1.广播播音主持风格中的雅
在艺术的评价上，我国古代对于高尚、美好的艺术创作界定为雅，即高尚、美好的艺术面貌。古人有雅正、雅乐、雅言等说法，把雅视作美学的最高标准，十分推崇雅的审美类型，而在广播播音主持中，雅是一种宏大、庄重、深厚的播音风格，这种大气、方正的艺术风格在播音主持艺术事业的初始阶段广为推崇，现代的一些新闻节目仍然自始至终地坚持这种艺术风格，由此提高节目的公信力，如中央人民广播电台的一些新闻广播节目等。随着时代的发展，这种艺术风格渐渐有了曲高和寡的嫌疑，失去了地气，脱离了百姓的实际生活，因此广播媒体进入市场竞争环境中时，应以市场需求为需要，以收听率为参考，实现广播播音主持风格的适当转型，在传统大雅的基础上，加入大众喜闻乐见的语言元素，使内容与形式更接地气、更落地，即所谓的俗，由此来逐步摆脱广播播音主持的瓶颈，将我们的广播节目推向更为优质的发展道路上。
2.广播传媒播音主持中的俗
在长期的艺术发展中，俗是一个具有争议的字眼，很多人为俗贴上了低劣的标签，将俗与低、庸联系在一起，而在播音艺术中，所谓的俗指的是被广大民众所接受的习惯和风尚等。俗的题材最接近广大民众的生活实际，是一种平民化的艺术风格，它的对象感强烈，接近群众，语言生动有趣。从艺术创作风格的表达上来看，俗和雅是相对的一种审美层次，在艺术的长期发展中，世俗的艺术更贴近生活、百姓，被广为接受，而纯粹的、单一的高雅只属于少数群体。目前，由于市场竞争的结果，播音主持的俗意味着从高高在上的艺术创作风格转向人民生活汲取艺术源泉，起到了更好的提高全民素质、引导群众文化品位的作用。从精神文明建设的角度上来说，广播媒体具有将人们的精神文化生活向更高的文化层次推进的责任，具有抵制低俗之风、引导社会风气的作用。
二、广播播音主持风格中雅与俗的有机融合
主持人和播音员之间的界限逐渐变得模糊。主持人和播音员的共同本质都是创作者和传播者。主持人和播音员的工作内容逐渐趋于一致。未来播音员和主持人会逐渐融合在一起，从业人员需要是复合型人才，具备多项技能。主持人和播音员的工作更加职业化和专业化。随着科技的发展，传播技术变得更加现代化、科学化，所以播音主持工作需要做到规范化。播音事业正变得市场化，市场化条件下的运作模式需要专业化和规范化的管理方式，因此，播音事业要求更高的职业化。只有达到高水平的专业化和职业化，才能够在激烈的市场竞争中具有竞争力和生命力。主持人和播音员的素质要求更高，适应力更强，个性更鲜明。由于网络和通讯方式的不断发展，电视台、通讯、网络等电子媒介相互融合，使得主持人、播音员会出现不止一种媒介上。主持的种类越来越多，节目分化也就越来越细。如文艺节目可细分为娱乐类、综艺类等，这就要求主持人要有较高的专业水平、知识素养和较强的能力，富有鲜明的个性和人格魅力，才能胜任主持各种节目的任务。创作主体的技术含量增多，知识结构加大。创作主体的能力增强，具有多种功能。以播为主，采编播和制作为一体；以节目为单元，对创作主体的要求越来越高。虽然使用了大量的现代技术，但创作主体运用规范化语言进行传播的手段没有变。播音主持的创作依据音乐、稿件、画面等要素，这些要素都在发生着不同层次的变化。为了满足人们对节目的要求，稿件形式、音乐、画面变得多样化。
二、播音主持艺术的创新方式
创新是播音主持艺术应对新时代的挑战和机遇的必然要求。播音主持艺术创新可分为理论创新发展创新。
（一）理论创新
播音主持艺术理论才刚走过启蒙的初创阶段，发展还不够成熟，还有许多领域有待开垦。随着广播电视事业的快速发展，播音主持工作中出现了一些问题，需要填充理论上的空白。播音主持的理论研究、学术研究、实践工作都是播音主持艺术的组成部分。播音主持的很多方面需要理论研究，在史论方面的理论研究，基本还是空白。播音发声、创作基础、传播方式、审美趋向、节目形态等需要有理论支撑。在广播业务方面，如评论节目、新闻节目、娱乐节目、专题节目等方面的理论研究需要加强。在专项研究方面，如播音创作心理、播音哲学、播音文化学、播音美学、播音艺术鉴赏学、播音教育学、播音管理学、语言传播研究、人机对话研究、普通话水平测试研究等，都需要播音主持工作者进行研究。
（二）发展创新
播音主持工作的发展和整个电视广播事业的发展是密不可分、相辅相成的。数字技术的发展标志着当今世界逐渐步入信息化时代，数字技术正在改变着人们的生活方式、思想观念和工作方式。播音主持艺术时刻都在发展中创新，如广播与网络结合，互联网给播音主持带来了广阔的创新空间。广播运用数字技术特别是互联网技术后，集文字、音响、声音、图像与一身，形态有了根本性变化。广播电视既有市场的属性，又有文化的属性，同时还有技术属性，各类新技术的运用为创作更多的节目样式提供了条件，播音主持艺术的创新更多的要求播音员和主持人要有对广播电视节目的整体驾驭能力。随着广播电视节目形态的不断变化，节目主持的形式也会不断变化与发展，两人合作主持、多人群体主持、现场同步主持、演播室与现场交错主持、多地点活动主持、异地交互主持等。时代的发展既给播音传播技术带来挑战和压力，也为播音主持艺术创新提供了新天地。
（三）创新要处理好与导向、继承、知识的关系
不同的社会形态，新闻事业都有特定的服务对象、政治目的、价值取向。播音员和主持人的服装服饰、衣着打扮都有导向作用。创新是在继承上产生的，需要吸取前辈的经验。同时，任何创新都是同创作性思维联系在一起的，要体现出流畅、灵活、独特性。
三、提高播音主持的艺术个性
语言是人类沟通交流的主要方式，人们通过语言表达所思所想，语言促进了人际传播中的交流与理解。播音主持专业作为新闻传播学下面的分支学科，更是在语言艺术方面对他们提出了更高的要求，在媒体竞争如此激烈的当下，播音主持人不能不迎接播音主持表达、语言艺术风格展现等新挑战，以下笔者将谈谈播音员、主持人如何展现语言艺术魅力。
1.声音魅力的展现
据笔者所知，播音主持专业的学生在校期间都会进行发声训练，力图尽可能地展现最好的声音魅力。其中包括发音标准、正确的呼吸、优雅的坐姿或站姿等。发音标准是最基本的专业素质，也是声音富有魅力的一个前提条件；播音员、主持人一般要求用丹田呼吸，处理好呼吸的节奏是控制语音语调的基础；俗话说：“坐如钟，站如松”，主持人的坐姿和站姿体现了其内在的气质，同时也能消除一定的紧张感。最重要的一点是，要把各种不同的语境带入播音主持中，使受众产生情感共鸣。这是属于语言艺术魅力的外在表达形式。
2.强化语言文化功底，扩展知识面
语言的内在艺术魅力主要是指语言内容丰富、富有感染力和创造力。这里就离不开平日里的积累。播音员、主持人作为一名文艺工作者，应该有扎实的语言文字功底，言语组织多变创新，这里可以通过不断学习和培训炼成。另外，因为播音主持是个特殊的职业，经常需要应付很多突发状况，特别是一些对专业要求较高的节目，更需要主持人在工作之余不断拓宽自己的知识面，这样不仅对节目内容有了更深刻的理解且能适当地给出点评，更能与细分后的受众有更多的共鸣和对话。
3.口语化、亲和力创造个性魅力
随着受众的欣赏水平的提高，对播音员、主持人也有了“个性化”的期待，纵观现在活跃在媒体特别是电视行业的主持人中，个性鲜明是形成广大受众喜爱的主要原因。要做到主持风格独具一格，口语化的表达是重要要素。比如央视评论员白岩松，他读书涉猎极广，但主持时往往语言简练朴实，评论简洁中肯，他用受众能接受的口语化的方式深入浅出地表达自己的意见，这就是语言个性魅力的体现。除此之外还包括娱乐节目主持人何炅，多年来他塑造的形象让受众感到非常亲切，这离不开其幽默、风趣、机智的口语化语言表达方式，看他的节目处处可感受到生活气息，拉近了主持人与受众的距离。
4.情感和语言艺术融会贯通
播音员、主持人在主持节目时若能与受众形成情感交流，通过语言艺术感染受众、感动受众将助推节目的成功。电视节目主持人赵忠祥老师曾经说道：“节目主持人应该与观众站在一起，想他们之所想。”这话没错，节目主持人应该通过感情与受众紧密结合在一起，用真诚的语言拉近与受众的距离，同时也可充分展现自身语言艺术魅力。特别是一些情感类节目，更是需要主持人情感的表达，让受众的思绪跟着节目进行，对节目内容产生共鸣，最后对节目形成依赖感。但是需要注意的是，这里提到的情感与语言艺术的融会贯通，并不是指胡乱煽情，而是建立在传播真实情感的基础上的。
二、结语
伴随着媒体行业的发展，针对不同的节目需要的播音主持的文化底蕴要求是不同的，新时期的播音主持行业的发展使得节目的发展更为细化，播音主持人员跟受众的沟通也越来越多，现在的节目更倾向于直观的，面对面的交流。播音主持人员能够知晓更多的文化知识就能更自如地使用广播电视这个平台与受众进行更深层次的沟通，受众也可以从播音主持人员的谈吐当中获得更多的信息。按照现有的播音主持行业的发展状况，媒体的覆盖已经扩展到很大的层面上，人才的要求不能够满足信息时代到来产生的多元化的表达方式。在这种信息大爆炸的时期，播音主持人员能够对信息保持着高度的敏感是很有必要的，在这种状况下，播音主持的分析表达能力及应变能力都面临着挑战。新时期媒体节目的受众对媒体的需求是很有针对性的，当整个的行业的硬性设施都能够被达到，这就意味着，受众对节目的关注很大程度上受播音主持的影响。所以，在新时期，播音主持行业的发展必须要培养复合型人才来满足物质及应用技术上的更替。播音行业区域化的发展结合受众的需要，使得节目更加的具有特色性，这就要求播音主持综合素质的提高。将自身的发展与行业的发展相联系是播音主持应具备的思想认识。如果不对播音媒体行业进行适应潮流的创新与改变则这种多元化的发展方式将得不到满足，所以新时期播音行业的发展需要播音主持的全力配合，同时还要注意自身知识储备量的提升，更要求播音主持具备与他人合作的工作能力。
二、新时期播音行业对于播音主持的要求
随着整个数字技术行业的发展带动着各大传媒行业的快速“换血”，使得播音主持行业也实现了更高的飞跃，整个行业的信息传递速度及音质还有节目的质量都有很大的提升。媒体行业对于信息的数字化处理使得整个行业进行了革新，推动了节目制作的整体效果向更好的方向发展。在技术上得到改变的同时，受众对媒体行业的满意度也有所上升，在另一种层面上，说明媒体行业将面临更大的挑战。播音主持行业的节目受众群体比较复杂，这也意味着播音主持将同时面临着更多的不同风格的受众，需要满足不同的人群。受众的喜好与对事物的标准也很不同，这就需要播音主持能够更全方面地发展自身的能力。
（一）播音主持需要拥有更职业化的形象
信息的快速传递及媒体市场的各种发展使得整个的播音行业也受到了影响，整个行业的形象及制度越来越规范化，这也就表明播音主持的形象也要越来越职业化一些。在这样激烈竞争的环境中，保持高水平的播音效果及气质形象才能不被淘汰。
（二）播音主持需要创作能力
播音主持除了提升自身的素养还要注意培养自身的创作能力，这也体现在平常的工作当中。例如，对节目的编排及表现方式的选择等。广播电视行业从以往的单一性的人才培养方式转换为复合型人才培养的模式，将播音主持朝着多面化发展，这意味着需要播音主持能够在培养过程当中抓住精髓，进行节目编排及主持的创新。
（三）播音主持应当具备专业的素质及业务处理技能
播音主持面对的是很多数量的受众，对于一个功底相对而言较扎实的播音主持人员来说，具备优秀的语言组织及表达和现场氛围渲染的能力是必要的。这也就包括了播音主持人员对普通话标准的高要求和说话的连贯与情感的表达力要适中等。因为受众们各有所好，那就需要播音主持人员要储备一定的口语，但是因为职业的严谨性，所以播音主持的口语必须是标准的。在不同风格的切换下，播音主持需要进行节目的创造性表达，以此来让受众满意。
（四）播音主持应当具备感知及预测的能力
播音主持人员需要具备快速感知及预测的能力来应对各种突发状况，通过内心的感知与思考对不同的事物产生共鸣，替广大的受众表达感受及想法，进而丰富受众的感官。如果播音主持没有这样的能力则会给人一种不在状态的感觉，使得节目变得枯燥乏味，不能很好地引领广大受众去找到节目的精髓所在。这些都与节目的收视率息息相关。
（五）播音主持需要具备良好的政治与心理素质
就像大众知道的那样，新时期的播音主持行业已经走向了商业化的发展模式，行业性质是很复杂的，因为在另一种层面上，传媒也是带有一定的政治性质的。整个行业追求利润的目的不断被放大，这对于管理层来说，管理理念也是需要与时俱进的，这也是新时期传媒行业发展的新趋势。在这样的环境下，播音主持人员具备良好的政治与心理素质是很有必要的，因为对于播音主持人员来说，在一定的层面不仅仅是代表着娱乐性或者是休闲的工作，它更是一个严肃的政治信息传递的纽带。播音主持通过媒体这个大的平台向众多受众传播着先进的文化，坚持以人为本，秉持正确的舆论导向，坚持党的政策与方针，加强自身的责任感。再者，播音主持的工作需要较强的心理素质来临场不乱，保持自身在节目中的主导性地位。
（六）播音主持需要一定的艺术修养
有艺术修养的播音主持人员能够从内而外让人感觉到气质的优雅，从而不知不觉中节目的品味及形象都得以提升。总而言之，艺术修养的熏陶从细节上改变着播音主持的行为举止，所以它对于播音主持的养成来说是很重要的。随着现代社会的发展，信息传送的效率和形式与时俱进，播音主持行业的发展顺应时代的潮流，对广大受众的品格塑造及情操的陶冶是极具意义的。自身艺术修养的建设是促进播音主持整体素质得以提高的关键因素，是促进播音主持身心协调发展的关键。加强播音主持的艺术修养对于提高受众的品位及素质具有深远的意义，它们的影响是潜移默化的。
1.主持人播音要求
无线电传播特性不符合语言的范围，信息传播方式相对单一。广播电台播音员广播过程的传播特性提出以下要求:首先，无线电广播要求速度缓慢的表达和语音发音力量略强，听到的话让人们知道他是明智的；第二，无线电广播真实和丰富的情感，依靠手稿整体把握和合理的想象，描绘了一幅图片。在播放激发想象力的合理时间复制的情况下，这样的想法和感受可以真正打动观众；只有融入情感，用声音与移动的效果，才能充分调动观众的情绪。
2.对于传播形式的要求
首先，播报式应该是新闻节目的主要形式，把宣读形式当成是辅助形式。而资讯和时政是最常见的两类新闻节目，但它们播音风格又存在迥异之处。时政新闻目标为宣传，播音的时候要求播音员对于感彩的渲染要极为严肃，让听众可以切实感受新闻内容严肃性和真实性。资讯新闻播报时候要有放松语境及语气，把说新闻与播新闻两者相互融合，只有将它们风格真正融合到一处才可以收获超出预期的效果。除此以外，新闻导语当中，可以适当引用穿插说风格，能够将听众注意力全部吸引到新闻内容当中来，激发其兴趣与热情，以此作为基础，对于听众吸引力将会更大。原因是资讯新闻风格比较多样化，因此容易拉近听众和主持人间的距离，使两者互相亲近，适当减少严肃的感觉。其次，专题节目用讲述作为主要形式，穿插多样化的表达技巧。专题节目的特点比较鲜明，比如内容丰富，问题尖锐，形象生动而并且鲜明，写法极其精巧。这就意味着播报专题的时候，要先对稿件脉络进行梳理，全权把握，把自己思维和报道所具备思想情感有机融合于一处，这样才能够让播报内容更加吸引人，让听众对作品印象更加深刻。再次，广告配音反思的方式艺术特色，个性化的充分体现，广播语言是非常多样的表达。广告配音他们来控制声音的能力是非常高的，因为没有图片的帮助下，不同的人都要靠不同的场景，以反映变化的声音。这就要求播音员不仅在播音方面要驾轻就熟，对社会实践也提出了新的要求，因为个性化的声音可以创造必要的气氛，广告，目的是使来自广告单调的声音配音延长立体感和活力，使之与观众的心脏产生共鸣。
3.传播主体要求
涉及到舞台节目主持的时候，主持人通常使用把肢体语言和口头相互结合的办法。这样就可以实现与观众直接、平等交流。电台播音员广播主要依靠广播稿内容客观陈述,只要把广播稿内容准确、真实、生动地传达给观众,就达到工作目的。因此，广播播音员播音中，也应当对稿件进行合理掌控，并以此为基准将稿件内容、实质与内涵通过语言、声音艺术完整地表达出来。
二、多角色播音主持能力的培养
1.正确培养理念的树立
在主持与播音操作规律和创作原理层次，两者是具备共同之处的，播音主体能力一样也要被划分到主持能力范畴当中，打个比方，像语气发声与语言表达技巧还有面对听众状态等都被主持人作为基本功要掌握的。播音和主持在很多内容上是相通的，但在实际传播活动当中主持与播音却是各有其特点的。所以,表达声音的形式语言,节目主持人更有与众不同的独特性。
2.对创作能力要加大力度培养
从创作特点方面也能看出主持与播音的差别，因此在培养理念转变的同时，在创作方面也应注意调整，要有特殊的训练方法，并制订培训计划和培养目标，结合多样化的方法来多角色培训电台主持人。在加大对对话、访谈和评论训练的前提下，增加创造性的语言敏感性训练可以强化训练播音员旁白和串联能力。在广播电台，由于节目主持人掌握着全部节目的素材、人和工作流程，他有权要求对语言形式、节目进度还有流程进行调整，在竞技与娱乐类节目当中因为角色与环节比较多，还会对观众与嘉宾等做统筹协调，对于整合人物与角色分配方面也会有相应要求提出——主持人可以把全部参与节目元素融合成一种系统服务节目的宗旨，该能力用只言片语是难以实现的，他是对统筹协调和驾驭语言融合的一种能力的重要体现。因此，在言语训练与思维训练的前提下，主持人对于叙事能力训练也要加以强化。
3.强化人文素养、文化底蕴提高与社会责任心的树立
广播播音员应当具备深厚理论知识和丰富实践经验，才可以对节目进行创作。在这里，值得一提的是，广播播音员还应当拥有更广博社科人文知识，甚至是上知天文下知地理。电台播音员的知识水平丰富,有多方面的实际操作能力，掌握反应能力将变得越来越强大。尤其是在现代社会,公众对节目的质量提出了更高的要求,因此,对广播播音员会有更加苛刻的要求。电台播音员只有全面升级他们的播音能力,公众接受度才会升高。赵忠祥、杨澜这些专家就是无可辩驳的证据。因此,电台主持人的能力需要对多元化知识进行积累，综合提升自身的文化素养，这样才可以让主持品位和节目水准综合提升。此外我们还应当注意的是，广播播音员尽管是个人身份出现在大众面前，但他却是群体观念的表达。广播播音员即为公众人物，换句话说是代表某一节目、频道、媒体形象，负责大众精神素养的提升，信息传播的使命。上述种种要求对广播播音员多角色播音主持能力予以重视的同时对于其综合素质与能力的培养也是刻不容缓的。
三、结语
关键词：广播；电视；播音主持；艺术；创新
在当前知识经济一体化的趋势下，广播电视作为政府与民众之间沟通的桥梁获得了较大发展和进步，播音主持作为广播电视传媒的核心，要立足于自身的工作职能，面向新时期发展的机遇和挑战，创新自己的播音主持艺术，更好地向社会民众服务，提升广播电视在社会民众之中的社会影响力和渗透力，凸显其创新的价值和意义，增强广播电视媒介的核心竞争力。
1广播电视播音主持艺术的重要性及发展趋势
1.1广播电视播音主持艺术的重要性分析
1.1.1改善广播电视播音主持的银幕形象，提升传播效果
广播电视播音主持人与受众进行直接的、面对面的交流和互动，要以其内在气质和外在形象，吸引观众的注意力，它不简单是广播电视播音主持人的外在相貌或发型服饰，而应是外在与内在的完美融合，是主持人文化内涵和综合素质的展示，所以，播音员主持人不仅仅要锤炼自己的形体动作、面对镜头的表情这些非有声语言，还要对现阶段受众的诉求、语言习惯、精神需要，特别是熟知了解党和政府的方针政策，做到“内外兼修”，使观众对其产生由外到内的审美感知、体验和品评，在内外深度融合的前提下，构筑广播电视播音主持人吸引力的全部内核
。1.1.2日益宽泛的工作需求的适应性要求
广播电视播音主持要具备播音主持专业方面的优势，不仅要具有采编播、节目制作的能力，还要敏锐把握市场动态、捕捉观众对精品优良节目的需求，做到在节目形式上推陈出新，这就需要播音员主持人适应当前媒体在视觉技术上的高速发展，例如：如何在虚拟演播播厅，巧妙和3D动画进行有效结合，给观众带来较好的视觉效果体验；如何在语言上与时俱进，在选词用词上体现时代特色，又不“三俗”，引领受众的语言审美，等等。
1.1.3延长广播电视播音主持人的职业生命
广播电视播音主持人要以饱满、优秀的形象面向观众，通过创新电视播音艺术，使自己的播音主持更具鲜活的生命力，从而延长广播电视播音主持人的职业寿命，虽然现如今媒体行业竞争激烈，但无论在任何时候，作为一名播音员主持人，都要努力提高自身素质，不但要做到“合格”还得做到“优秀”，不但要做到“被动”工作，还要做到具有新视野、新视角对节目“开拓创新”，这样才能真正在广播电视行业发展下去。无论是央视的朱军、董卿，还是湖南卫视的何炅、汪涵，都没有在自己的岗位上自我满足，而是不断前行，不断挖掘挑战自己的潜力，这才是成为优秀播音员主持人发展的正确方式。
1.2广播电视播音主持艺术的发展趋势
1.2.1内在的创新与坚持为永恒追求
在广播电视播音主持艺术中，面对社会民众文化素养层次的不断提升，要不断创新和开拓广播电视播音主持的文化内容和形式，创作新颖、趣味化、深层次的文化作品，播音主持人要具有大量的知识储备和专业技能，在强化自身创新艺术水平的条件下，不断提升广播电视媒体传播效果。
1.2.2职业化的趋势
在广播电视播音主持艺术的发展进程中，必将以播音主持的职业化趋势为方向，这就要求广播电视播音主持人具有规范化、高标准的才能和水平，能够适应职业化趋势和要求，以更好地占据广播电视传播竞争地位。
2广播电视播音主持艺术的现状
当前，广播电视播音主持行业的艺术性还相对匮乏，在创新方面还表现出一定的迟滞性，这不利于广播电视播音主持行业的自身发展和进步，具体表现在以下几方面。
2.1广播电视播音主持的艺术创新意识不足
在广播电视播音主持工作中，部分人员对播音主持的艺术创新认识不足，在对播音主持艺术创造的过程中，缺乏积极性和创作热情，在这种消极态度的影响下，难以形成广播电视播音主持的艺术创新。
2.2播音主持艺术创新缺乏理论支撑
在广播电视播音主持行业中，尚未形成足够成熟而先进的播音主持艺术创新理论，在缺乏足够强大的理论支撑的前提下，播音主持艺术创新难以进一步深化。
2.3播音主持艺术工作人员的素质还有待进一步提升
在广播电视播音主持工作人员队伍中，部分人员还没有形成播音主持艺术创新的理论认识，缺乏理论基础知识储备，这就使广播电视播音主持艺术的创新发展缺乏理论根基。同时，播音主持艺术工作人员的专业技能还存在不足，综合素养不高，彼此之间的协调性也不足，这就使广播电视播音主持艺术的创新缺乏团队基础，降低了播音主持艺术创新的整体水平，不利于广播电视播音主持艺术的创新、全面发展。另外，广播电视台要眼光高远，给新人发展的机会，给他们素质提升的空间，这样才能炼就大量优秀播音主持人才，不担心优秀主持人出走，形成“用人荒”。
3广播电视播音主持艺术的创新培养路径探索
广播电视播音主持艺术是一项复杂而细致的工作，我们要重视对广播电视播音主持艺术的创新研究和分析，面对播音主持行业中存在的缺陷和不足，进行有针对性的分析，对症下药，实现对广播电视播音主持艺术的全面创新。
3.1全面提升广播电视播音主持人员的艺术创新意识
为推进广播电视播音主持行业的创新发展，要以意识和观念的创新为首要前提，增强播音主持相关人员的艺术创新意识，并将播音主持人员的艺术创新纳入到行业规划中，提升对播音主持艺术创新的宣传和推介力度，使更多人理解和支持播音主持艺术的创新。
3.2全面提升广播电视播音主持人员的整体素质
在广播电视播音主持工作中，要针对播音主持工作人员整体素质相对不高的现象和问题，打造与时代进步相契合的播音主持队伍，要使之具有过硬的专业技能和综合素质，不仅要从播音主持工作人员的穿着打扮、谈吐、气质、声音等方面提升，还要注重培养播音主持工作人员的内在涵养，深入对播音主持艺术的研究和探索，以更好地实现广播电视播音主持的艺术效果。
3.3创新培养播音主持工作人员的独特语言风格
在广播电视播音主持艺术的创新过程中，要注重培养播音主持人的独特语言风格，注意播音主持的规范化、准确性和真实性，但这并不排斥日常口语的播音主持，而要以向观众传递信息为基准和目标，采用标准普通话实现对广播电视节目的播音主持，更好地使观众获悉播音主持传递的内容信息，并且在标准普通话的播报过程中，融入适当的口语化元素和生活化元素，可以较好地实现对观众的“零距离”接触，实现广播电视节目与观众的充分融合，减少和规避观众对于广播电视节目“曲高和寡”的不良印象，缓解和降低民众对于广播电视节目的疏离感。所以，这种独特语言风格的培养，一方面需要在语言停连、断句、重音表达上有自己的特点，如赵忠祥老师在解说《动物世界》时，重音拎取上，就有自己独特的风格特点；另一方面，跟主持人所在平台的风格有关系，例如，湖南卫视主打“欢乐”招牌，所以，湖南卫视的主持人风格整体风格时尚、年轻有朝气，不仅在造型上，在语言词汇的选取上也有别于央视的沉稳大气。仔细观察各地方卫视主持人的风格，都跟各自平台的定位有关，从而呈现出不同的主持风格。这样差异化竞争，构成了语言风格的百花齐放。当然，即便是在同一个平台，也要找准自己的优点，结合自己的兴趣点、栏目特点、擅长领域、性格特点等，自然形成自己的表达方式，并在后期的职业工作中不断进行修整锤炼。
3.4搭设播音主持语言艺术互动平台
在广播电视播音主持过程中，主持人要能搭设与社会民众之间的互动平台，摒弃自说自话、“一言堂”的播音主持方式，创新与观众互动和交流的语言艺术平台。例如：访谈类的广播电视播音主持节目，就不能将视角局限于主持人与嘉宾之间的谈话，还要充分意识到潜在的受众群体，可以与潜在受众群体交流和互动，获悉不同的节目感悟和评判效果，较好地实现对访谈现场的气氛调节和信息传递。
3.5注重提升播音主持的审美修养
在广播电视播音主持艺术创新过程中，要注重提升播音主持的审美修养，这种审美修养是一种对语言艺术的感性把握，而很多时候审美修养的提高，会让主持人在主持节目时，呈现出言谈举止浑然天成的感觉，而不是矫揉造作。台上一分钟，台下十年功，对“美学”的追求，会让播音员主持人的艺术悟性得到提升，而不会越来越呈现出一种职业倦怠感，而是时刻保持着对职业的新鲜感和对生活美好的感受力。从而使播音主持人的审美个人修养与广播电视节目内容吻合，借助于语气的渲染、肢体语言的配合等，更好地将观众引领到播音主持人所营造的语言艺术氛围中，产生与广播电视节目内容的情感共鸣，获得良好的审美体验。
4结语
总而言之，广播电视播音主持艺术的创新极其关键和重要，通过广播电视播音主持人的语言艺术创新运用，可以形成独特的、丰富的播音主持艺术风格，并使之成为广播电视节目的重要标签。另外，也离不开播音员主持人所在平台对播音员主持人的气质熏陶，双重合力结合，尽力做到1+1＞2，增进广播电视节目与观众之间的交流和互动，在促进交流深度和广度的前提下，更好地提升广播电视节目的制作质量和水平，增加观众对广播电视节目的认可度。
参考文献：
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关键词：广播节目；听众；注意；主持技巧
从听众注意角度不断提高播音主持的技巧，了解不同听众的不同注意心理，将听众的注意力通过各种有效措施转移到广播节目中来，优化配置，创新节目风格，提高广播电台的综合素质以及节目质量，这样才能不断提高节目的收听率，促进传媒业的可持续发展。
一、听众的不同注意度分析
（一）不经意的注意。
人们的心理活动方向主要是由注意角度来决定。不经意的注意指的是听众在无意中听到一些资讯信息而受到相应的触动，从而能增强听众对节目信息的注意力。
（二）延伸注意。
“延伸注意”指的是听众对节目信息的注意度逐渐变深，已经达到专心致志的状态，同时自身的注意力进一步向节目靠拢。
（三）深度注意。
深度注意指的是听众在收听了广播播音节目之后被节目内容深深吸引，并在脑海中留下了挥之不去的印象，同时也将其化作了长久的记忆，并向身边的人分享，增大了广播节目的社会影响力。
二、从听众注意角度提高广播播音主持技巧
（一）考虑各方面的语言表达。
如果节目主持人在主持节目的过程中说话节奏一直不变，语调平淡，讲述毫无感情，这样就会使节目失去吸引力，很难引起听众的注意。因此主持人必须要根据实际情况不断改变说话的语速、平仄、音量等因素，同时对不同的文字表述要赋予不同的感情，例如在讲到中心内容时可以加强语气强调，提高内容的对比度，并将其与节目音乐背景良好地结合在一起，这样才能更好地突出节目的中心内容，从而引起听众的注意。
（二）内容清晰明了。
在主持节目的过程中，主持人要懂得根据节目背景的变化把握好语言的表达方式。注意讲话速度合理、态度真诚、发音清晰，保证讲话内容简练，不啰嗦，让听众可以在最短的时间内对节目内容有一个清晰的了解，从而对节目给予一定的注意。
（三）抓住大众的价值取向。
在进行节目主持之前，要考虑到大多数听众的价值取向等多方面因素，锁定听众的兴趣，根据其需求来主持节目。此外，还要提高自身的亲和力，提高自身职业道德素养，讲话温柔亲切，这样才能不断拉近和听众之间的距离，在听众关注的同时也能够得到广大听众朋友的信任和支持。
（四）增进听众对节目内容的熟悉度。
在节目主持过程中，主持人要把握好时机适当地进行节目内容宣传，增进听众对节目内容的熟悉度，使听众可以对节目进行深一步的了解，这样可以使听众对节目保持长时间的注意。
（五）激发听众对节目的兴趣。
听众是否有兴趣对一个节目来说有很大的影响，因此，必须要从多方面激发听众对节目内容的兴趣。例如新闻栏目，在主持新闻节目的时候，必须要首先从导语着手，让听众对节目内容有简单的了解，尽可能让其感受到新奇。其次是要做好新闻内容的处理，语言陈述必须要保持简练，同时符合相关规范，处理好个人声音与发音特点。新闻的结尾部分一定要做好，保证自然过渡，尽量与开头相呼应。节目片头的制作十分重要，作为一个节目的名片，片头质量的好坏直接决定着听众的注意力。因此必须要保证片头的质量，提高片头的新鲜感，这样才能不断激发听众对节目的兴趣。除此之外，在节目主持过程中，主持人也可以根据现场的实际情况适当展开各种话题，激发听众对节目的积极性，待到话题讨论结束后再对其进行细致的总结，将收尾工作做好，进而帮助听众进一步熟悉并了解本次话题内容。
（六）设置合理的听众角色。
在节目主持过程中帮助听众设置合适的角色，也可以有效增加节目对听众的吸引力。例如在主持节目的过程中，让听众根据讨论话题的不同扮演不同的角色，寻找一个听众以外的身份，让听众真正感受到身在其中的感觉。与此同时，对其进行适当的提问，提高听众的注意力，并引发其进行更深一步的思考。
（七）保证节目的正确舆论导向以及节目内涵。
对于一名专业的播音主持人来说，“如何能够丰富自身节目的艺术内涵”、“是否能够掌握正确的舆论导向”这两点是极其重要的，直接影响着节目内容的价值内涵。因此，在现代社会传媒视角下，要想保证一定的播音主持艺术内涵，必须要对内容进行合理规划、全方位考虑艺术要素、保证舆论导向正确，帮助听众树立正确的人生观、价值观。
（一）广播电视播音主持基本功能得以巩固对于播音主持艺术领域而言，多维传播语境既带来了压力，也提供了很多机遇。多维的传播语境给当下的播音员主持人提出了更高的要求，迫使他们在适应力、创作力等方面都要不断创新。传播语境的变化，定会对传者提出新的要求，使传播内容和方式发生改变，但也应看到播音主持的基本功能在变化的传播语境中不但没有消逝，反而在巩固的基础上得到了升华。广播电视播音主持的基本功能是传播新闻、引导舆论、组织节目。首先，传播新闻是播音主持工作的核心内容。也就是说，播音员主持人在广播电视媒体中通过有声语言传达信息。当前，各种新闻节目仍然是传统媒体节目的重要组成部分，“新闻立台”是传统媒体赖以生存的根本法则。其次，组织节目也是其基本功能。播音员主持人的组织串联既保证了节目的完整性，又满足了多种内容节目安排的需要，也丰富了节目的内容。这种由主持人组织节目的形式是最为常见的，以至于很多节目都深深地打上了主持人的烙印，像《老梁故事会》《鲁豫有约》《非常静距离》等等。再者，引导舆论是主流广播电视媒体目前生存的价值所在。之前，一些观点认为，随着网络传播的发展，以广播电视为代表的大众传播将因不再独占信息资源而丧失竞争优势。但结果并非如此，事实证明正是由于海量信息的出现，才让受众更加认可广播电视等大众媒体的权威性和正确的价值判断等特点。
（二）深度加工、共享等功能得到拓展此前，由于广播电视节目发展不够成熟，节目背上了“扁平化”传播的标签。人们普遍认为深度报道是报纸、杂志等纸媒的优势，而广播电视缺少深度分析。但如今看来，这种想法已然不成立了。在广播电视媒体节目中，长达半个小时乃至数十分钟的深度访谈、报道数不胜数，像央广的《新闻盘点》、央视的《新闻调查》，这种借助于新闻素材或者清谈的深度分析已并不只是报纸、杂志等纸媒的竞争法宝了。对于新媒体而言，也有长篇的深度分析，但广播电视和网络的呈现方式是不同的。因此，深度加工已成为播音主持的功能拓展方式之一。另一方面，公众分享也是播音主持功能拓展的方式之一。公众分享来源于广播电视节目的公众性。它会兼顾到最大多数受众的收视心理和收视体验，尽量保留正面的传播内容，而过滤掉负面的传播内容。播音员主持人在这个过程中不仅承担分享信息的职责，也承担过滤信息也就是把关人的职责。
二、多维传播语境下，播音主持教学存在的问题
随着新闻教育改革的不断推进，很多教育工作者都在思考同一个问题：“为什么我们培养的学生不能和市场接轨？”而当前高校播音主持专业的教学也普遍存在与市场脱节的问题，多维传播语境在给播音主持教学带来了机遇的同时，也带来了挑战。
（一）媒介素养的教育后劲不足当前，很多高校的播音主持专业对媒介素养的教育不够重视，使得学生走上工作岗位后，不能胜任直播工作或在采访中频频出错。所谓媒介素养就是理解媒介信息在制造、生产和传递过程中受到来自文化、经济、政治和技术诸力量的强制作用，侧重的是对于信息的判断和理解能力。②播音员主持人的媒介素养从广义上讲包括对媒体的价值取向、报道风格等方面的把握，狭义上包括对自己主持节目的内容、相关的人和事的背景的把握和理解，以便更好地驾驭节目。③人们所熟知的著名主持人水均益、白岩松、柴静、孟非等能够实现从记者到主持人转型，其中一个重要的因素就是他们具备了良好的媒介素养。但是，在现实中，教育工作者也应该清醒地认识到，很多年轻的播音主持毕业生走上工作岗位后，并没有出色的表现，在直播或在采访中出现了很多失误，比如不能正确把控话题，在与专家对话时不能很好地与专家交流等，结果使节目质量打了折扣。
（二）思维开发和训练不到位当今社会，新媒体的发展势头迅猛，播音主持传播处在多维传播语境下，更需要学生具有临场发挥、即兴表达的能力，更甚者需要学生具有“把关人”的意识和“意见领袖”的思辨能力。④但是笔者了解到，目前很多学校播音主持专业的教学只满足于“有稿播音”，不注重学生思维的开发和训练，而忽视了“无稿播音”，以至于学生在走上工作岗位后，由于不能对信息进行深度加工、不能担当“把关人”的角色而不能胜任直播、现场采访等工作。
（三）缺乏个性化教育多维传播语境下，高校培养人才必须与市场需求相适应。教学的最终目标应该是使学生学到的知识能够学以致用，适应市场的需要。“个性化”在媒介日益融合的今天显得格外重要。个性化的主持人也备受观众的推崇。然而，很多学校的播音主持教育仍旧没有走出普及教育的圈子，对学生的教育仅限于传统的基础教学，像《播音发声学》《播音创作基础》《诗词朗诵》《新闻播音》《节目主持》等课程所占比重过多，而像《广告配音》《电视专题片配音》《影视剧人物配音》《体育解说》《出镜记者》等适应市场需求的课程所占比重过小，或者根本没有开设相关课程。如此，教出的学生辨识度过低，不但不能与市场接轨，也不能把教学和学生的兴趣相结合，造成了学生想上的课不能上，不想上的课总得上的怪象。这样的教育模式培养出来的学生不仅适应不了市场的变化，也没有任何特长，毫无“个性化”可言。
三、高校播音主持教学中巩固、拓展播音主持功能的路径
高校播音主持专业教学怎样适应多维传播语境的发展需要，在教学中巩固并拓展播音主持功能值得深思。笔者针对当前高校播音主持专业教学中存在的不足之处，提出了自己的看法，建议如下：
（一）结合时代需求，提升学生的媒介素养媒介融合趋势下，各种各样的信息向人们扑面而来，怎样从这些不同媒介终端发出的信息中有效地提取出自己需要的信息，成了一个难题。近年来，一些高校开始设立了“媒介素养”及其相关课程。譬如上海大学的课程讲授着重从媒介的特征、媒介信息的选择、理解能力、质疑评估能力等方面来进行，不仅是新闻传播专业学生的专业必修课程，还作为选修课向全校学生开放。这种方法对提升学生的媒介素养有一定的帮助。另一方面，学生自身也应加强自律，不断提升自己的媒介素养。在自媒体的时代，任何学生都与媒介一样拥有即时信息的能力。但是，作为一个未来的传媒人，务必要强化自己的传播观念，努力为营造出和谐的媒介生态环境出一份力。
（二）结合前沿需要，强化学生思维的开发训练播音主持艺术专业的学习是“口耳之学”。“口”指的是有声语言的表达，而“耳”不仅仅指的是要学会辨听，更重要的是在辨听之后，对信息进行筛选、归纳、总结，最后形之于声。在此过程中最难的莫过于思维的转换。因此，在专业教学体系中，不仅要教授学生如何进行“有稿播音”，还要强化学生思维的开发，让学生在“无稿播音”中也能有出色的表现。首先要在课程设置上增加即兴口语创作的内容。一方面训练学生的思维方式，在帮助学生理清口语生成过程的基础上，训练其发散思维、聚敛思维、正向和逆向思维等；另一方面在培养学生观察力、理解分析能力的基础上，让学生进行较多的即兴口语实践练习，引导学生实地观摩优秀的播音主持作品，并进行评析。这些方法都可以补充到当前的课程训练中，拓宽学生的思维，增强学生对信息进行深度加工的能力。
播音主持是“播音员和节目主持人运用有声语言和副语言，通过广播、电视等传媒所进行的传播信息的创造性的活动”[1]。但“播音主持批评”并非只局限于对实践活动的批评，而是从主体、作品、现象、理论、思潮等层面对播音主持所涉及的整体系统进行阐释、分析、判断和评价。播音主持作为媒介与艺术体系内一门新兴的艺术活动，随着传媒事业的大发展呈现出蓬勃的文化景象，但播音主持的理论研究与其实践活动相比却略显苍白，而播音主持批评研究更是鲜有人问津。展开播音主持批评的理论研究对于学科体系的构建与完整、创作实践的匡正与规范、艺术接受的拓宽与升级都具有重要的现实意义。
二、播音主持批评研究的可能性
（一）学术研究发展的需要
播音主持的学术研究大致经历了空白期、零散期、探索期、发展期、成熟期等五个阶段。1940年12月30日，延安新华广播电台开始展开播音工作，这一阶段的理论发展几乎全部来自于实践经验，学术研究处于空白期。20世纪50年代，随着《苏联播音经验汇编》、中央人民广播电台以及地方台播音员经验汇编等三本相关参考书籍的问世，播音主持的理论研究进入了零散的发展阶段。1963年9月，北京广播学院中文播音专业正式招生，播音主持的学术研究迈进了理论的探索期。20年代80年代，随着《播音基础》《播音发声学》等学术理论著作的相继出版意味着研究体系迈入了发展阶段。90年代，《中国播音学》的问世标志着一个新学科的真正诞生。进入新世纪以后，播音主持的学术研究与理论构建逐步跨进了成熟阶段。
但是，相比于纷呈的播音主持活动，理论研究的发展推进仍旧略显缓慢。播音主持批评就是理论研究中一个重要的却被忽视的课题。长久以来，虽然有不少经典的评价性文本，但缺少系统的批评学术研究，更遑论“批评学”的学科建设。批评长期落后于创作实践，尚未走向自觉已成为显而易见的理论困境。批评理论能够指导实践、预见趋势、指明方向;但是在播音主持学术研究中，播音主持批评研究并未得到足够重视，播音主持学术研究自身的发展呼唤着肩负着重任的播音主持批评研究。
（二）播音主持实践的需要
播音主持是一门实践性的专业。但是这种实践不是盲目的、无序的，而应有正确的理论作为基础和指导。“实践需要理论，理论归于实践，当实践发展到一定程度以后，对其进行理论高度的梳理与整合便成为实践活动可持续发展的前提性条件。[2]”从20世纪50年代末60年代初以中央人民广播电台为代表的热火朝天的业务研究，到1993年开始评选的金话筒奖，播音主持的实践活动也在不断发展进步。
当下，播音主持的实践活动在时代环境、媒介环境的影响下风生水起、炙手可热，却又好似陷入山穷水尽、四面楚歌的尴尬之境。严肃节目娱乐化、娱乐节目低俗化，播音主持模式化、肤浅化、冷漠化、私欲化。面对广播电视的发展现状，面对播音主持的实际境况，受众困惑，播音员主持人同样困惑。从专业教育的角度来说，应当让播音主持批评成为高等院校播音与主持艺术专业的基础理论课程。因为对播音主持进行学理层面的批评，不仅可以使学生学会运用播音主持批评理论的观念和方法做出合理的价值判断，更能为他们将来走上播音主持岗位指明方向。播音主持的实践呼唤着播音主持批评的出现。
（三）传播媒介变化的需要
一方面，社会经济与通讯技术的迅猛发展改变了传播媒介的具体形式。传统媒体对于信息的发布需要前期的设计规划。就广播电视而言，时间顺序、编排意图、受众效果、广告效益等因素都会影响传统媒体的媒介行为。但是以微博、微信为代表的新媒体应用对于信息的发布是随时、快捷、简洁、个性化的，同时几乎是无成本的;另一方面，新媒体消解了传统媒体中信息发出者和接收者之间的边界，使得传播状态由一点对多点变为多点对多点，每个人都掌握了传播的主动权。“自媒体”时代已经来临。在“关注”与“被关注”的关系下，人人都成为了信息的传播者，客观上造就了一大批业余“评论家”，这些评论用或朴素或夸张的方式表达个人化的情感。尽管这些评论是只言片语、不成体系的，但社会的需要也是催生播音主持批评的重要动力。
此外，新媒体的出现完全依赖于科技的进步，科技的进步则得益于社会的发展。因此，理论研究的价值取向便显得尤为重要，中西文化的碰撞，域内外文化的差异，主流文化与非主流文化的对立，需要坚持正确的创作观、需要坚持坚实的立足点，也呼唤着播音主持批评的出现。新形势下，播音理论的研究只有站在新的历史高度才能打开新局面、迎接新气象。
三、播音主持批评研究的可行性
