高跟鞋);
(4)口试：语言表达能力及其他专长。
2、音乐类专业(满分400分)
(1)视唱;
(2)专业技能：考生在声乐、钢琴、器乐中任选一项，考生准备曲目2首(抽其中一首为考试曲目);
(3)加试：考生在声乐、钢琴、器乐、舞蹈中任选一项作为加试科目，加试科目不得与专业技能科目重复。
3、美术类专业(满分400分)
(1)素描 (2)色彩
(四)成绩公布
我校于4月1日前寄发《南通大学艺术专业考试合格通知书》，考生也可根据专业考试准考证号在南通大学校园网上查询自己的成绩，网址：zs.ntu.edu.cn.
六、录取原则
1、音乐类及服装表演专业：取得我校专业考试合格证，参加高考文科类考试(服装表演专业文、理兼收)，其文化成绩达到所在省艺术类本科最低控制线，填报我校志愿的进档考生，我校将根据其专业考试成绩由高到低分省按计划数择优录取。
2、美术类专业：取得我校专业考试合格证，参加高考文科类考试，其文化成绩达到所在省艺术类本科最低控制线，填报我校志愿的进档考生，我校将根据其文化与专业相加后的总分由高到低分省按计划数择优录取。
3、凡通过我校专业测试的考生，我校严格按教育部及考生所在省招生主管部门文件规定执行。
七、联系方式
地址：江苏省南通市啬园路9号南通大学招生办公室
邮编：226019
联系电话：0513-85012170(招生办)、0513-85012871(纺织服装学院)、0513-85015900 (艺术学院)
关键词：艺术类；工业设计；实践教学
中图分类号：G642.0 文献标识码：A 文章编号：1674-9324（2012）05-0186-02
随着我国高等院校的扩招，导致高校毕业生就业竞争的加剧，特别是设计类学生就业形势更加严峻。这反映出社会对大学毕业生的要求产生了变化，不仅要求大学生具有扎实而严谨的理论基础，同时还需具备较强的动手实践能力。因此，加强设计实践教学，培养学生分析问题、解决问题的能力，全面提高学生素质，是当前教学改革的一项重要内容。工业设计专业教育以培养能在工业生产企业和设计部门工作的高等技术应用型专门人才为主要目标，因此更加强调实践能力的重要性。实践教学是工业设计教学体系的重要组成部分，是培养学生的专业技能及实践技能的重要途径，是教育过程中必不可少的重要环节。
一、工业设计专业教育的现状
1.艺术类工业设计专业学生整体素质有待提高。艺术类工业设计专业学生整体素质较差，一个重要的原因是生源素质较差，这与当前我国的艺术类专业招生政策有关，高校艺术类专业的文化课分数在高考中是所有专业类别中要求较低的。要让高考成绩较低的学生，通过大学四年的学习，成为高等技术应用型专门人才，就必须建立实用性强且侧重实践环节的教学模式。
2.艺术类工业设计专业毕业生的就业形势严峻。高校的不断扩招，毕业生的规模越来越庞大，大学生的就业压力也越来越大，高校教育面临着巨大的挑战。
3.目前我国大部分高校工业设计专业的实践教学体制，很大程度上仍然存有计划经济模式的色彩，导致教学经费严重不足，而实践教学经费的不足直接影响到对实验室建设的投入，使得实践教学相对滞后。
二、调整课程设置，加强实践性教学，满足就业需求
设计实践能够让学生体验设计与生产过程，能够从中熟悉设计思路、总结经验，对培养学生的设计能力有着非常重要的作用。因此，设置一定数量的时间类课程是非常必要的。实践类课程需要具备具体的目标、有序的组织和丰富的内容。实践环节主要有校内实践和校外实践两大部分。校内实践主要包括校内工厂各类实习和课程设计等，校外实践主要包括各类考察、实习、实训和参与企业各类设计实践。校内实践和校外实践要有机结合，让学生的能力在校内外实践环节中得以锻炼。校外实践可借助专业实践基地，如专业设计公司、企事业单位等，尽量让学生参与到基地的各种实际设计项目中去，特别是亲身参与设计，进行实践锻炼。
三、建立合理的实践教学体系和模式
我校工业设计专业的人才培养目标是培养能在工业生产第一线的工业生产企业和设计部门工作的高等技术应用型专门人才。依据人才培养目标逐步建立和完善实践教学体系。
1.在硬件建设方面。首先，建立工业设计实验室，完善实验设备，保证各门课程中实验教学环节的顺利进行。其次，充分利用校外资源，积极开拓并建立校外实习基地，与多家单位和设计公司建立稳定的设计合作和实习关系。
2.在软件建设方面。完善各门实践课程的教学大纲。自编具有鲜明特色的工业设计专业实践教材和实验任务书，实行实验室开放的管理模式，为学生提供实践的场地和指导教师。
3.课堂教学要与设计实践相结合。我们可以在课堂教学环节中，将企业的设计实例分析作为理论教学的重点。在设计类课程教学中，可通过校内和校外两个环节来实现。可以将实际的设计项目、设计比赛准备工作带到课堂上，采用模拟设计项目演练的设计教学模式。按照实际项目所要求的设计时间和设计要求进行课堂教学，期间由教师进行指导直至项目完成。由校内教师和企业工程技术人员共同给出学生设计作品的评价和成绩，也可由教师带队到校外的企业（实习基地）听取设计要求，接受设计任务，并在企业或回到课堂进行设计工作。在此期间定期与指导教师或企业的工程技术人员进行沟通，通过企业工程技术人员和教师的指导加上学生自己的动手设计实践，并且按照企业的实际要求按期完成设计课题。尽管未必能达到企业的设计要求，但是通过这样的课程实践教学，学生的设计实践能力一定能得到锻炼和提高。
4.坚持做好学生作品的展示环节。学生每门设计课程的作业和作品都要进行展示，作品展示不仅是展示课程的教学成果，也可起到互相学习和交流的作用。同时同学们通过办作业作品展示、设计作品联展等形式，展示自己的设计作品和成果，这样既增强了学生的自信心，也锻炼了展示设计与布置展览的能力。
5.校外设计实习实践基地的建设。基于工业设计专业实践能力培养这一目标，进行设计实习基地的开拓与建设。利用与学校关系良好的企事业单位和毕业生资源进行拓展，可以让学生在走上社会之前得到锻炼和过渡，帮助学生提高实践能力，从而提高就业竞争力，提升就业率。
四、加强“双师型”结构的师资队伍建设
建立一个稳定的实践教学师资队伍是保证工业设计专业实践教学质量的重要组成部分。“双师型”结构教师队伍是工业设计专业师资建设的发展方向，是搞好实践教学环节，提高人才培养质量，形成工业设计办学特色的重要保障。“双师型”教师的培养，可在中青年骨干专业课教师中选派部分人员到生产一线的企业或设计单位参与项目实践，积累相关项目设计的实践经验，以提高日后对工业设计专业学生实践教学的能力；也可增加专业教师中具有企业工作经历教师的比例，从而尽快建立起一批既有较高的专业理论教学水平，又具有较强的实际工程项目设计能力的“双师型”教师；还可以聘请企事业单位中的高级技术人员成为工业设计专业的兼职教师，逐步加大此类兼职教师的比例，逐步形成工业设计实践环节课程由具有“双师型”技能专兼职教授的讲授机制。
培养工业设计专业应用型人才的基本途径是高等院校课堂教学与企业实践基地教学的紧密结合，也是课堂教学与设计实践的紧密结合。根据高等教育的特点结合高校实际，逐步探索出一条具有工业设计专业特色的实践教学路子，以期培养一批综合素质良好、专业知识扎实、实践设计经验丰富的高等技术应用型专门人才。
参考文献：
[1]杜海滨.实践教学是个硬道理[J].美苑，2009，（5）：61-62.
[2]邢小刚.艺术类专业实践教学探析[J].美术大观，2008，（2）：14-145.
【关键词】高职艺术设计专业 实践教学 工业设计专业
【中图分类号】G【文献标识码】A
【文章编号】0450-9889（2013）04C-0168-03
当前，高职艺术设计教育中注重学生艺术设计理论教育而对实践能力的培养有所忽视，不仅导致学生设计务实能力缺失、创新能力欠缺、就业困难等问题，也阻碍了专业本身的发展。要解决这些问题，必须结合艺术设计本身特点与高职教育教学规律，根据学校自身情况不断改革，创新培养模式、教学内容、教学方法等。工业设计作为现代艺术设计的重要组成部分，在理论和实践上都为现代艺术设计教育作出了卓越的贡献，具有较高的可借鉴性和较强的指导意义。因此，对国内外不同时期、不同院校工业设计专业的教学状况进行深入研析将对艺术设计其他专业的发展起到积极的促进作用。
一、实践教学对高职艺术设计专业发展的重要性和必要性
通过对比分析德国包豪斯设计学院、美国洛杉矶艺术中心设计学院、德国卡塞尔美术学院以及上海工艺美术职业学院等艺术设计院校的发展经验，可以发现注重实践教学是其共同特点，在工业设计专业教学中同样如此，而强调实践教学正是高职教育的特色之一。
（一）实践教学在高职艺术设计教育中的重要性。与艺术设计其他专业一样，工业设计的出现有着浓厚的工业化背景，它诞生于工业革命之后并伴随现代工业社会的发展而不断壮大。现代工业社会的发展建立在科技创新基础上，这决定了工业设计与现代科技之间的联系非常紧密，也使得“艺术与技术相结合”成为了工业设计教育的基本理念。这一理念由20世纪20年代德国的包豪斯设计学院提出，并逐渐被确立为现代艺术设计的基本理念之一。虽然在包豪斯之后艺术设计教育理论已经有了长足发展，但是就当前我国艺术设计教育的整体状况而言，包豪斯的艺术设计教学改革还有很多值得我们借鉴的地方，尤其在教学模式、课程设置、实践教学及配套建设等方面。而且包豪斯设计学院同样也是三年期学制，对高职艺术设计教育具有更高的可参考性。
包豪斯设计学院通过建立独特的课程体系使其所提倡的“艺术与技术相结合”教学理念得以实现，其课程主要分为造型艺术课程模块和造型实践模块：前者以造型理论为主，由艺术家担任教师；后者则以工艺技术为主，由手工艺师担任教师。教学过程中非常注重教学内容与社会需求相适应，每一门课程都由一位造型教师（由艺术家担任）与一位技术教师（由熟练技工担任）共同教授，艺术设计理论与制作技能同时传授，注重设计理论与实践能力的结合。在提高学生理论水平的同时，让学生在实干过程中去学，增强动手能力。为此，学院配套建立了设施与企业完全相似，甚至更加先进的工场，包括编织、陶瓷、金工、木工以及书籍装订等供各类课程实习使用的工场。理论教学与工场实践相互依托的教学形式是包豪斯首创的艺术设计教学模式，也成为了现代艺术设计教育的基本范式，并被许多设计院校沿用至今。事实上，这一教学模式与我们所提倡的“产、学、研”三结合教学模式在本实质上是一致的。由此可见，实践教学不仅能够促进理论知识向实践能力转化，提升教学质量和就业竞争力，同时也有利于促进产、学、研相结合，打破艺术设计专业在科研方面的瓶颈，挖掘专业本身的发展潜力。
（二）实践教学在高职艺术设计教育中的必要性。近年来，我国高职艺术设计类专业的发展非常迅速，据统计，目前80%以上的高职院校都设立了艺术设计专业。这个数字既反映了高职艺术设计教育发展迅猛，也意味着院校之间的竞争异常激烈。要在众多院校中崭露头角就必须形成自己的教学特色，通过培养出受企业及社会欢迎的人才来体现专业实力。如美国洛杉矶艺术中心设计学院工业设计专业重点培养汽车设计人才，克兰布鲁克设计学院重点培养的是家具设计人才，而伊利诺斯理工学院的学生则以CAID（计算机辅助工业设计）为特长。而学生的这些特长都是通过特定的实践教学环节培养而成的。洛杉矶艺术中心设计学院每学期都会有若干项目课程与企业密切合作，称为“企业赞助项目”。在这些课程的教学过程中，学生不仅要解决艺术设计方面的问题，还要制作模型，解决结构、功能等工程问题，并与企业项目负责人进行沟通、洽谈等。这些实践内容与企业工作环境非常相似，较好地培养了学生的务实能力，使他们毕业后能在较短时间内适应企业的工作环境。同时这类课程也使学校能够了解行业的最新动态和相关技术，有利于及时调整教学方式和发展方向等，从而令自己始终处于领先地位。据统计，全球大约有1/3的汽车设计师是由洛杉矶艺术中心设计学院培养的，在各国中处于领先水平。而我国的很多院校虽然也有明确的专业发展方向，但由于长期以来一直秉承美术教育的传统模式，忽视对设计实践、沟通表达等实践性能力及职业技能的培养，学生往往只具备了有“特色”的理论知识而不具备有“特色”的实践能力，导致很多学生毕业时就业困难，而专业本身的发展也因此受阻。由此可见，完善实践课程体系，加强实践能力培养不仅是提高学生综合素质、增强就业实力的需要，同时也是促进艺术设计专业本身发展的需要。而作为实践教学的主要场所，实训室建设是否合理、完善直接关系到实践教学能否顺利开展，教学效果能否达到预期效果。因此，如何科学地设置符合专业特色与高职教育特点的实践课程，采用恰当的实践形式以及如何合理地建设配套实训室成为改进高职艺术设计人才培养工作过程中必须解决的问题。
二、实践教学课程体系及配套实训室的建设方案
艺术设计实践教学的场所一般以校内实训室为主，校外实训基地为辅，本文中主要针对前者展开研讨。目前高职院校的工业设计校内实训室主要分为两类，即模型制作实训室和计算机辅助设计实训室。前者用以制作参考型（草模）、结构功能模型和展示样品模型等，包括石膏模型制作室、油泥模型制作室、玻璃钢材料模型制作室等；后者则以计算机为主，配以二维、三维设计软件，用于快速虚拟表现或实体成型等。这两类实训室基本能够满足工业设计教学要求，帮助学生掌握模型制作、CAD软件操作等基本专业技能。但就提高学生综合素质而言，不仅要在教学中设置大量的实践环节，更重要的是要保证这些“实践”与实际岗位技能需求的一致性，使学生对企业岗位的需求有直观体验，从而具备一定的工作经验以及较强就业竞争力。要达到这一目的就必须通过社会调研、工作分析会等方式明确本专业的典型工作任务及相应的技能要求，在此基础上由浅入深地设计实践环节，以渐进的方式不断积累、逐步提高，达到持续提高学生专业技能的目的。因此，实践课程应该分为几个层次来设置，即专业基础实践课程、创新实践课程和专业综合实践课程，相应的实训室也可以分为三个类型，即专业基础技能实训室、感知创新实训室和综合实践实训室（导师工作室）。
（一）专业基础实践课程以专业基础技能实训室为依托，着重培养学生专业基本技能。实训室包括喷绘实训室、计算机2D＼3D辅助设计实训室以及模型制作实训室等。学生专业基本技能包括设计表现技能、计算机辅助设计技能、各类模型制作技能等。
国外院校一般从第一学期就开始这方面的技能训练，如本科性质的洛杉矶艺术中心设计学院工业设计专业总共8个学期，其模型制作课从第一学期开始，第三学期结束；计算机辅助设计课从第二学期开始，第四学期结束。这意味着学生在掌握了这些基本技能后至少有4个学期以上的时间来综合应用。国内也有不少院校意识到实践教学的重要性，并将其贯穿到学生在校的整个过程。如上海工艺美术职业学院工业设计专业打破了常规的课程体系，淡化了传统意义上的课程概念，其教学内容由一系列实训项目组成——学生入学的第一个实训项目是设计并制作一个适合自己使用的工具箱。每位学生平均每个学期都要完成四个左右项目，且必须按设计公司工作流程完成“设计构思—模型制作—作品发表”的全过程，而传统专业课程的教学内容则被分解融入到各实训项目之中。可以说该专业的所有教学活动都是以实训的形式完成的（公共课除外）。
但总体而言，国内高职艺术设计专业教育对实训教学的重视程度还远远不够。受传统美术教学的影响，第一学期基本都被公共课以及素描、色彩等“专业基础课程”占据，专业基础实践课程一般第二学期（甚至第三学期）才开始，学生掌握并应用基本技能的时间较短。高职院校一般从第四学期已经进入综合性专业课程学习阶段，基础实践课程的相对滞后导致学生尚未熟练掌握基本技能就必须在综合性专业课程中去应用它们，致使综合课程难以正常展开或者只能降低教学要求，影响了学生综合设计能力的养成。因此，必须根据各专业特点调整实践课程结构及分布，就工业设计而言则应该将手绘、2D＼3D设计表现及模型制作等基础性实践课程提前到第一学期。
对于专业基础实践课程的配套实训室建设，一般来说计算机辅助设计实训室是建设重点，占用的建设资金也较高。因此模型制作等实训室的建设不能面面俱到，而要有所侧重，通过同类合并的方式来统筹安排实验场地和设备。在资源紧张的情况下，设备类似的实训室（如陶泥模型制作室和石膏模型制作室、金工模型制作室和木工模型制作室等）应当合并，在保证学生掌握通用技能的前提下尽量让他们能够熟悉多种不同类型材料的特性、制造工艺等。
（二）创新实践课程通过对材料的实验性研究来培养学生的探索、创新能力。创新实践课程中的研究内容应该与专业发展方向一致，为培养学生的“特色”实践能力打下基础。一般来说，创新实践的研究以针对某一类或几类特定材料为宜，使学生对材料的基本性能、结构特性、成型工艺等有比较全面的了解，使他们能在设计中创造性地加以运用。
包豪斯设计学院的不少经典设计就是在这样的实践教学形式下产生的。如该校马谢·布劳耶（Marcel Breuer，1902-1981）设计的一系列金属管式座椅，创造性地采用了钢管、皮革等新型材料，领导了当时座椅的设计潮流，一直到现在还被大量模仿。布鲁尔的设计创意源于他在金工工场中针对管状金属材料所进行的大量试验性应用，对材料特性的了解从模糊的感性认识上升到清晰的理性认知，最终使他能够在设计中突破常规，随心所欲地运用这类材料进行创新性设计。感知创新实训室就是这样一类帮助学生“感悟”不同材料及工艺的实训室，以激发学生创新能力为主要目的。
创新实践要求学生具备一定的材料工艺、模型制作等理论和实践基础，因此这类实践课程安排在第二、第三学期比较合适。创新实践教学应当摆脱实用性的局限，鼓励学生对“可能性”进行探索。国外很多著名设计院校就非常重视这方面的培养，如德国汉诺威应用科学大学艺术设计系在实践教学中较多地采用师生合作式的专题讨论课形式，教师只给予关键性指点较少进行具体化的指导，不是简单地将学生囿于“现实”的围栏当中。
创新实践实训室同样必须根据专业发展方向来建设，配置相应设备及相对固定的指导教师，保持研究实践的持续性。就工业设计而言，偏家具设计的院校可以设立主要针对不同类型的木材（板材、线材等）成型研究的实训室，兼顾金属材料；而制造类较强的学院则可以利用机械加工方面的优势设立主要针对金属材料的成型研究实训室。在研究过程中应聘请对该领域较为熟悉的工程技术人员，结合专业设计课程指导研究实践。另外，感知创新实训室的建设也不应仅仅局限于校内，条件允许的情况下可组织学生进行实地参观，甚至进入企业实习，让他们对材料特性、成型工艺等有直观、理性的认识。
（三）综合实践课程以培养学生综合设计应用能力、增强就业竞争力为主要目的。一般来说，高职学生第四学期就必须进入综合实践阶段。这类实践课程最好的教学场所是企业实际工作岗位，制造类专业往往通过安排学生进入企业车间进行顶岗实习、预就业顶岗实习等形式来实现增强学生对专业技能的综合运用能力，提升职业素养和就业竞争力的教学目标。但设计服务类企业一般规模都较小，无法大规模提供实习岗位，目前较为有效的综合实践教学形式是导师工作室制。
导师工作室由经验丰富的教师与企业专家牵头，对内负责教学、科研，对外提供设计服务，通过鼓励高年级学生组建设计团队，利用实际项目、课题以及设计竞赛等培养学生对专业技能的综合应用能力以及团队协作等职业能力。重视工作室教学是国外艺术学院普遍的做法，如德国卡塞尔美术学院就有学习车间和教授工作室相结合的教学模式：前者主要负责传授设计基本技能，后者则提供给学生独立思考、工作及师生交流的空间。学生在车间中掌握基本技能后进入工作室参与导师的研究课题或设计项目、设计竞赛等，取得了良好的教学效果。近年来，国内不少院校也建立了专业工作室，并通过高质量的对外设计服务及设计竞赛等取得了良好的教学效果和社会效益，在提高学生专业素质的同时也提升了学校及专业的知名度，形成学生、学校双赢局面。
综上所述，加强实践教学不仅有利于提高高职艺术设计专业人才的培养质量，同时也有助于专业本身的发展。专业基础实践课程、创新实践课程和综合实践课程三个层次的实践课程构成由浅入深、循序渐进的实践教学体系，配合专业理论课程形成课堂—实训室—工作室（或社会实践）的教学模式，能有效地帮助学生掌握设计理论和专业技能，促进从理论知识到实践能力的转化，提升毕业生的综合职业素养和就业竞争力。
【参考文献】
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[5]徐迅，朱寒宇.对汉诺威应用科学大学艺术教学的认识与思考[J].杭州：杭州应用工程技术学院学报，2000（9）
北京联合大学的前身是北京大学、清华大学等30多所大学的分校，1985年经教育部批准成立为北京市属综合性大学。
经过35年的建设与发展，学校的综合实力显著增强，现有经、管、文、法、理、工、教、史、医、艺等10个学科门类，形成了以本科教育为主，研究生教育、高职教育、继续教育和留学生教育协调发展的完备人才培养体系，是北京地区规模的高校之一，也是北京市重点建设的应用型人才培养基地。
学校现有建筑面积约60万平方米，图书馆藏书240万册，专任教师1600人，全日制普通高等教育在校生近3万人，其中本科生2万余人，高职高专生5800余人、外国留学生1500多人以及一定数量的硕士研究生，还有各类成人教育学生4000多人，被誉为首都高等教育人才培养的航母。建校至今，已累计培养19万余名毕业生，为首都经济社会发展和高等教育大众化、普及化做出了重要贡献。
二、专业介绍
本科（学制四年，艺术学学士学位）
服装与服饰设计专业
本专业培养学生服装艺术创新设计、服装与服饰系列设计、服装陈列设计、服装品牌营销及推广、流行时尚信息的扑捉及综合分析、市场调研与分析及服装设计管理的能力。根据现今服装行业及学科发展人才需求方向，力求培养具有综合艺术创新设计能力和研究分析能力、具有较强艺术素养和市场预测意识、具有团队协作精神及沟通技巧、具有实践操作能力和较强动手能力的应用型服装设计专业人才。
主要课程:中国工艺美术史、流行趋势考察与分析、服装画手绘技法、中西方服装史、面料塑形、服装设计方法、服装配件设计、服装专题设计、面料纹样设计、服装画电脑表现技法、服装款式图表现技法、服装款型设计、服饰色彩设计、服装CAD、服装陈列设计、时装摄影、时尚买手、形象设计、服装结构设计、立体裁剪、服装工艺与制作、服饰图案、民族服饰传统工艺、民族服饰采风、手工印染、毕业设计等。
就业方向：可从事服装设计、服装制版、服饰品设计、面料纹样设计、形象设计、视觉营销设计、品牌市场推广、时尚买手等设计和管理工作。
视觉传达设计专业
本专业培养具有国际设计文化视野、中国设计文化特色、适合于创新时代需求，集传统平面（印刷）媒体和现代数字媒体，在专业设计领域、企业、传播机构、大企业市场部门、中等院校、研究单位从事视觉传播方面的设计、教学、研究和管理工作的应用型人才。
主要课程：中外设计艺术史、艺术概论、大众传播学、广告学、美学、消费心理学、公共关系学、装饰与图案、图形创意、文字与版式、平面（印刷）设计与印刷制作、展示与陈设、数字媒体设计与制作、企业形象、品牌形象策划等。
就业方向：企事业单位的美术应用部门、广告公司设计师、出版社美术编辑、网站设计与维护、中小学美术教师、商业摄影工作室艺术总监等。
环境设计专业
本专业培养掌握专业基础理论、相关学科领域理论知识与专业技能，并具有创新能力和设计实践能力，能在艺术学院从事环境设计或教学、研究工作，在艺术环境设计机构从事公共建筑室内设计、居住空间设计、城市环境景观与社区环境景观设计、园林设计，并具备项目策划与经营管理、教学与科研工作能力的高素质环境艺术应用型人才。
主要课程: 建筑设计史、世界建筑及环境设计发展史、建筑设计方法学、室内空间设计、室内外设计效果图表现技法、人机工程学、制图、建筑模型制作与工艺、建筑及环境设计调研方法、数字化环境设计、CAD施工图纸设计、中外工艺美术史、设计学、造型基础、平面构成、色彩构成、立体构成等。
就业方向：室内设计师，会展设计师，家具、陈设品设计师，各领域设计师助理、设计绘图员，以及设计监理员、设计研究员等。
产品设计专业
本专业培养具有“厚基础、重学养、精技艺”，具有扎实的产品设计基础理论及产品造型能力、良好的职业技能和职业素质的高级应用型技术人才。能在企事业单位、专业设计部门、教学科研单位从事以产品创新为重点的设计、管理、科研或教学工作，也能从事与产品设计相关的视觉传达设计、信息设计、环境设施设计或展示设计工作。
主要课程:创新性产品设计、产品改良设计、产品包装与陈列设计、产品策划与市场、导向设计、界面设计、民间工艺采风与实践、产品色彩设计实践、材料与工艺学、北京传统工艺实践、民用产品设计实践、自选课题设计实践、CAD制图及三维造型设计、数字化产品设计、产品设计方法学、设计学、产品调研方法与报告书制作、产品设计效果图表现技法等。
就业方向：主要从事轻工业及日用产品造型开发设计工作、工艺美术产品和手工艺术产品设计、开发、教学与研究工作，旅游产品以及产品销售包装、推广策划宣传工作及与造型设计相关的装饰、装潢工作。
数字媒体艺术专业
数字媒体艺术专业下设两个方向：数字影视特效设计和交互界面艺术设计。本专业面向文化创意产业中的动漫设计、影视特效设计、交互界面与网页设计、游戏设计、平面广告设计等行业。培养具有扎实数字软件操作和艺术设计理论基础，掌握数字技术在影视、网络、多媒体等领域中的应用技能，能在数字媒体艺术领域中从事艺术创作实践、应用设计研发和艺术管理的复合应用型艺术创意人才。
数字媒体艺术专业教师来自中央美术学院、清华大学美术学院、江南大学设计学院等国内外知名艺术高校，拥有较强的教学与科研能力。专业课程采用项目式教学方法，注重项目实践，强调校企合作机制。学生入学后以校企合作项目课题为课程主导，并提供专业化学习保障。每年有数十位国内外专家来校授课、讲座，学生在校期间有机会赴海外参加学术交流、夏令营及交换生等活动。
主要课程：设计素描、设计色彩、设计美学、中外设计史、设计概论、数字摄影、数字摄像、视听语言、数字图像处理、网络动画设计、动画角色与场景设计、数字绘画、视频特效与非线性编辑、MAYA动画设计与制作、网页设计、电视栏目包装、数字音频处理等。
就业方向：该专业的毕业生可在动漫、信息与交互、影视、游戏、平面广告设计等行业，从事各类以数字媒体为载体的艺术设计、创作研发及传播方面的工作。
绘画专业
绘画专业旨在培养具有扎实的艺术造型能力及计算机应用技能，具备插画、原画、动漫基础理论知识，了解国内外插画、原画的先进创作理念和创作手法，掌握书籍插画创作、出版、广告与游戏等领域中的策划、编辑、制作等综合技能，具有较强的创作能力、手绘能力，并能适应市场变化，独立开展插画、原画创意造型与表现，胜任艺术创作、广告、出版、数字传播媒体、动漫企业、新闻出版机构及教育科研等相关单位工作需求的应用型、复合型艺术人才。
绘画专业教师来自中央美术学院、清华美术学院、首都师范大学等国内外专业艺术高校，拥有强大的教学与科研能力。本专业课程强调对不同材质、不同艺术形式的实践应用，以工作室制为基础，强调校企实习合作、每年定期进行全国范围的采风实训、毕业创作等实践教学环节。
主要课程：插画造型、插画色彩、三大构成、装饰基础、动画运动规律、动漫人物角色造型设计、漫画技法、图画书技法、中国传统装饰画研究、综合材料创作、国画技法研究、油画技法研究、二维图形设计、数字绘画艺术、多媒体辅助设计等。
就业方向：毕业生可在与文化产业相关的出版机构、中小学教育机构、动画公司、影视公司、科研、企事业等单位从事脚本编绘、原画设计、插画与绘本设计、动画图形设计及美术教学等工作。
工艺美术专业
工艺美术专业以培养掌握传统工艺美术技艺与现代工艺美术品设计的专业人才为主要目标，同时具备软装与文化旅游衍生品开发、艺术产业企划与管理等相关专业能力的高层次人才。
工艺美术专业教师来自中央美术学院、清华美术学院等国内外专业艺术院校。课程专业采用主题式教学方法，注重项目实践，强调校企合作机制。学生入学后可双向选择进入不同专业方向工作室学习，提供学生专业化学习保障。建有配套成熟的工艺美术（非遗）实验中心，一流的校企合作工作室，与京内外多家企业签订培养协议，为学生实践就业提供保障。
主要课程: 设计素描、设计色彩、图案与装饰、构成、材料与工艺、金属艺术、纤维艺术、陶瓷艺术、首饰艺术、工艺美术品设计、衍生品设计、旅游商品设计、数字产品设计、市场营销、多媒体辅助设计以及相关选修课程。
就业方向:毕业生可在工艺美术和创意设计领域的设计、生产、销售、管理等岗位工作，还可在艺术衍生品开发和艺术教育等领域从事相关工作。
音乐学(师范)专业
本专业培养具有现代教育观念，适应首都教育发展的需要，具有良好的教师素养，掌握音乐教育基础理论知识、基本技能。具有实践能力、创新精神。能从事中、小学学校音乐教育、教学和服务于区域文化建设“多能一专”的高素质应用型音乐教师和教育工作者。
主要课程:教育学、心理学、中外音乐史、乐理、视唱练耳、钢琴、声乐、舞蹈、和声、民族民间音乐、音乐欣赏；专业课程；合唱与合唱指挥、艺术概论、音乐教学论、奥尔夫音乐教学法、作品分析、配器、MIDI音乐制作、钢琴即兴伴奏、手风琴、小提琴、二胡等。
就业方向：从事中专、职高、中小学音乐教育教学工作，幼儿艺术教育及社会音乐工作。
表演专业
表演专业设有表演艺术、综艺节目主持两个方向，学生在经过两个学期的表演学科专业基础及相关理论学习后，可根据自己的专业兴趣，并通过专业测试，选择合适的专业方向，进一步深造学习。
主要课程：表演方向相关课程：表演基础元素训练、声乐演唱技巧、台词技巧、形体技巧、经典剧目排演、经典剧本解读、中外电影史论等。
综艺节目主持方向课程：类型节目主持基础、综艺节目主持、配音艺术、即兴表达、广播电视解读等,以及艺术概论、视听语言、影视制作、职业化妆、节目策划与采编等综合课程。
就业方向：戏剧、影视类的职业演员，文艺节目主持、策划及后期制作人员，满足基层文化单位需求的有创作能力的文艺骨干。
高职（学制三年）
广告设计与制作专业
本专业面向北京文化创意产业广告创意设计和平面设计行业发展需要，培养具备广告创意、设计综合素质和技能，熟悉广告设计和平面设计的基本流程，熟悉导示识别系统设计领域基本规范；掌握平面广告设计职位需求的专业设计技能；具备独立完成广告和平面设计项目的能力，从事广告设计制作或导示与识别设计方面一线工作的高素质技术技能型专门人才。
主要课程：设计概论、设计基础、多媒体设计与制作、设计的工程表达、字体与图形符号设计、VIS设计等方面的课程。一年级为专业基础平台课，二年级模块化教学可选择平面广告设计、导示与识别设计或企业定制模块发展。并可根据自己兴趣和职业发展方向选修艺术设计类相关课程。
就业方向：可在广告公司、企划公司、图文设计公司、出版行业、企业宣传策划部门及其他平面设计领域从事平面广告制作工作，或在展览策划公司、标识设计制作、会展设计或建筑环境设计公司从事导示识别方面的具体设计实施等工作。此专业学生均有机会择优参加专升本、中外合作办学及与行业企业共同开发的定制班项目，为学历提升、海外留学和直接就业打下良好的基础。
电脑艺术设计专业
本专业面向北京文化创意产业动画和影视行业或网络视频等新媒体设计领域行业发展需要，培养具备视觉设计基础理论和相关知识，了解影视行业工作流程及基本规范，具备动画制作或影视制作基本能力和专业技能，从事动画制作、影视编辑制作、栏目包装、数字媒体设计相关领域一线工作的高素质技术技能型专门人才。
主要课程：设计概论、设计基础、多媒体设计与制作、三维动画设计与制作（模型、材质灯光、动画、特效）、影视编辑、特效与合成、影视三维合成等。一年级为专业基础平台课，二年级模块化教学可选择三维动画、影视栏目包装或企业定制模块发展，并可根据自己兴趣和职业发展方向选修艺术设计类相关课程。
就业方向：可在动画制作公司、广播电视制作或相关行业从事三维动画制作、影视栏目包装或相关数字媒体应用系统设计与制作方面的工作。此专业学生均有机会择优参加专升本、中外合作办学、与行业企业共同开发的定制班项目以及北京市高素质技能型人才培养项目，为学历提升、海外留学和直接就业打下良好的基础。
视觉传达艺术设计专业
本专业面向北京文化创意产业领域展览展示设计和交互媒体设计发展需要，培养具备视觉传达设计理论基础和相关知识，熟悉展览展示流程及数字内容设计规律和规范，熟悉互动媒体设计领域基本规范，从事数字展示内容设计、互动媒体设计方面设计制作一线工作的高素质技术技能型专门人才。
主要课程：设计概论、设计基础、多媒体设计与制作、设计的工程表达、三维设计基础、交互设计、VIS设计、视觉传达设计、展览展示设计、数字展示设计、互动媒体设计等课程。一年级为专业基础平台课，二年级模块化教学可选择数字展示设计、互动媒体设计或企业定制模块发展，并可根据自己兴趣和职业发展方向选修艺术设计类相关课程。
就业方向：可在展览公司、展览馆、企业相关部门和广告公司从事展览展示方面的工作，或在电子出版物、网页、手机等移动信息平台承担数字互动媒体设计方面的工作。亦可在网站规划设计、图片编辑方面发挥自己的专长。此专业学生均有机会择优参加专升本、中外合作办学及与行业企业共同开发的定制班项目，为学历提升、
三、2015年招生计划
专业名称 层次 类别 学制 学费 北京 天津 河北 山西 辽宁 吉林 黑龙江 江苏 浙江 安徽 江西 山东 湖北 湖南 广东 甘肃 新疆 合计 数字媒体艺术 本科 美术类 四年 10000元/年 52 3 3 3 3 3 3 70 绘画 本科 美术类 四年 10000元/年 21 3 3 3 30 工艺美术 本科 美术类 四年 10000元/年 21 3 3 3 30 表演 本科 表演类 四年 10000元/年 √ √ √ √ √ √ √ √ √ √ √ √ √ √ √ 60 服装与服饰设计 本科 美术类 四年 10000元/年 43 1 1 1 1 1 1 1 50 视觉传达设计 本科 美术类 四年 10000元/年 18 1 1 1 1 1 1 1 25 环境设计 本科 美术类 四年 10000元/年 43 1 1 1 1 1 1 1 50 产品设计 本科 美术类 四年 10000元/年 18 1 1 1 1 1 1 1 25 音乐学（师范） 本科 音乐类 四年 免学费 25 25 广告设计与制作 高职 美术类 三年 12000元/年 35 35 电脑艺术设计 高职 美术类 三年 12000元/年 35 35 视觉传达艺术设计 高职 美术类 三年 12000元/年 35 35
说明：
（1）表演专业计划省份设置中标注“√”的为招生省份。分省计划按照合格人数的4:1投放计划。对专业测试合格生源不足4人的省份，原则上不安排招生计划。
（2）招生专业及计划以各省招办公布的为准。
四、考点安排
考点 专业 报名及考试时间安排 报名及考试地点 要求 北京 表演 网上报名时间：2015年1月12日-2月27日 北京联合大学 表演专业不在京外设考点，考生一律到北京考点参加单独考试。 报名网址：zsxx.buu.edu.cn (北京市朝阳区北四环东路97号） 初试时间：2015年3月1日-6日 复试时间：2015年3月7日-8日五、报考条件
（一）符合全国普通高等学校统一招生报名基本条件；
（二）身体健康，符合国家《普通高等学校招生体检工作指导意见》及有关补充规定对相关专业的要求；
（三）文理兼收，限招英语语种考生，无单科成绩限制；
（四）各省设有统考的须通过省统考相关专业考试；
（五）高考填报我校美术类专业须通过本省美术类专业统考，获得相应层次的合格证，报考本科专业考生的文化成绩需达到生源省份普通二本线的65%，报考高职专业考生的文化成绩需达到生源省份艺术类高职投档线；
（六）高考填报我校表演专业的考生须通过我校专业考试并取得合格证，文化成绩需达到生源省份艺术类本科投档线；
（七）高考填报我校音乐学（师范）专业的北京考生需通过在京招生公办院校的音乐学、音乐表演、舞蹈学或舞蹈表演专业的本科层次校考并取得合格证，文化成绩需达到生源省份普通二本线的65%；
（八）报考音乐学（师范）专业的考生女生身高不低于155CM、男生身高不低于165CM，且高考体检信息符合《北京市教师资格认定体格检查标准（试行）》的相关要求。
六、报名要求
参加表演专业考试的考生必须在北京考点参加考试，均须采取网上报名的方式。
1、考生网上报名后直接在网上支付报名考试费、上传照片。成功后生成准考证，考生打印准考证，按规定时间、地点持准考证、身份证原件参加考试即可，不必现场确认。
2、网上报名时间见《考点安排》。
七、考试内容
专业考试及合格线划定
（一）专业考试
考生持准考证、身份证原件，按规定时间到指定考场参加考试。建议考生自带放音设备，因使用学校放音设备与考生的光盘、U盘等不能匹配，无法读取而影响考生考试的，由考生个人负责。
考试阶段 考试科目 考试内容 要求 总分 初试 朗诵 小说片段、诗歌、散文等 2分钟 100分 形体 舞蹈、体操、武术等 2分钟 自带伴奏 声乐 无伴奏歌曲一首 2分钟 复试 小品 根据主考教师出题进行 考生任选一项参加考试，3分钟 100分 即兴评述 根据主考教师出题进行（二）专业合格线划定
根据教育部相关规定，我校表演专业将分别按照京外本科、北京地区本科招生计划的4倍左右划定合格线。按照合格生源与计划比原则上为4：1的比例安排招生计划。对专业测试合格生源不足4人的省份，原则上不安排招生计划。
凡专业校考合格的考生可于2015年3月底在北京联合大学招生信息网上（网址：zsxx.buu.edu.cn）查询专业校考成绩。我校将向各省高招办报送合格考生数据，不再单独向考生寄发书面校考合格证。
八、录取办法
1、美术类专业录取办法
按文化成绩（含政策性加分）从高分到低分择优录取。
2、音乐学（师范）专业录取办法
按文化成绩（含政策性加分）从高分到低分择优录取。
3、表演专业录取办法
按校考专业成绩从高分到低分择优录取。
4、理科考生按照：高考成绩× 的公式换算文化成绩。
5、新生入学后进行体检和报考条件复查，如发现不合格或不符合招生条件和报考手续者，学校将取消入学资格，退回原籍。
九、联系方式
地 址：北京市朝阳区北四环东路97号
咨询电话：010-64900013、64900915
网 址：zsxx.buu.edu.cn
E-mail：ldzs@buu.edu.cn
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新浪微博：t.sina.com.cn/buuzsb
环境设计专业多媒体技术研究
摘要：多媒体技术广泛地应用在教学领域中，对教学效果产生极大的影响。文章通过对环境设计专业和多媒体技术的介绍，探究多媒体技术在环境艺术设计专业中的应用。
关键词：环境设计专业;教学;多媒体技术;应用
随着信息技术的发展，多媒体技术因具有直观、形象、信息量大等特点，深受教师和学生的青睐。相对于传统的环境设计专业教学，多媒体技术具有无可比拟的优势，被广泛地应用在课堂教学中，并成为推进和改善教学的重要手段。
一、环境设计专业
1.环境设计专业的概念
环境是是人类赖以生存和发展的物质基础。环境艺术是20世纪新兴的艺术类型。狭义的环境艺术设计专业从属于设计学，主要包括室内装饰、装修设计、建筑装饰和装潢设计等。广义的环境艺术设计是一个复杂的综合系统，几乎涵盖了与环境有关的所有内容，涉及美化、装饰的所有设计领域。
2.环境设计专业的发展
环境设计专业在我国始于20世纪80年代。1988年，国家教委设立环境艺术设计专业(简称环艺专业)。改革开放后，环艺专业迅速发展，2012年被正式确认为艺术学门类下一门独立的专业。随之各类院校广泛开设该专业，并根据开设专业性质的不同而确定不同的培养重点。综合类院校以建筑类课程为主体，进行艺术素养的基本训练;艺术类院校重点培养艺术表现技能，辅助增加景观和建筑等课程。
3.环境设计专业的人才培养目标
环境设计专业培养的是具有一定艺术修养、良好文化素养和娴熟专业技能，具有符合社会发展需求的价值观和世界观，掌握必备的环境设计专业相关课程知识，创新和实践能力较强的复合型专业设计人才。
二、多媒体技术
1.多媒体技术的概念
媒体是信息的载体，多媒体是指为了达到一定目的，将多个单媒体组合使用。多媒体技术是一种信息处理技术，主要是利用计算机技术，对文字、声音、动画、视频、图像等进行采集、获取、压缩、编辑、存储等综合的数字化处理，形成交互性的一体化技术。
2.多媒体技术的特征
多媒体技术具有集成性、控制性、交互性、非线性、实时性、信息使用的方便性、信息结构的动态性等基本特征。因多媒体技术具有人机交互、即时反馈的显著特点，在教学效果上往往优于其他教学方法。
三、多媒体技术在环境设计专业中的应用
1.多媒体技术在环境设计专业教学中的应用
多媒体技术广泛地应用于教学领域，环境设计专业作为实践性较强的专业，教师通过运用多媒体技术的图像、动画、视频等方式，能将晦涩难懂的教学内容清晰地演示给学生，易于学生理解和掌握。
(1)PPT在教学中的应用
在现代的课堂教学中，绝大多数教师采用多媒体技术授课，但在长期的实践中，在某些课程或者在一门课程的不同内容中，现代PPT教学并不能完全替代传统的黑板教学。教师应以PPT多媒体教学为基础，弥补传统黑板教学的不足，增加课堂教学内容，加快授课进度，丰富教学内容，提高学生的学习效率和进度。在环境设计专业课程中，如商业空间设计、展示空间设计、居住空间设计等课程中，需要大量的图片和视频辅助学习，通过PPT可以将这些教学元素充分融入课程，将典型的案例效果图插入PPT，通过实际案例的演示和教师的针对性讲述，可以使学生直接理解如何设计，能够分析什么样的设计才是好的设计。
(2)Flas在教学中的应用
1999年6月，美国MACROMEDIA公司推出一款优秀的网页动画设计软件，即Flash。利用Flash软件这种交互式动画设计工具可将音效、声音和动画等内容融合在一起，制作出动态网页。在课堂教学中，教师可利用Flash软件提供的多种教学工具，制作动态效果。如建筑设计制图课程，这门课程是环境设计专业的基础课，旨在掌握规范的制图标准和如何绘制平面图、立面图、轴测图、剖面图等。通过利用Flash软件制作动态效果，将绘图步骤通过动态效果演示给学生看，可以节省教师课堂绘制的时间，丰富课堂教学内容，同时各种动态演示效果可以提高学生的学习兴趣。
(3)视频在教学中的应用
现在互联网技术飞速发展，各类网络教学视频、纪录片、教学片等较多，教师可大量学习和搜集有用的相关视频，根据课程需求，在适当的理论讲述后播放视频文件。如，对于施工工艺这类枯燥、难懂的课程，教师通过图片展示施工的每个环节，展现施工图绘制的过程，不如通过现场施工的视频，再配上语音的讲述更有效果。学生如同身临其境，直接感受实际的操作流程和制作工艺。如，一些史论性课程理论性过强，知识不易于记忆，教师通过播放相关历史视频，可以扩大学生的知识面，取得触类旁通的效果。通过PPT、Flas、视频等多媒体技术，不仅有助于学生理解晦涩难懂的知识，还能吸引学生的注意力，使其扎实掌握课堂教学内容，提高课堂授课效率，活跃课堂气氛。这种动态的全新的信息内容及传递方式，可以给学生带来丰富多变的认知形式，提高课堂效率，促进师生的互动交流。
2.多媒体技术在环境设计专业实践表现中的应用
随着信息技术的广泛应用，计算机辅助设计凭借其快速、准确、操作简便等优势，具有不可替代的作用，是环境设计专业学生必不可少的一项基本技能。环境设计专业是一门实践性很强的专业设计师准确表达设计思想和意图，将设计直观地展现给客户是最终目标，因此环境设计专业的学生需要掌握一些能够表现二维、三维的常用计算机辅助设计软件，如AutoCAD、PhotoShop、3dsMax等。
(1)AutoCAD软件
1982年Autodesk公司开发了AutoCAD(AutoComputerAidedDesign)计算机辅助设计软件，主要用于绘制二维平面图和三维设计图等。对于环境设计专业的学生来说，需要掌握AutoCAD的基本绘图命令、编辑命令和修改命令，绘制简单的室内家具和简单的小品;掌握绘图标准，准确、精细地绘制平面图、立面和剖面图;通过掌握的施工工艺内容，绘制天花图、地面铺装图、节点大样图与施工图等。
(2)Photoshop软件
AdobePhotoshop由AdobeSystems开发，简称PS。该软件主要用于处理以像素构成的数字图像，能够准确、快速、便捷地进行图片的编辑和修改，是一款专业用途广泛、易于学习和掌握的设计软件。Photoshop软件在环境设计专业中，主要用于后期平面效果图和局部效果图的绘制，学生需要掌握平面效果图绘制的审美效果和色彩搭配，掌握局部效果图表现的透视效果。
(3)3dsMax软件
3dsMax软件对于环境艺术专业的学生来说是必须掌握的专业软件，主要培养学生的三维空间设计和效果图的表现能力。通过掌握3dsMax软件的基础操作，能够真实地表现室内设计的空间效果和场景透视效果。其种类丰富的材质和多角度的灯光效果，能对实际工程案例进行虚拟设计，提高设计师的工作效率，与客户实时互动交流，避免设计缺陷。
参考文献：
[1]潘鲁生.设计艺术教育笔谈.山东画报出版社，2005.
